《卡夫卡》读后感

时间:2024-07-01 12:19:00 读后感 我要投稿

《卡夫卡》读后感

  当看完一本著作后,相信大家的视野一定开拓了不少,这时最关键的读后感不能忘了哦。那么读后感到底应该怎么写呢?以下是小编为大家收集的《卡夫卡》读后感,欢迎大家分享。

《卡夫卡》读后感

《卡夫卡》读后感1

  《卡夫卡变虫记》是甜鑫最喜欢读的书之一。

  我们先来看看这本书说的是什么吧:一天早上,小男孩卡夫卡一觉醒来,发现自己变成了一只甲虫!但是,没有人看出来他已变形了。他的父母,妹妹还有同学,老师——除了他最好的朋友迈克尔,谁也没看到。他的好朋友想让他变回去,卡夫卡也很想变回去。为什么他会变成个大甲虫?为什么变成了甲虫后没有人看出来呢?卡夫卡想要找到答案,更想要找回自己……

  在我读这本书之前,我没有先去看简介,而是想自己先想想:作者为什么要写这本书呢?他写这本书的目的是什么?卡夫卡变成了个甲虫是什么寓意呢?带着这些问题,我与甜鑫边读边想,因为想知道答案,所以内心充满了好奇。这种感觉非常好,一个成人会被童话所吸引,并且也象个孩子样渴望知道结果,那时的心情估计和一个三岁的孩子心理是不分上下的。

  而甜鑫喜欢它的原因很简单:卡夫卡多滑稽啊,变成了一只大甲壳虫了!她总是一遍遍的让我不停的读,她就一个劲的指着卡夫卡问:“他的爸爸妈妈怎么没看到卡夫卡变成了甲壳虫了呢?”。读着读着,我开始明白了——这是一个关于忽视、关爱与自我认同的故事。作者通过了令人意想不到的情节,告诉家长:孩子需要的是爱,需要的是被重视;当孩子有一天也如卡夫卡一样,变成了个“大甲虫”时他的内心是多么的寂寞与忧伤,希望他生活中所有的亲人能尽快发现,并且帮助他快快变回到自己。

  故事的结局是卡夫卡的父母终于发现了他们的孩子变成了只甲虫,在人与“虫”的温馨对话里,我与孩子被感动了。卡夫卡紧紧地贴在天花板上,流着泪问他的爸爸妈妈:“你们会伤害我吗?会用杀虫剂来喷我吗?”爸爸妈妈是怎么回答他的呢?

  他们为自己一直没有发现而向卡夫卡道歉,并用温暖的怀抱、肯定的回答与甜蜜的亲吻给予了卡夫卡最最好回答。父母的.关爱最终让卡夫卡又变回了可爱的小男孩。

  我们的孩子现在不过才三岁多,谁知道他们以后会不会也有卡夫卡的经历呢?我们这些成人、孩子的父母,也都从孩子的阶段走过来的。所以,我们最知道那个阶段究竟是怎样的一个阶段;所以,我们的孩子他们也会在不同的时间内,经历我们曾经历过的“变虫记”。

  这本书是写给成人看的,孩子会在他的成长历程中不停的蜕变、不停的吸取才会长大成人。我们家长在孩子的这个蜕变、吸取的过程中,采取什么样的态度、给予孩子多少帮助,会最终决定孩子“变形”时间的长与短。

  这就是图画书的力量,我们没有想到的,或者我们已经遗忘了的,全都可以从童话书里再次找到。我们只要切实的为它定位,了解它的特质,发挥出它的力量,这就足够了。

《卡夫卡》读后感2

  昨晚把村上春树的《海边的卡夫卡》读完了,本来预计要花一个月时间,结果速度超出我预料,10天便看完了,之前从来没有写过看书的读后感,这是第一次,希望献给和我有一样困惑的年轻人。

  这篇读后感主要思想并不是针对书本身的,主要还是借书的内容来解剖一下自身的一些困惑和想法,买这本书看是一个很偶然的机会,之前并不知道《海边的卡夫卡》是写什么的,只是十天之前下班在家看《青年文摘》其中有篇文章中提到了这本书,借书中的隐喻来说明他的文章中关于自由与约束的关系,当看到自由这个字眼时我就触电了,因为最近心中正好是被这个问题所困惑的,所以就坚决的一定要看这本书,立刻马上!然后就上网在网上买了这本书。

  29岁是个分岔路口,只是每个人的分岔程度各不相同,但需要面临选择是一样的,我的分岔路是上海+事业和老家+婚姻生活,未婚、事业无成,一向自由惯了,如果在上海接着打拼,就没办法照顾家里父母,无论是健康上还是经济还是精神上,也很难成家,这些是自由的反面。如果回老家去,因为有房子住,找个普通的工作,老大不小的'年纪,被催促的婚姻,一路安稳,这是约束的正面。

  卡夫卡开始选择了离家出走的自由,15岁的年龄做个决定是多么的舒服,远离自己不想面对的东西,独立上路,遇见好心的人,做想做的事,自由淋漓尽致。卡夫卡未完成的义务教育和与自己无关却脱不了干系的父亲被杀案。如果是隐喻,那就是我的婚姻大事,和照顾父母的责任,人总是要结婚的,谁也不想浪费时间去论证这个观点的正确性,一如义务教育总是要完成的。而父亲身体一直很差,父亲和母亲两个人可以一起自理自己的生活,本来是和自己回不回去没有关系的,随着时间的推移,父亲让其回家愿望的强烈,变成越来越紧密的关系,这点又和警察到处找卡夫卡破他父亲被杀一案不谋而和。

  卡夫卡第二次进到森林里本来是可以不出来的,永远过着安逸的生活。只是这种生活比较简单或者说枯燥,一如我现状再坏也还是有一次机会过安逸的生活,只是我拒绝了朋友的好意。

  结尾卡夫卡决定回去对警察说清楚离家出走或者父亲被杀案的始末,因为父亲不是卡夫卡杀的,所以交代清楚后就不会有任何麻烦了。然后完成义务教育,如果把整本书缩句,就是:卡夫卡从约束中走向自己决定的自由,然后从自由中走回约束。书到这就完了。只是谁都明白,卡夫卡回到约束中与警察交代完,完成剩下的义务教育,他又自由了。更重要的是,大岛说过随时欢迎他回图书馆,还有那通电话,樱花说:你随时可以打电话给我,并且几个月后她也会回到东京。

  隐喻!

《卡夫卡》读后感3

  《卡夫卡和旅行玩偶》是西班牙作家法布拉的作品。其主要内容描述的是一个阳光明媚的早晨,重病作家卡夫卡去公园散步。突然,他看见一个小女孩悲伤地哭了。当卡夫卡问小女孩失去了她心爱的洋娃娃时,他决定以洋娃娃的名义给她写信。天真的小女孩真的以为洋娃娃去旅行了,给自己写了20封有趣的`信。卡夫卡用自己的方式安慰了小女孩的心。

  这是作者在卡夫卡和旅行玩偶中给我们讲的一个美丽的故事。令人惊讶的是,这也是一个真实的故事。这个故事发生在1923年的柏林。卡夫卡写了一封信给那个失去洋娃娃三周的小女孩。第二年卡夫卡死于肺病。据说这些珍贵的信件仍然保存在博物馆里。

  这个故事感动了我。充满爱心的卡夫卡为一个她从未谋面的小女孩倾注了巨大的精力,并在病危的情况下带来了温暖甜美的梦想。我发现这个小女孩在读信的过程中慢慢长大。她学会了如何勇敢地理解和面对生活。

  卡夫卡是一位世界著名的作家。他被称为西方现代主义文学的先驱和大师。然而,这非常令人失望。他只活了41年。我非常希望有人能把卡夫卡写给博物馆小女孩的信翻译成中文,让我领略卡夫卡的爱和才华。

《卡夫卡》读后感4

  暑假的一段时间我看了一本书,《海边的卡夫卡》。这本书的主人公叫田村卡夫卡。

  这本书主要讲了小说的主人公是一位自称名叫中田。小说的主人公是一位自称名叫田村卡夫卡——作者始终未交代其真名——的少年。他在十五岁生日前夜独自离家出走,乘坐夜行长途巴士远赴四国。出走的原因是为了逃避父亲所作的比俄底浦斯王还要可怕的预言:尔将弑父,将与尔母、尔姐交合。卡夫卡四岁时,母亲突然失踪,带走了比卡夫卡年长四岁、其实是田村家养女的姐姐,不知何故却将亲生儿子抛弃。他从未见过母亲的照片,甚至连名字也不知道。仿佛是运命在冥冥之中引导,他偶然来到某私立图书馆,遂栖身于此。馆长佐伯女士是位四十多岁气质高雅的美妇,有着波澜曲折的神秘身世。卡夫卡疑心她是自己的生母,佐伯却对此不置可否。卡夫卡恋上了佐伯,并与之发生肉体关系。小说还另设一条副线,副线的主角是老人中田,他在二战期间读小学时,经历过一次神秘的'昏迷事件,从此丧失了记忆,将学过的知识完全忘记,甚至不会认字计数,却获得了与猫对话的神秘能力。中田在神智失控的情况下杀死了一个自称焦尼·沃卡(Johnny·Walker)、打扮得酷似那著名威士忌酒商标上所画的英国绅士的狂人,一路搭车也来到此地。而杀父的预言似乎最终也未能避免,因为狂人焦尼·沃卡居然是卡夫卡生父乔装改扮的,真正的凶手也并非中田。

  这本书告诉我们不要轻易的相信别人。

《卡夫卡》读后感5

  这是一个再简单不过的故事,简单到用一句话就可以整得来概括,卡夫卡《城堡》读后感。一个外乡来的土地测量员竭力想取得认可,实施工作,却一直被阻挠,荒废着时间和精力,一切的努力都化为徒劳。故事来来回回就讲述着他是怎样想尽一切办法和手段想与城堡取得联系,却又一次又一次以失败告终,村子里的人是多么麻木又无聊,畏惧和崇拜着城堡里的一切,卑微地生活着,他们又是如何冷漠地对待k这个外乡人,在这里,他没有身份,没有立足之地,或许他是被一纸空文骗过来荒度一生的吧,他是城堡的可怜的受害者之一。

  而这又是一个极其复杂的故事。复杂到有无数可能的内涵可以被诠释,被后人反复咀嚼和玩味。《城堡》无疑是个巨大的隐喻,它到底象征着什么,一直众说纷纭,有人说,城堡中层峦叠嶂般臃肿的部门和机构,官员和秘书是映射当时官僚机制的陈腐和颓败,是时代的缩影和讽刺,有人说,“走得越近,反而越看不清”的城堡是每个人理想的化身,是如镜中花水中月一般可望而不可即的终极目标的实现,也有人猜测,那是犹太人的耶路撒冷,是流浪无根的犹太民族心中的圣地,是作为犹太后裔的卡夫卡一辈子想去看一眼却中没完成的旅途。而终究谁也不知道究竟哪个是作者的本意,哪些又是或许根本就是背离原意的曲解和附会?

  我们同k一起,走在这“永远没有人影的大街上”,冷眼观望着这个冷漠的村子,孤独地坚守着唯一的,又或许是根本没有的希望,沦落在社会的底层,逐渐看透属于这里的真相。或许生活就是这样的扭曲,只是沉浸在里面的我们从不曾察觉,从不曾拒绝罢了。村民们对城堡盲目崇拜,女人们即使沦为城堡官员的情妇也认为是无限的光荣,有无限的尊严;他们遵守着严苛的条条框框,每个人按照既定的观念生活,若是有人违背一点,即使像是阿玛利亚那样拒绝城堡官员的侮辱,不论原来是多么受人尊敬的家庭,也会立即受到背弃的惩罚;在堆积如山的公文档案里,腐朽的'官僚有忙不完的活儿,表面上无边的疲劳实际却“倒是破坏不了的休息,破坏不了的安宁”。我们和k一样,吃惊地看着这一切,迫切的想寻找一个出路,可惜的是,卡夫卡并没有给我们答案,一部未完成的小说,仿佛永远定格在了进行时,一个无解的谜,让世界来猜。

  被一切障碍粉碎的卡夫卡,有人读出了他的悲观和绝望。像k的那种无论怎样努力仍旧在命运面前不堪一击的无奈和悲壮,让人想起希腊的那些伟大的悲剧英雄,而不同的是,英雄们高昂着头颅走向死亡,而更多像k这样的小人物,却在长年累月的孤独与挣扎中消磨一生。卡夫卡敏感地感受到这一点,犀利地写出人的脆弱和无助,写出那无处不在的巨大无名的外在力量是如何将一个幼稚的梦碾碎,是如何在人的心里烙上“明知道自己的前途只会是不断的失望,还得一个接一个的把它们都吞下去” 的世故、 “谁不服从他,谁就要吃苦头”的惧怕的印记,还有的,是对抗权威,或者说,对抗霸权的人所要面临的深深的孤立感,让人心惊——“似乎那些人都跟他断绝了一切关系……现在他可以在这儿爱等多久就等多久,赢得了任何人从来没有赢得的自由,似乎没有人敢碰他一下,也没有人敢撵他走,连跟他讲一句话也不敢,没有任何事情比这种自由、这种等待,这种不可侵犯的特权更无聊,更失望的了。”对,我们焦灼、我们挣扎、我们失败、我们无奈,我们就是要做最后的困兽的斗,不白白的让自己被别人牵着鼻子走,不白白的对自己的命运袖手旁观,我们是不够强,没有足够的力量选择自己想要的,但我们依然可以拒绝,拒绝而不是忍受,行动而不是等待,希望而不是绝望,才是人的一生中应该做的事。我读出了卡夫卡的无奈和痛苦,而他给我更多的感触,是那种孩子般的天真无畏,连同不顾一切的叛逆执拗,还有勇往直前的深深浅浅的脚印。卡夫卡留给我的形象,是在冰天雪地里孤独地向远处行进的小小背影,而不是瑟缩在角落里默默哭泣的懦夫。他内向,却并不软弱,他惧怕,却并不屈服。“不管路多么难走,甚至不管自己能走回家去的希望是多么渺茫,他也绝不停止前进。”

《卡夫卡》读后感6

  身上的某个开关被打开了,或者说这本书与这个时空的我相遇,恰恰好。我的脑海中能够勾勒出一幅幅画面,因中田我的行为方式莞尔一笑。我有时是卡夫卡、是大岛、是佐伯、是中田,更多时候我谁也不是,只是静静聆听他们的故事。在大岛讲“田村卡夫卡君,我们的人生有个至此再后退不得的临界点,另外虽然情况十分少见,但至此再前进不得的点也是有的。那个点到来的时候,好也罢坏也罢,我们都只能默默接受。我们便是这样活着。”时悲痛不已,也对他所说的“不单调的东西让人很快厌倦,不让人厌倦的大多是单调的东西”时点头不已。对于自己不知道、迷惑的事竟也学着他们的'方式去寻找答案—“看画”“听风”。

  只有一点耿耿于怀,像中田这样,幼时聪明,因一场无端事故而改变人生走向,这样的人生,真的可以做到心平气和吗?

  但再也不想去改动谁的命运一分一毫。一切都,顺其自然就发生了。

  陪伴完朋友走了一场,要告别啦!卡夫卡依然是世界上最顽强的十五岁少年,你必须这样做,叫乌鸦的少年说到。我也要成为现实世界上最顽强的二十二岁少年,或许是青年!

《卡夫卡》读后感7

  这段时刻一个人待着的时候多了些,怕了孤寂,从书摊上搬了些书回来。于是时刻在一页一页的翻动中逝去,倒是十分充实。经常要应对别人对我离家独居生活方式的讶异,我只是微笑,并不多做解释。

  搬来的书中有张爱玲作品集和村上春树的《海边的卡夫卡》。

  张爱玲的作品很多人十分推崇,但这时的我去看,已经没有什么个性能触动我的东西。所写可是一些旧上海、香港的男女之间的小故事,譬如心经、第一炉香、金锁记等等。故事不是个性精彩及有好处。当然张对细节的描述,对旧上海风情的捕捉及展现比较到位。从历史发展的角度看,能够反映那个时代的特色。但感觉只是这样,能够消遣,不宜追捧。

  对朋友提及自己的感受,被投以白眼,被告知:“她是一级棒,没有人能够超越。”这点可能需要我再去细细体味。

  小资的必读教材《挪威的森林》一向没看过。以为《海边的卡夫卡》也应是这类作品。抱着看看到底能有怎样样的小资文字,打开这本书。但慢慢地被吸引,并被深深触动,因一些文字而思考。在这本书中没有所谓的小资情调。我看到对自由的向往,充满哲理的对生命的探索及追问,看到作者充满魔幻色彩的想象力。

  《海边的卡夫卡》讲的是少年田村卡夫卡,幼年时被母亲抛弃,被父亲诅咒会杀父母。十五岁时他为了逃避这个诅咒离家出走。后父亲被杀,冥冥中一切仿似注定。他在逃避又在追寻事实的。最终重返现实的生活中,勇敢的生活下去。

  小说的另一条线讲的是一次意外中,丢失了从前的智障中田。他不认识字,不明白周遭的一切,能够和猫说话。以空空的躯壳过着简单的生活。二条线的在中田代替卡夫卡杀了父亲处交融。宿命中中田担负起扭转乾坤的使命,并最终安静的在睡眠中死去,做回他最向往的普通的田中。

  《海边的卡夫卡》除了在交代一个故事外,蕴含着很多东西。

  1、首先是生命的无力感。作者写到:尽管世界上有那般广阔的空间而容纳你的空间——虽然只需一点点——却无处可找。想着自已这个存在,但越想越觉得不具体,甚至觉得自已可是是个毫无好处可言的单纯的附属物。星野君一向热心为一支棒球队捧场,可是对他来说棒球队到底是什么,它的赢能使他多少有所长进不成释迦门下的茗荷脑袋不好使十年二十年的时刻里一向在门口为大家擦皮鞋。也许这就是人生的好处,或精彩或平庸都要活着承受。还能够看到宿命论的影子,一些偶然的必然的因素左右着我们的人生:大岛生下来就是血友病患者,在生理上不男不女;佐伯和男友深爱,可一个偶然,他被当做另一个人被打死,并且不了了之。我们可是是钟表的摆按着规定的轨迹去行进,无力左右什么。

  2、文中关于男女的感情,,作者提及原罪。神将我们的另一半劈了,我们也许一世都在寻找惶惶不可终日。有些人可能一辈子都找不着,有些人可能以前粘到了一齐可又分开了。而关于和爱恋的关联又有几种观点:需要一些发泄,譬如吃饭睡觉,能够和不爱的人交合,到达身体的`释放;对精神上爱恋的对象,需要一种灵与肉的交融,那是一件很完美的事情;爱恋中精神上的爱恋还是更重要一些,文中最终卡夫卡选取了离开和永远去记着他爱的人。

  同样有着魔幻色彩的《百年孤独》,在最终对于的产物——家族的最终一员,以被蚂蚁吃掉为结局。而《海边的卡夫卡》中儿子成为母亲幼时恋人的替代物,儿子因幼时被母亲抛弃,渴望得到母亲的爱。他迷恋永远十五岁的佐伯的活灵,更深爱着五十岁的佐伯,他们交合,并相爱。是弗洛伊德恋母情结的写照。

  3、文章的最终,作者告诉了我们要坚强应对生活。文章的最终卡夫卡想放下生命,或以一种遗忘的形式来到达逃避生活。生命是一种累,生命也许怎样样都是乱七八糟,但生命的好处即在于此。经历过的也许是一种痛苦,但如果没有经历,抹去所有的过去和回忆,让过去成为空白。生命以白开水似的状态行进,只是吃着活着,即使能够永远十五岁,也无异于死亡。最终卡夫卡在母亲的要求下,勇敢的走出了避世的桃园,选取了正视生活,这需要很大的勇气,有时候活着比死更难。卡夫卡有母亲要他永远记着她为支撑,回到现实生活中,并将迎接新的世界,做个最顽强的十五岁的少年。和文章最初写的遥相互应。命运就象沙尘暴,你无处逃遁。仅有勇敢跨入其中,当你从沙尘暴中逃出,你已不是跨入时的你了。

  4、书中还有很多出色点:青春年少对自由生活的向往,想逃离自己的所在。迷恋完美,想永远留驻那一刻。星野的内省翻然悔悟,人生不再盲目。由音乐而及的关于不完美及吸引的关联。反应人的自省的一面的叫乌鸦的少年。日本人对于战争的厌恶。等等。都是文章吸引我的所在。

  而它并不是透过一种枯燥的说教,来让我感知它。小说中的魔幻手法:人猫对话,空中下鱼、麻蝗,总在夜晚出现的活灵,入口石,时刻永远静止的第三空间,更让这部小说神秘而有强烈的吸引力。

  喜爱这本书,有时刻会再重读。

《卡夫卡》读后感8

  卡夫卡是一个不被理解的天才,被时间长河逐渐冲刷出来的大师。《变形记》无疑是他最著名、也最具代表性的一篇。《变形记》通篇围绕着格里高利奇异而悲惨的经历展开。线索极其简单,卡夫卡却用他无与伦比的阴郁爆发力将之饱满成了一个浸透异色的故事。《变形记》的最大魅力当然不是情节。真正带给文章生命的,是一个以前的文学作品中罕有的概念——异化。

  《变形记》的开头就有了这么一句:“一天早晨,格里高尔。萨姆沙从烦躁不安的睡梦中醒来,发现自己的在床上变成了一只宏大无比的甲虫。”故事由此展开。

  而故事的结尾那么显得挖苦。作为一个悲观主义者,卡夫卡对人性的理解和把握可谓非常精准。他曾说过:心脏是一座有两间卧室的房子,一间住着痛苦,另一间住着欢乐,人不能笑得太响。否那么笑声会吵醒隔壁房间的痛苦。可见他的悲观。谈及死亡的虚无,鲁迅先生曾经引用“亲戚或余悲,他人亦已歌”的诗句来形容,然而这部小说的结尾处,格里高尔的死带来的是一家人的欢笑和如释重负,格里高尔的父母已经开始欢喜地盘算着他妹妹的婚事,这整个是一种“众人皆欢笑,亲戚亦已歌”的状况,实在让人心生寒意!

  《变形记》创作于1920年,正值资本主义高度兴旺的时期,而资本主义蓬勃开展的一个首要条件就是个人的原子化。如果说,圈地运动把人从土地的束缚中解放出来的话,那么随之而来的宗教改革和启蒙运动那么把人从、社区、团体的束缚中解放出来,成为了真正原子化的个人。而这种独立、不受外界力量束缚的原子化个人正是资本主义大工业生产所梦寐以求的劳动力。今天,我们的现实中,这样的原子化个人处处皆是:高高的公寓楼里,住户与对面邻居共处了几年,却彼此毫不相识;自由职业者在不同的城市之间奔波、穿梭,而不受任何限制……在这样的环境和背景下,人的孤独感、人在遇到宏大困难和挫折时那种被抛弃、被孤立的感觉就不可防止了,这也正是卡夫卡所刻画的主人公得到如此遭遇的'时代背景。

  在《变形记》中,由于沉重的肉体和精神上的压迫,使人失去了自己的本质,异化为非人。它描述了人与人之间的这种孤独感与陌生感,即人与人之间,竞争激化、感情淡化、关系恶化,也就是说这种关系既荒唐又难以沟通。推销员一觉醒来发现自己变成甲虫,尽管它还有人的情感与心理,但虫的外形是他逐渐化为异类,变形后被世界遗弃是他的心境极度悲凉。三次努力试图与亲人以及外界交流失败后,等待他的只有死亡。由此看来他的变形折射了西方人当时真实的生存状态。卡夫卡通过小说并不只是单纯阐述事实,而是抗除这个世界,追寻人类人性的完善。

  卡夫卡是智慧的。又是天真的。智慧在于他把握住了我们所有人扭曲的笑容,天真的是,他竟然让我们意识到了自己的无助和愚蠢。

《卡夫卡》读后感9

  读了村上春树的名作《海边的卡夫卡》,对于村上春树的《海边的卡夫卡》从前没有看过,就是他的最有名的小说《挪威的森林》也没看过,只是在别人的博客介绍里稍稍晓得一点皮毛。本以为《海边的卡夫卡》也应当如《挪威的森林》是一同类的作品,在随意的翻阅中,一页一页而过,慢慢却被吸引了,被村上春树的充满魔幻色彩的想象力而深深触动。《海边的卡夫卡》讲的是十五岁的少年田村卡夫卡的故事,卡夫卡意译——“乌鸦”,乌鸦在当地是一种表示吉祥的鸟,可是乌鸦并没有让十五岁的少年从生下来就很幸运。少年卡夫卡经历的人生有些离奇,自幼生在不幸福的家庭里,他为了逃避诅咒而离家出走,后来父亲又被杀,似乎这一切在冥冥中都是上天注定。

  日本文化与中国文化我认为还是相通的,从卡夫卡的身上也映照出好多中国普通阶层生存的一面。对于村上春树充满想象的文字是需要边读边思考的,小说貌似写一个少年的心迹,其实蕴含着很多的东西,卡夫卡充满了哲理的对生命的探索与追问。在这本书中其实没有所谓的小资情调,只有对自由的向往。要坚强地面对生活。对于村上的书,总是一知半解,写这篇所谓的读后感其实表达也很困难,偏于理解。其实,所谓的隐喻,许多的看者不一定会理解村上所说、所指的是什么,当然也包括我自己。或许只有在读者遇到某件事后,再来看看此书,不定会发现与所经历的事有某些的契合点,这时会发觉村上书中的睿智,“好像人生过去就过去了,想回头都没有办法。成长的过程都需要自己亲身去体会的。”

  人生的意义是什么?而“责任始于梦中”,喻体的本意是否人生无奈,梦—责任—梦,最后还是责任呢?或许,人在短短的时光里面生存,一如匆忙过客般地在人间完成了他的使命,而恍如这个过程投下的便是人的匆匆一瞥。梦完成与否它的责任,来自责任的外力还是内心?表面还是实质?我想,这世界,有些的梦是虚设,而有些的责任也纯属浮浅。若说责任象奴役一般地实施,感觉到人生似如奴隶,只是在纯属愿意之间服役。小说假说有消极的一面,然而却是有着它的深广的含义。

  《宾尼兔》里说:不要把生命看的太重要。你不会活着出去的——其实,宿命,从一开始就知道会结束,对于生命的无力感,每个人都有这样一个拐点,抑或转角处,也许不是产生在十五岁,或许二十岁,或许在更大、更老时的感触,当你一旦回想起自己的十五岁时,也许会有一种迷惘,抑或已经有了一种重生的感慨。少年卡夫卡所站立的位置,其实亦代表了人的不同的角色。

  书中的田村卡夫卡是一个有着一种被强烈的孤独感所笼罩的人,他一开始就处于俄狄浦斯式预言的压迫之下,潜在的弑父的可能性的罪感长久压抑着他,而呈现在田村卡夫卡面前的.那个世界则给他以梦幻和怪诞。现实生活的真实与虚空在卡夫卡的内心中徘徊,当觉得只是想象之物的时候,却又发现这个世界的信息一切都是千真万确地存在着的。书中有许多的隐喻,对隐喻的解读,在《海边的卡夫卡》各个人物所蕴涵的创作思想上,也许体现了很多现实性的具体指向,而且也颇有说服力。或许隐喻在书中只是形而上的。不过在此书中我喜欢村上春树勾勒的哲学语句,充满了对于人生的说服力。

  因为是写少年的经历,作者运用了想象,我喜欢书中人与猫对话中运用的隐喻。“猫”的随性的语言,让猫说人话,体现了作者的仿佛幼稚、仿佛智慧的一种想象、悬念。正因为喜欢,因而对于小说中细致地拟人化地描写猫的片段似乎看得比较详细。作者以猫作为人的写作对象,此技法是村上春树神奇想象力的一种手段,书中人物可以和猫说话,与猫和蔼地相处,如猫一样过着简单的生活。书中把猫划分了种类,认为黑猫是一种很乖巧的、对于人的交流很随意轻松的猫,可相处。短毛猫相处默契,能配合,但是在大街上则很少见到短毛猫,因为短毛猫大多是呆在家中的。野猫大多是褐纹猫,而且它的语言波段与交流对不上号,不容易相互间产生交流。作者似在暗示,也许猫与人一样地也有区分的理由。在人与猫的极乐世界周旋,作者的构思很玄幻、隐喻藏有幽默感,人与猫比较丰富的感情跃然在书的章节中。猫其实是具有孤单的品性的,在现实中的猫们像似社会化了的动物,它们也有不同的交流方式,并且会成群结帮,猫与猫在一起时常会打架。黑猫是比较聪明的猫,它非常懂人的心理,奇在它的领悟力,能与其它不同种类的猫和睦相处,温驯而又守法,不犯动物中常常容易犯的到处拉屎尿的错误。短毛的猫大多是家猫,家猫因为好吃,只只长得肥大,虽然肥大,但总是斗殴不过瘦瘦小巧的褐纹野猫,老是被褐纹野猫欺负,大打斗间打痛爪挖的厉害时,就会听见失败者的撕心裂肺地哀叫和胜利者散出的粗气。有些的失败终导致短毛的家猫只得规规矩矩地在家里呆着了。

  《海边的卡夫卡》虽然是在交代一个少年的故事,但是,有好多的含义是读者需要意会的,村上的语言需要读者拐着弯来理解与思索。正如他在序言里写的,“阅读这个故事的时间里,倘若你也能以这样的眼睛观看世界,作为作者将感到无比欣慰。”因时间的限制,书中蕴含着的东西,在一时半会的阅读间,是不能充分感悟的,唯有细心的读,细致的品味,恕我直言,我没有达到作者所期望的,我看书的最大的本事就是只会抓住一个感兴趣的点,比如专喜欢挑选情节类型式的单章节,或伤感,或奇特充满想象的铺排。书中说到了生命的无力感,“尽管世界上有那般广阔的空间而容纳你的空间——虽然只需一点点——却无处可找。想着自已这个存在,但越想越觉得不具体,甚至觉得自已不过是个毫无意义可言的单纯的附属物。”有人热心为一支棒球队捧场,可是棒球队的赢能使这个人有多少长进?有一个人一直“在门口为大家擦皮鞋,擦了十年,二十年,也许这就是人生的意义,或精彩或平庸都要活着承受。”

  无论你是如何做的,如何预定某些目标,然而存在的早就存在,它会按照它的目标而实施进行,想后退都不可能,也是不现实的。就好比中了玛斯一样的人的预言,更好比进入了一个伏击圈。也许“宿命”,也许是命运注定如此。不过,对于人的灵魂来说,我想确实是可以作自我调节的,不要把这个世界看的太透、太糟糕,这样反而不好,对于自己的精神状态会具有一定的影响。村上说,“我们领教了世界是何等凶顽,同时又得知世界也可以变得温存与美好。”村上的文字自有他一种委婉的一面,人的精神家园至关重要,人的精神倒塌了一切也就失去了方向。

《卡夫卡》读后感10

  这是寓言,还是梦魇?弗兰茨?卡夫卡的《变形记》究竟是预示了一个未来,还只是偶然的一场恶梦?主人公究竟是什么,一只大甲虫?还是格里高利?萨姆萨?无数的疑问,伴随着这篇荒诞不经的旷世奇作的展开而展开,进行而进行,结束而延续。最初的荒诞不仅体现在主人公格里高利无端地变为一只大甲虫,而更在于他似乎完全不理解自己的处境,甚至还以为自己能够生活得依旧正常,对于别人的态度巨变毫不理会。

  可试想世上谁人能自己一觉之后变成一只甲虫后不大惊失色,格里高利这种失常的浑然不觉,使小说中随着故事的开展而逐渐弥漫开的荒诞更甚于人变虫的异象。小说在不可思议却又理所应当中进行着,隐藏在小说中的梦魇也由最初的一小点向四面八方铺设开,同时,心中却生起一股莫名的厌恶,自然不是厌恶这篇小说,而是对小说中潜台词的共鸣。如果说卡夫卡塑造的大甲虫及它身上的烂苹果只是给人以造型上的厌恶感,那么格里高利在这样一个被异化的社会环境中奇异的生活经历,则给人以心理上的厌恶。曾是格里高利(或许现在还是?)的巨大甲虫就这样蜷缩在萨姆萨一家屋中的角落,经历了最初的恐怖之后,仍没有忘记他(它)曾是这个家庭至关重要的一员。他的母亲试图关心它却又不敢接近,他的父亲憎恶这个可怕的东西,屡次攻击它,伤害它,并在最终直接导致了它的死亡。唯独格里高利的妹妹,聪明的葛蕾特敢于接近并关心他,可却无能为力。最可怜的当属格里高利本人,他试图靠自己改变一切,甚至想重回职位,可在小说构建的被异化的环境中,一切抗争都变得徒劳。结果只是--‘当然死了。’

  老妈子说,一面用扫帚将格里高利的尸体远远地拨到一边去。荒诞情节中生出的梦魇与蒙克在其著名画作《尖叫》中那现代式的忧虑极为相似。美国作家W?H?奥登说:就作家与其所处时代的关系而论,当代能与但丁、莎士比亚和歌德相提并论的第一人是卡夫卡……因为他的困境就是现代人的困境。文中人物的无助,那种被束缚在异化环境中的个人与四周那看不见摸不着但时时处处都存在的力量,所作的毫无希望的挣扎,才是人厌恶之所在。为什么我们厌恶?因为厌恶即恐惧,恐惧我们的无助,我们的无能为力。我们拥有这个星球上最强的力量,我们几乎改变一切,无助似乎是不应该的。可卡夫卡在《变形记》中揭露的事实却破碎了我们的美梦,所以我们厌恶,可其实对象却是我们人类自己。卡夫卡作品含有的空虚、固执的`怀疑,向前追求一种无信仰的安全感,这种焦虑,正是人类文明千百年发展中不曾除去的隐痛。这种痛楚并没有因为文明的日趋完善,人类改造能力的日益增强而减弱,反而愈加凝重。

  或者换言之,我们什么也没有改造成功。作为对人类改造的回报,一次次的自然灾害,疾病横行,真是对人类莫大的讥讽。我们改造了什么?曾经,我们将树木一棵棵伐去,盖上摩天巨楼,并惊呼,我们创造了新世界。可转瞬,我们却又不得不一株株地种上。毁屋种树,退耕还林,一切依旧是原样,什么都没变。此刻,个体的无能为力被扩大为群体,可在浩渺无垠的嚣嚣尘世中,群体又退化为个体。如此这般,和谐只能是唯一的出路。我们无权选择自然,而自然却在选择我们。和谐共处,无论是人与人,还是人与自然,只有这样,我们才不会继续无能为力。

  正如本文的题目,由文本到感性理解,再到理性剖析,层层深入,与卡夫卡及笔下的甲虫一次次心灵撞击,撞得铿锵有力,粉碎后融进自己的思想中。

《卡夫卡》读后感11

  “在这个世界上,不单调的东西让人很快厌倦,不让人厌倦的大多是单调的东西,向来如此。我的人生可以有把玩单调的时间,但没有忍受厌倦的余地。”这是书中一位主人公——十五岁少年田村卡夫卡的一句话。田村卡夫卡的思想与灵魂让我十分羡慕与敬佩,他是最顽强的十五岁少年。他在孤独中独行,在独行中成长。

  虚构且令人意想不到的情节常常让人眼前一亮。当看到这本书的名字时以为会与小说家卡夫卡有关联,但是我完全想错了,这本书的题目就已经把我吸引住了。《海边的卡夫卡》是村上春树的一部长篇小说,延续了他一贯的`虚构的故事设定,又深刻投射出现实社会的影子。

  书中两条线索并行,一条线索就是田村卡夫卡离家出走并逐渐成长的经历。田村卡夫卡为了挣脱父亲的冷酷与诅咒,毅然决然地在十五岁生日离家出走。他试图去另外一个地方来摆脱父亲的诅咒,但那些诅咒如同宿命般还是发生了,只不过是以不同的方式。在离家出走的过程中,他努力改变自己提升自己,为自己选择的安身之地便是图书馆。“我不相信手掌的纹路,但我相信手掌加上手指的力量”,毕淑敏的这句话也是书中十五岁少年的写照。但他也曾试图拒绝现实、逃离到“森林”,来追求精神成长。不过最终也接受了“母亲”的劝告,直面现实、融入社会、承担起责任。

  田村卡夫卡是我们每个人的凝结,我们都是田村卡夫卡的现实人。成长对于我们来说不仅仅有身体上的成长,同时也追求精神成长。每个人的人生不存在宿命,人生都是通过自己努力争取来的,我们要相信手掌加上手指的力量。在我们的成长道路中不免会遇到不顺心、有孤独,但这并不是让我们一蹶不振的理由,恰恰相反这些更应该成为成长道路上的精神丰收。

  相信自己,终会由软绵未定的灵魂变为最顽强的少年。

《卡夫卡》读后感12

  一个风和日丽的早晨,身患重病的作家卡夫卡去公园去散步。忽然,他看到一个小女孩在伤心地哭泣。当卡夫卡问明白小女孩是因为丢失了心爱的洋娃娃后,决定以洋娃娃的名义给她写信。天真无邪的小女孩真的以为洋娃娃出去旅行了,还给自己写了20封有趣的信。卡夫卡以自己的方式安慰了小女孩的心。

  这就是西班牙作家法布拉在《卡夫卡和旅行娃娃》中告诉我们的一个美丽故事。令人惊奇的是,这居然也是一个真实的故事。故事就发生在1923年的柏林,卡夫卡给这个失去洋娃娃的小女孩写了三个星期的信。第二年,卡夫卡就因为肺病去世了。据说,这些珍贵的信件至今还保存某个博物馆里。

  这个故事让我感动。充满爱心的卡夫卡,为了一个素不相识的小女孩,在身患绝症的.情况下,付出自己很大的精力,给女孩带去了一个个温暖甜美的梦。我发现小女孩在读信的过程中也在慢慢长大,她懂得了如何勇敢地去理解和面对人生。

  卡夫卡是世界闻名的文学家,他被称为西方现代主义文学的先驱和大师。但是很不辛,他只活了41岁。我非常希望有人能将博物馆里卡夫卡当年写给小女孩的信翻译成中文,让我品味一下卡夫卡的那份爱心和才能。

《卡夫卡》读后感13

  经同学的介绍,才知道了村上春树的新作《海边的卡夫卡》。一看名字,就知道还是村上的一贯风格,通读全书,就更坚定了这个想法。

  这是我第一次从头至尾读遍的村上的书。因为村上的书,读起来总要绕一些弯,可能我就是书中所说的“脑子不太好使”的人吧,头脑里知道他所要表达的大致的意思,但总有一部分搞不太清楚,难以用文字表达出来。所以,我只能写下一些零散的感受。

  我的最大的感受,如果用关键字来表示的话,即是“入口的石头”和“躯壳和灵魂”。

  石头不过只是个载体,通过石头的翻转,似乎有两个世界。现实的世界已经习以为常,没有什么大不了的,每个人,或者说每个正常的成年人都认为这样的世界和生活是天经地义的。还有一个世界在人的内心深处,或者说是人想达到的,却一直不得门而入,这样的世界在绝大多数疲于奔命的成人世界里,已经被隐藏到深深的海底。

  在田村卡夫卡君、中田君看来,现实的世界还有许多不可理喻的事情,是自己难以适应的。因此,15岁的田村要逃离学校和父亲,不想接受学校教育,与父亲也不接触,独自来到四国。去四国的目的也并不明确,可能他只是想体验一种另外的生活。然而,他的行为不是我们通常认为的流浪,他可以在图书馆呆上大半天,生活也很有规律,对森林中的小木屋也很满意,让人感觉他有遁世的想法。

  村上选择了一个隐藏在角落的图书馆、小木屋作为逃避现实的场所。在序言里,他就写道,希望读者也有这样的感受。是的,我有时候也时常有这样遁世的想法,想有一个小木屋,想在森林、在海边好好地呆上一阵子。

  我尤其喜欢村上关于小木屋的一段,无电、黑暗、漫天繁星,白天可以在阳光下看书。在这样的环境里,现实的世界和心灵的世界可以翻转过来。森林深处的小镇子里,甚至没有时间,使我想起了桃花源。

  中田就更是一个与众不同的人,不识字,不认路,说不大清话,却能和猫交流,村上可能是想通过猫语来从另一个角度窥探人的世界。在他从东京到四国的一路上,发生了一系列离奇的事情。中田从9岁遭遇那场事故开始,现实对他来说,只是躯壳的存在,已毫无实际意义,他的灵魂已经到了另外一个世界。

  然而正由于这样,中田的这种无视现实的状态,感染了星野。所以凡夫俗子的星野会说,在遇到中田之后,感觉变了很多。其实,他在寻找他的另外的一个世界,过去一直被琐碎的生活遗忘的世界。我觉得,整本书中,对读者最有实际意义的,是星野,他是凡夫俗子如我们的一个代表。

  佐伯一直停留在19岁,他的.爱人死亡的年龄。之后的日子不过也只是肉体的存在罢了。不过我认为,村上写的这个人物,实在有点消极,她的时点,完全停留在了一个尚未成熟的年龄,一个没有时间的地方。还好,年轻的田村走了出来,让我看到了希望。

  村上的人物,大多都是一个矛盾体,田村、佐伯、大岛都是这样。内心的彷徨与挣扎,渴望自由,渴望人生的终极答案。然而,没有绝对的自由,没有答案,没有。

  作为小说,书的内容总是有些极端。我从中提炼出的一点所得是:活在这个世界上,切不可被每天的庸庸碌碌、琐碎杂事而包围,在追求物质幸福的同时,更应该关注你的精神家园,人要有一点出世的境界,用一生的时间来体验人生况味。时常与你的灵魂交流,关注自然,用一种豁达的心境看世界。用村上自己的话说“于是我们领教了世界是何等凶顽,同时又得知世界也可以变得温存与美好。”

  我用书上的一句话作个结尾:正因为不能称心如意,人世才有意思。

《卡夫卡》读后感14

  读完海边的卡夫卡,躺在床上辗转难眠。村上用平实的白描画笔描绘了一个奇妙的故事,其穿梭于两个境界:现实于虚幻。更多时候,两者的界限是无从定夺的。阅读的同时,我自己如同跟着穿梭于两者之中,不得自拔。

  书的笔调灰暗但不阴郁,却着实散髮这阴郁的气味,散尽这种空气,让人无法喘息。

  小说的主角:15岁的田村卡夫卡、叫乌鸦的少年,背起行装,离家出走,爲了逃离缠绕他的近乎诅咒的预言。漫长的旅途,他时而感觉寂寞,又不时地被叫乌鸦的少年鞭策,被大岛开启,一步步成长。不费吹灰之力地,他遇见姐姐樱花、母亲佐伯。如同一种命中注定的悲剧,他越是苦心挣扎,试图逃离命运,命运就越将其操控于手掌之间,让其不得动弹。

  我想起与小说同名的那幅画:海边的卡夫卡。一望无垠的大海,少年的背影。传递着静谧,或孤寂。少年面对大海,显得渺小。而他的存在却赋予了画面生气。人类与现实的抗衡,总是需要每一个人挣扎地寻求平衡点的吧。

  画的`主人:佐伯,曾经享有全世界幸福的女子,以为无法承受恋人的死去而跨入入口。从此不再回头,也无法回头。被显示束缚的人类又寻寻觅觅着令人嚮往的领域。苦涩的PARADOX。

  小说给我感触最深的是人类在生存境界之间的选择。一部分选择活在残酷的现实中,任意随波逐流,无力逃脱。一部分人走进入口,在梦境办的世界中沉醉。还有一部分人,比如中田与佐伯,有意或无意的走进了那个世界,又眷恋现实。于是他们在现实中非同寻常,却在光照下投下了残缺的影子。

  小说中,佐伯痛苦得存活着,在踏入入口后的不久,她就已经静静的等待死亡。又或者,在踏入入口的那一刻,便已预示了她的死亡。在阅读前半部分小说时,我觉得,卡夫卡进入森林,便博得了成功:在那个世界,看来他有能力主宰自己的命运。然后,当佐伯的生命在现实中完结,茍延残喘的在那个世界里命令卡夫卡回归现实。佐伯终究划开了自己的动脉,殷红的鲜血结束了她残余的半条生命,意味着她的终结,以及,她的痛苦的终结。

  我总觉得,单纯的活在现实中,被命运操纵,抑或活在虚幻中,让自己操纵命运都是不可取的。穿梭于两者之间,人或许能够获得轻鬆潇洒些。我在思索,村上是否想要借此表达:人,必须依赖与现实。即使跨过了入口,进入那片森林,必须在有限的时间内,乘入口关闭之前返回,勇敢的面对残酷,承担痛苦。人定胜天?未必,人终究是被人操纵的,一股无形的力量,永远无法企及,不能战胜。

  小说的结局,一如既往的平实。和众多小说如出一辙,主人公辛劳地经歷了风风雨雨,并从中成长。但不同于看ODYSSEY或是DRACULA,没有武力的战役,自己与自己的斗争更为艰辛。我想到的是秒速的结局,淡淡的,清澈的,透明的感动,随着耳边的钢琴曲慢慢散开,弥漫。

  校园、社会,混居在太多虚无缥缈的规则中,感觉枯燥,庸碌,虚无。躲进自己的角落,停泊在属于自己的港湾,顿时感到安定和幸福。我不想离开,不想走出。但现实终究是现实,稍稍休憩后,如果不冲回外界,出口终将关闭。然后,你就想静静的在站臺上,等着着一辆列车驶来,记载你的幻灭。

  村上的文学,如同几米的《又寂寞又美好》。我塬以为,绘本的优势在于,无声的画面超越了文字。而我讶于村上的文字:简单的黑与白,却奇迹办地,以文字超脱了文字本身,编织了不可思议的世界。

《卡夫卡》读后感15

  “写作行为在他眼里是生存之核心,写作使他内心平静,情绪稳定。写得成功令他感到快乐和自信。但即便在这方面,投入与产出的比例从外在结果来看也失衡得有点离谱。倘若有一页手稿觉得值得保留下来,那么可能就有十页或者二十页的手稿是她想销毁的。所有超出中篇小说篇幅的文学尝试都以失败告终。”

  他留给我们的是一条难以通行的狭窄山脊。一边,是他微薄的生命遗产,巨大的缺失;而我们越是将卡夫卡的生存剥剔到实在、可见的“骨骼”部分,就越为其中的缺失感到沮丧。另一边,是人们对他文学光芒的`盲目崇拜,却忽略了在如此独特的文学作品背后,他牺牲了多少幸福和自由,经受了怎样的精神苦痛,甚至不幸。以上两面都不能真正反映卡夫卡的生活,两种态度里都隐约闪现着粗暴的一面。

  这本书里面有太多我需要记录的点,我开始非常难过。因为我仿佛看到了我自己,那个克制的、节制的、内敛的自己。或许这就是这本传记的意义吧。我尽可能地、尽可能地多记录一点吧。

  对于情感丰盈如我这样的人,看卡夫卡太难了。当我读到那些细节的时候,由于我的过分共情,我内心会非常难过。看到布拉格的人桥难过,看到他的手稿也难过,这可能是我最近难过的来源吧。你很难想象吧,有人会一边哭一边看,一边写下这些文字。

  “意味着自我的覆没。”

  “我不会再离开日记本。我必须坚持写下去,只有在日记里,我才能从一而终。”

  写日记时,他忘却了周围的世界,眼前看到和嗅到的只有墨迹,耳朵听见的只有沙沙声,这是一个色彩斑斓、流转漂浮的世界,这个世界的图景是白纸黑字的单调印刷品无法领略的。

  这本我还在细细阅读,读的同时,为这二位记录卡夫卡的传记作家感叹,他的文笔早已超越了很多作家,抽丝剥茧、审慎的态度,每一段落都感慨万分,人类的文化如此灿烂,我为读到这本书深深感谢他。

  其他我想谈论的是,关于我久久不肯把这篇发出来的原因。我的公众号所有写的读书笔记,都像是《三体》中地球不断往外太空发射的讯号,从来没有回音,直到今天我发现有人读了我的笔记,并且还提出了想法。就好像,一直以来发射的讯息,收到了来自千万光年的微弱的回应。所以我决定还是继续发下去,不管我写的如何蹩脚,算是我与这个宇宙的一点链接,在过去,在未来。

【《卡夫卡》读后感】相关文章:

卡夫卡《变形记》读后感08-09

变形记卡夫卡读后感04-29

卡夫卡变形记读后感04-30

《海边的卡夫卡》读书心得09-23

变形记卡夫卡读后感(精选18篇)06-09

卡夫卡变形记读后感心得感悟05-22

《我的小学》读后感 -读后感05-15

圆明园的毁灭读后感 _读后感05-24

《昆虫记》读后感 -读后感06-16