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美术教案

时间：2023-07-19 17:25:44 教案我要投稿

美术教案模板15篇（荐）

　　在教学工作者开展教学活动前，可能需要进行教案编写工作，借助教案可以有效提升自己的教学能力。来参考自己需要的教案吧！下面是小编整理的美术教案模板，仅供参考，欢迎大家阅读。

美术教案模板15篇（荐）

美术教案模板1

　　活动目标：

　　1. 培养幼儿喜欢小动物，冬天不怕冷的意识。

　　2. 学习绘画企鹅的画法。

　　3. 掌握用毛笔、控制力度、立手腕勾画出企鹅。

　　活动准备：

　　经验准备：幼儿有用毛笔绘画的经验。

　　物质准备：地球仪白板课件水粉笔洗调色盘毛笔画纸活动重点：能够准确的画出企鹅的形象。

　　活动难点：用毛笔勾画企鹅轮廓的时候能够掌握好力度。

　　活动形式：集体

　　活动过程：

　　1. 出示地球仪引出南极和北极的名称，简单介绍是地球上最冷的地方。

　　2. 南极和北极居住的是谁？他们为什么不怕寒冷？

　　3. 观看关于企鹅的视频。（白板）

　　4. 看图片介绍企鹅的种类以及常识。企鹅有18种，是一种不能飞翔的鸟类。（白板）

　　5. 观看范画说说企鹅，观察身体的外形的`特点，幼儿尝试说出绘画的步骤，鼓励幼儿学企鹅走路。

　　6. 教师示范绘画的步骤（白板重现过程）

　　7. 我们都有爸爸、妈妈。企鹅也是喜欢群居的动物，也喜欢跟在爸爸、妈妈的身边出去锻炼身体。

　　8. 欣赏美术作品。

　　9. 幼儿绘画，教师巡视指导，鼓励幼儿添画冰雪。

　　活动延伸：

　　美工区活动可以尝试用毛笔绘画其它形态的企鹅。

美术教案模板2

　　一. 教学目的

　　通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。

　　二、教学重点、难点

　　重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

　　难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。

　　教具、学具准备

　　教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅;2.立方体和圆柱体框架模型一个;

　　学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。

　　(1) 组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备

　　(2) 导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅

　　(3) 给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

　　设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点

　　(4) 讲授新课

　　1. 线造型素描的特点及线的造型功能。

　　线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。

　　线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

　　线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：

　　(1) 表现物象的外形轮廓，

　　(2) 勾画形体的边界。

　　(3) 表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。

　　(4) 表现物象的.虚实关系、明暗关系及体积感。

　　(5) 表现物象的势、力、节奏、韵律感，

　　(6) 抒写人的情趣，

　　(7) 气质。

　　线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

　　1、立方体与圆柱体

　　(1) 立方体(对照立方体框架模型分析)

　　立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

　　圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨(如硬钱币叠成一圆柱体)

　　教材P14上图，立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。

　　(6) 作业要求

　　1、临摹P14立方体和圆柱体范画。

　　2、用3B、和6B铅笔作画，

　　3、要求表现物象透视准确，

　　4、结构清晰。

　　(7) 课堂小结：

　　选出一部分作业讲评，指出优缺点，布置下节课的学具准备。

美术教案模板3

　　施甸县幼儿园蒋从毅

　　今天我组织了美术活动《彩蛋》，蛋宝宝是生活中很常见的东西，小朋友甚至每天都能吃到，但是幼儿看见的蛋宝宝是一种颜色的，而这节美术活动是让幼儿感受蛋宝宝穿上衣服后变成了有鲜艳的颜色和好看的图案的彩蛋了，从而在绘画过程中能够感受到艺术的美。目标定位于1.欣赏彩蛋，了解彩蛋装饰的多样形式。2.尝试用简单的点、线等花纹装饰鸡蛋。通过整个活动，我发现了存在的很多问题，并且在王老师的指导下我将整个活动进行了一个反思和总结。

　　第一、两条目标的定位都在于技能方面，缺少情感的目标。小班幼儿应以情感和兴趣为主，而本活动中我所订的目标太多于技能化，注重强调技能，却忽略了情感的重要性。根据小班幼儿的特点，可以将目标改为注重色彩搭配和通过画彩蛋来感受艺术的美。

　　第二、目标在活动过程中达成度不够，并有所偏离。

　　第二条目标为尝试用简单的点、线等花纹装饰鸡蛋但我执教的整个过程中却未将这条目标进行解决，而是潦草带过，没有给孩子经验的一个提升，而在欣赏过程中，图片上的彩蛋以线条和简单的小图案居多，可以将第二条目标改为尝试用线条和简单的小图案来装饰。而且我的示范图过于复杂，与目标也不符合，在示范时可以征求幼儿的意见，但也不能一味的照着幼儿所说的.意见进行示范，我应该加入目标中所需要达成的内容进行示范，这样会更有针对性。以前上的美术活动都是提前准备好范画让幼儿欣赏，而这次是第一次当场和幼儿一起来画范画，由于经验不足，大大的偏离了目标，

　　在这方面我还需要不断的进行学习，改进不足之处，让自己不偏离目标，将目标把握好。

　　第三、引导环节很重要，教具需要有针对性。

　　本次活动中，欣赏环节的图片太广泛，准备的蛋宝宝太多，不具有针对性，不能让幼儿很好的欣赏到本次所需要达成目标的几幅关键的画，幼儿变得漫无目的，导致后来幼儿进行绘画时画出的画都是随意性的，在这方面，我在课前还考虑的不够充分，在以后的美术活动中，我将在课前考虑的更充分一些，特别是在选择让幼儿欣赏的画应该更有针对性，能让幼儿在原有的基础上有所提升。

　　第四、讲评环节问题过于简单，幼儿没有得到一个很好的提升。

　　在讲评环节中我只是问幼儿你最喜欢哪个蛋宝宝，为什么？在幼儿回答时我也没有及时的进行有效的总结，让幼儿得到提升。可以将问题变得更全面一些，可以问你画的蛋宝宝用了什么装饰的，用了什么颜色？让讲评更有效，起到画龙点睛的作用。

　　小班的美术活动不应以技能为主，应该以幼儿的兴趣为出发点，让幼儿在原有的经验上一点点的进行提升，他们还不懂得什么是点、线，对于幼儿原来的经验这样的跨度太大，幼儿消化不了，或许将本堂课定位在色彩上会更好，让幼儿去感受色彩带来的美和自己所画的不同的图案所带来的美，让幼儿觉得其实我这样画也是美的，让幼儿感到自己成功了，增强幼儿的自信心。通过本堂课有很多地方需要我去改进，并深思自己在美术活动中所缺失的东西，在今后的教学中不断的改进，并且不断的去学习。

美术教案模板4

　　【活动目标】

　　1、体验用线条、图案装饰画面的乐趣。

　　2、了解蜗牛的外形特征并独立画出蜗牛形象

　　3、能大胆地用线条和图案装饰画面中的蜗牛。

　　【活动准备】

　　1、各类蜗牛的图片。

　　2、黑板，已画好的教师线描蜗牛范画一幅。

　　3、记号笔、画纸(与幼儿人数等同人手一份)、蜡笔若干。

　　【活动重点】

　　鼓励幼儿大胆想象，添画简单的背景。

　　【活动难点】

　　学习把主要物体画在中心位置且最突出的构图方法。

　　【活动过程】

　　一、猜谜语，引出主题

　　师：小朋友，今天有一只可爱的小动物来到了我们班做客，小朋友们，仔细听听它是谁呢?"没有脚，没有手，背上房子到处走，有谁把它碰一碰，赶紧躲进房里头"这是什么小动物呢?你们猜一猜是谁?(蜗牛)

　　二、各类蜗牛图片导入，让观察蜗牛的外形特征

　　师：小朋友，蜗牛长的什么样子?

　　引导幼儿根据自己的观察和经验进行讲述，如贝壳--圆圆的，有美丽的花纹;身体--长长的、软软的等。

　　师：蜗牛身上有什么?什么形状的?壳上还有什么?

　　引导幼儿仔细观察并能说出一圈一圈的螺旋线，还有许多小花纹，非常美丽!

　　师：蜗牛的壳都有什么颜色呢?

　　引导幼儿通过观察说出各类颜色，如：棕色的、黄色的'、红色的……

　　教师：蜗牛的头上有什么呢?

　　一对触角、一双眼睛、还有一个小嘴巴等。

　　三、教师讲解示范

　　1、出示范画、观察感知。

　　(引导幼儿仔细观察，并说出用到了直线、斜线、波浪线、虚线、三角形、圆形、心形等图案)

　　2、示范蜗牛的画法。

　　(1)画出蜗牛的轮廓。

　　师：小朋友们先在画纸的中间，用螺旋线画出蜗牛的壳，再画上身体、触角、眼睛、嘴巴。后来它慢慢地长大，背上的壳也一圈一圈地跟着长大，终于长成了一个大大的壳。绕圈的时候，线与线之间不要太密。

　　(2)用线条、图案装饰蜗牛的壳。

　　师：蜗牛的壳就是它的家，蜗牛喜欢美丽的家，那我们用线条和图案给它装饰一下吧。我们先用线条把蜗牛壳分成一小块一小块的，可以选用直线、斜线、波纹线等线条。除了线条，我们还可以画上美丽的图案，如圆形、心形、云朵形等。

　　四、欣赏优秀作品，交代绘画要求

　　1、展示几幅优秀作品，让幼儿欣赏。

　　2、教师交代绘画的内容和要求。

　　(1)先在画纸正中间画一只大蜗牛，接着装饰一下贝壳，最后，画的快的小朋友可以涂上颜色。

　　(2)涂颜色的小朋友要选用一些鲜艳的颜色来着色。

　　(3)画画时注意画面的整洁。

　　五、鼓励幼儿大胆绘画，教师巡回指导

　　教师观察并了解幼儿的绘画情况，给予必要的指导和帮助。

　　六、作品评价

　　比一比谁画的蜗牛最美丽。讲一讲自己的作品，将自己的画编成故事讲给小朋友们听一听。

　　【活动延伸】

　　把幼儿作品张贴出来，互相欣赏、互相观摩学习。

美术教案模板5

　　一、教材评析：

　　漫画作为一种简单夸张的绘画形式，因其幽默风趣的风格和言简意赅的表达，成为孩子们喜爱的艺术形式之一。初中美术第14册第3课《夸张有趣的脸》所涉及的卡通漫画，更是当下广泛应用于学习、生活和工作，备受青少年欢迎的一种绘画形式。本课的学习要点是掌握卡通漫画的制作方法，以培养学生的幽默、观察和想像能力。课本的设计考虑到了现代教育的理念，注重人格的培养，针对学生的兴趣，引导学生多角度、多方面的创造和欣赏视觉造型艺术。

　　二、学生分析：

　　根据调查表明，大多数学生每天花在课外阅读的时间平均只有30分钟左右。其中对卡通漫画故事感兴趣的学生比例高达39%。尽管孩子们生活在一个充斥着卡通和漫画的世界，但是他们对这种视觉艺术的了解仅仅停留在临摹一些卡通人物上，并未有多大创新或想像。因此，在本课的教学中，我们应注意到临摹仅仅是培养学生绘画技巧的一种手段，而不应成为课堂教学练习的唯一目的。我们应着重培养学生的观察力、想像能力和创新思维能力。

　　三、教学目标：

　　1. 知识目标：学生通过学习肖像漫画，初步了解漫画的造型方法和特有的表现语言。

　　2. 技能目标：学生初步掌握肖像漫画的基本表现手法，能进行简单的肖像漫画创作。

　　3. 情感目标：通过欣赏漫画作品，引导学生感受到漫画艺术的表现魅力，培养学生学习漫画的兴趣，培养学生的正确审美情操，幽默的生活情趣。

　　4. 创造目标：通过欣赏、评述、体验，培养学生的思维变通能力，“激活”开发学生的创造性思维，能自主创作一幅具有特征突出、个性鲜明，真情实感的肖像漫画。

　　四、教学重点：

　1. 掌握漫画肖像画的变形与夸张手法。

　　2. 了解漫画人物形象的欣赏和生活中的设计应用。

　　五. 教学难点：

　　运用漫画表现手法进行人物形象设计，传递自己的思想和情感，具备一定的幽默感和趣味性。

　　六. 教具准备：

　　多媒体课件、教材、漫画范图若干张、铅笔、纸张。

　　七. 学具准备：

　　教材、笔、作业纸。

　　八. 课时安排：

1课时。

　　九. 教学过程：

　　一. 导入新课：

　　1. 展示著名漫画人物，引起学生的兴趣。

　　2. 引出今天要学习的新课：夸张有趣的脸。通过肖像漫画介绍漫画肖像画的变形与夸张手法。

　　二. 试一试，应用夸张、变形的方法进行五官的单独设计：

　　漫画创作重点在于五官的设计，因为五官是最能体现人物特征和情绪的地方，所以学生需要通过夸张变形手法尝试设计眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴等五官。每位学生可以设计6个不同的造型，小组选择其中之一，展示最有创意的五个图形。

　　三. 玩一玩：师生互动，完成一张夸张有趣的脸：

　　1. 老师和学生一起完成一张肖像漫画创作。

　　2. 第一步，画出几何形作为脸型。

　　3. 第二步，第一组同学代表在几何形的上方画出眼睛。

　　4. 第三步，第二组同学完成眉毛的设计，画在眼睛的上面。

　　5. 第四步，第三组同学负责画鼻子。

　　6. 第五步，第四组同学通过夸张手法设计嘴巴。

　　7. 最后，第五组同学添上头发和耳朵，完成一张夸张而有趣的脸的设计。

　　通过这一环节来让学生感受漫画的夸张和有趣的特点，提高学生的创意思维和合作精神。

　　第四步，第三组同学完成在眼睛下方画鼻子的步骤。

　　接着，第五步由第四组同学完成鼻子下方画上嘴巴的步骤。

　　最后，加上耳朵、皱纹、头发、衣服等，一个肖像漫画就完成了，由老师完成最后的步骤。

　　2、交流展示：

　　这个方法简单有趣，只需要同学们充分发挥想象力，想象不同有趣的鼻子、眼睛、嘴巴和发型等，就可以创作出各种各样的肖像漫画。设计意图在于添加图形趣味，通过初次创意设计使用夸张和变形的方法。由于老师在课前准备了夸张的脸型，因此给同学们的初次创意设计降低了难度，并示范了肖像漫画的步骤。采用游戏化的方法增强了学生的'学习趣味性。

　　（四）欣赏评述、探索归纳夸张、变形的方法：

　　漫画中的人物只是我们的想象，虚拟存在。如果我们要创作真人版的肖像漫画，还能如此天马行空地随意夸张随意变形吗？那么，我们如何进行夸张变形呢？下面我们欣赏几幅漫画来探究这个问题。

　　1、根据脸型进行夸张：

　　姚明的方形脸、巩汉林的长脸和傅彪的圆脸等不同类型的脸部特征。

　　2、抓住五官中最突出的特点进行夸张：

　　这两幅漫画的夸张点是哪里？是牙齿和鼻子。

　　3、抓住性格特征、个性动作、爱好等进行夸张：

　　多媒体展示学生自画漫画肖像，展示如何通过夸张变形表现出肖像的个性。

　　设计意图在于通过欣赏不同造型的作品，让学生深入探究漫画方法并拓展漫画知识面。

　　（五）找一找，人物的肖像特征：

　　小活动：请大家仔细观察老师，说一下老师有什么特点。如何通过肖像漫画自画像来表现自己的特点？让一位学生介绍自己的观察和思考结果，老师则通过线描的方法在16k素描纸上做出示范。突出老师所戴的眼镜，夸张了眼睛与嘴巴的小巧，表现出发型和职业特点。

　　设计意图在于让学生理解夸张和变形只是表现手法的一种，最主要的是要表现出所描绘对象的特点。通过教师现场作画和示范来为学生的创作做铺垫。

　　（六）画一画，自画像创意设计：

　　请同学们为自己或他人画一张肖像漫画。

　　提示：

　　1、画自画像的同学应对照镜子或照片仔细寻找自身特点。

　　2、挑选具有独特特质的同学进行创作

　　目标：

　　1、采取夸张变形的手法

　　2、把握特征，凸显人物个性

　　3、表达真实的情感

美术教案模板6

　　一、教学目标

　　1.通过欣赏与感受活动，了解瓶子艺术的造型特点及构造。

　　2.掌握瓶子对称特点的折剪方法，能较顺利地剪出造型美观、大小适合的瓶子，并能用绘画、剪贴及综合性等方法进行装饰美化。

　　3.通过自主观察与实践，提高动手能力，培养学生对美术活动的兴趣，体验创造成功的快乐。

　　二、教材分析

　　2.重点、难点。

　　重点：瓶子特点及其艺术魅力和对称剪法的掌握。难点：注意画稿时纸的开合方向，剪出的瓶子左右粘连并且造型别致、色彩漂亮、图案花纹好看。

　　三、教学设计

　　课前准备

　　（学生）各类彩色纸、剪刀、固体胶、等（教师）多媒体课件、瓶子范作等、教学过程：

　　一、引入新课

　　1、谜语导入：

　　长长头颈小小口，凸起肚皮爱喝水，四季最爱巧装扮,绿叶红花插满头。

　　提问：请大家猜一猜，这位爱打扮的朋友会是谁呢？学生回答，揭示课题《花瓶》

　　二、学习探究认识花瓶结构

　　（一）认识花瓶结构：

　　1、出示无耳花瓶，请学生说一说花瓶有哪几个部分组成？我们先来欣赏一只花瓶，出示图片。

　　2、再出示有耳花瓶，请学生说一说这个花瓶和前一个花瓶有什么不同之处？教师根据学生的回答作小结：一般花瓶由瓶口、瓶颈、瓶肚、瓶底和瓶耳组成。

　　欣赏经典的花瓶（6个左右）。欣赏各个花瓶外形特色，使学生在观察中了解花瓶的造型特点，启发学生的创造思维。㈡分析花瓶的外形特点：

　　提问：刚才我们欣赏了这组花瓶，你们发现它们的左边和右边有什么特点吗？

　　学生举手回答

　　教师总结：左右对称（并提醒学生之前学过的《彩蝶飞飞》一课中的折剪方法）

　　表扬学生并肯定学生的回答。继续欣赏：

　　①提问：从花瓶的.外形设计上，请同学选出自己最喜欢的花瓶，并说明原因。从花瓶的装饰花纹上，让学生选出自己最喜欢的花瓶，从色彩的搭配上，也请学生选出自己最喜欢的花瓶，说出简单理由。

　　②同学们分析了花瓶的外形、装饰花纹和色彩的搭配，接下来我们就来看看怎么剪出一只漂亮的花瓶吧，课件展示花瓶折剪示意图然后教师示范过程：

　　ⅰ、将彩色纸对折（强调横竖对折适合的瓶子外形与纸的开口方向）

　　ⅱ、画出一半的花瓶形状（借用上下边缘做瓶口与瓶底） ⅲ、延边剪下（强调快速及瓶耳对折挖空方法）三、学习花瓶造型

　　㈠、了解花瓶造型变化

　　①提问：花瓶的形状是不是只有老师刚才画的这一种呢？学生否定。接着提问：那怎么来设计不同样子的花瓶呢？ ②简笔图画展示花瓶造型的变化：瓶肚在下方——瓶肚在中间——瓶肚在上方瓶肚变胖——瓶肚变瘦——瓶肚线条变化㈡、欣赏不同造型花瓶的图片

　　①提问：我们还能有哪些变化来改变花瓶的形状呢？学生回答。

　　小结：巧妙改变瓶口、瓶颈、瓶底、瓶耳的宽度、长度与形状等。

　　②欣赏图片加强印象。

美术教案模板7

　　教学过程：

　　一、欣赏导入

　　1、引导学生欣赏有关的黑与白的图形，感受黑与白图形之间的相互转换，激发他们的创作灵感。（课件展示）

　　（1）生活中常见的黑与白：足球、太极、连续纹样、水墨画等；

　　（2）心理学上产生错觉的黑白图片：人与杯子、房间、会亮的灯；

　　（3）美学上渐变的黑白图片：埃舍尔的一组鱼鸟渐变图。（设计意图：通过分类欣赏，让学生了解黑白图形应用比较广泛，它们之间的转换会产生意想不到视觉效果，初步感知黑白图形表现出来的美感。）

　　2、引导学生小组交流，谈谈各自的看法。

　　二、探究新知：

　　1、学生按照《人像与杯》的制作过程，尝试制作人像与杯的`黑白正负形。

　　（1）展示课件：引导学生观察人像与杯的制作过程。

　　（2）练习制作人像与杯图。

　　[设计意图：通过学生动手操作，在尝试过程中体验黑白对称图形组合后会产生不同的效果。]

　　2、引导学生观察思考课本中插图，小组讨论：这些作品可以分为几类？它们各有什么特点？

　　[设计意图：在讨论中学生能够博采众长，从作品表现产生的效果将它们进行归类，进一步体验到黑白图形所表现出来的美感。

　　3、归纳总结黑白图形的表现方法（出示课件）：

　　（1）不规则图形组成的正负形：图形简洁，线条流畅，主要以面的形式表现。如变化的脸、一家三口等。

　　（2）对称法组成的正负形：黑与白都是一个完整的图形。如人像与杯、皇后与卫士、女人与狗等。

　　（3）重复法组成的正负形：每个基本形大小相同，造型简洁。如象与羊、埃舍尔的变换等。

　　（4）二方连续法组成的正负形：由一个基本形可以重复，改变方向组成正负形。如中国汉代装饰纹样等。

　　[设计意图：通过二次欣赏，让学生加深理解黑白图形的表现方法，进一步认识黑白图形在内容和形式表现出来的美感。]

　　三、欣赏评述：

　　引导学生讨论、交流，准备用什么方式方法设计一幅什么方法组成的黑与白图画？

　　[设计意图：在欣赏的基础上学生根据自己的实际能够找到适合自己的方法和表现不同的黑白图形。]

　　四、创作表现：

　　1、用绘画或剪纸等形式表现黑与白的正负形。要求：

　　（1）图形简洁，有创意，形式感强。

　　（2）线条流畅，涂色均匀。

　　2、学生进行临摹或创作，教师进行个别辅导，及时处理学生呈现的问题，发现与众不同的作品。

　　五、评价小结：

　　1、作品展示与交流：

　　（1）学生将完成的作品在视频展示台上展示或贴在黑板上。

　　（2）引导学生欣赏评价，说说你喜欢哪一幅作品和喜欢的理由。

　　（3）引导学生自我反思，说说自己这幅画有何需要改进的地方。

　　（4）教师对学生作品进行点评，肯定学生成功之处，提出合理化的建议。

　　2、课堂小结：

　　学习后你有什么收获？还有哪些地方有疑问？

　　六、课后拓展：

　　运用本节课所学的方法创作一幅黑白漫画，注意体现作品的形式美。

　　教学反思:黑白图形之间的相互转换,会取得意想不到的效果,在作业过程中,许多孩子惊奇的发现:从黑纸上剪下花纹后,剩下的纸铺在白纸上居然也有着奇妙的效果!我适时引导他们:这世上并不缺少美,只是缺少发现。只要带着艺术的眼光看世界,没有废弃物,只看你肯不肯动脑筋加工。

美术教案模板8

　　活动目标

　　1、教幼儿学习用嘴吹画和用手指点画的方法，表现梅花的基本特征；

　　2、让孩子在活动过程中感受美术活动的乐趣。

　　活动准备

　　1、知识经验：已认识过梅花；

　　2、绘画线、样板画、黑色和红色颜料、抹布等。

　　活动过程

　　一、开始部分

　　1、做手指游戏：《大乌龟小乌龟》……大小乌龟都怕吹。有“吹”字引入课题：我们今天来学习《吹画梅花》。

　　2、欣赏范画《吹画梅花》。

　　二、出示范画，激发幼儿学习兴趣

　　1、今天老师带来了一幅画，我们来看看这幅画画的是什么？

　　2、梅的枝干是怎么画上去的？是用什么颜色吹上去的？

　　3、再看看梅花是怎样画上去的？

　　4、启发幼儿说出梅花的外形特征。

　　三、教师示范：吹画树干、树枝和点画的方法

　　小结：刚才大家看到老师画画的方法了，树干是用——黑色的颜料——吹出来的，花是用——手指蘸——红色的颜料——点出来的`。

　　四、幼儿动手操作

　　1、蘸一些黑色的颜料，滴在纸张下半部分的适当位置，用嘴对着颜料用力向前吹，要向不同的方向吹，就能吹出一棵茂盛的大树。

　　2、大树吹好等墨汁晾干后，用右手食指蘸红色颜料在树枝的适当位置点画梅花。点画的时候，先要看好位置，梅花的大小不要一样，也不要排队。

　　3、点画好后小手要用抹布擦干净。

　　五、幼儿吹画，教师巡回指导

　　1、重点指导幼儿用嘴吹画的方法，引导幼儿朝不同的方向吹画。

　　2、在吹化时，老师要帮助能力弱的幼儿掌握吹画方法，尽量使每个幼儿都能完成作业，享受成功的乐趣。

　　六、展示、评价幼儿作品

　　1、你最喜欢那副梅花作品？为什么？

　　2、发现一些与众不同的作品，看怎样才能变得更好？（发现孩子作品值得表扬的地方，鼓励孩子。）

　　七、活动延伸

　　1、把自己的作品带回家与爸爸、妈妈一起欣赏。

　　2、对作品加以边框装饰，进行梅花作品展。

　　大班美术吹画梅花教案，梅花的风骨一直被人称赞，我们可以让幼儿用梅花作画，增加幼儿对于梅花的了解，学习梅花的精神，最简单的画梅方式就是吹画，吹画简单有趣又新颖，很多小朋友都很喜欢。

美术教案模板9

　　活动目标：

　　1.学习用不同形状的树叶进行拼图、组合，并能表现出物体的主要形象特征。

　　2.学习正确的粘贴方法.培养幼儿的动手能力。

　　3.让幼儿通过和家长共同树叶贴画而感受亲情的关爱。

　　活动准备：

　　1.引导幼儿认识并和家长收集各种不同的树的叶子。

　　2.几种不同形状的树叶、彩笔、画纸、胶布,剪刀。

　　重点：学习用不同形状的树叶进行拼图、组合，并能表现出物体的主要形象特征。

　　难点：学习正确的粘贴方法.培养幼儿的动手能力。

　　活动过程：

　　（一）谈话导入活动

　　欣赏各种树叶，知道它们有大有小、形状不一，可以组合成各种图形。

　　1.教师：小朋友们，你们喜欢秋天吗？为什么？

　　2.教师：〔出示树叶〕，美丽的秋天到了，小朋友在路上拾到了很多的`树叶，别看这些小小的树叶，它们的作用可大了。现在，老师要变一个魔术，看，把这树叶剪成不同的图形拼放在一起，你们看象什么？

　　3.教师变化树叶的形状，问："换一个形状呢？看看它又像什么？

　　小结：树叶形状有桃形、扇形、柳叶形、圆形、……他们大小不同，形状不一。每一片树叶和不同的树叶组合就会有不同的图形。

　　（二）引导幼儿进一步探索。

　　1．教师:那小朋友们现在看看你面前的材料包，试着拼摆一下，看看自己可以摆出什么？

　　2．说说自己是怎么摆的，摆了些什么？（幼儿大胆介绍：我摆的是……

　　(三)介绍树叶粘贴画的方法

　　1．教师：小朋友拼的画都很棒,这么漂亮的树叶拼的图画我们要想保留下来你有什么好办法？（把树叶粘在画纸上。）

　　2．教师：小朋友们真聪明，那么我们拼的时候需要注意：选择自己喜欢的树叶图形，拼的时候要想好每个图形的位置，要有疏有密，这样才好看。

　　②图形拼好后，在一片片的树叶后面粘上胶布，贴在画纸上，再用手轻轻压一压。③最后，可以用彩笔添画和装饰，但不能太多，不要涂在树叶上，要突出树叶拼图的特点。

　　（四）交代要求，亲子操作完成。

　　1．教师：今天老师还给你们请来了一些帮手，请我们的爸爸妈妈爷爷奶奶到小朋友的座位上和小朋友共同完成树叶粘贴画，你们高兴吗？那就举起我们的小手，用热烈的掌声欢迎我们的爸爸妈妈爷爷奶奶吧。

　　2．亲子操作，配轻音乐。小朋友们你们准备好了吗？我们开始吧。

　　（五）结束贴画，引导幼儿展示作品并互相欣赏。

　　1、教师：请完成的小朋友在画纸上写上自己的名字。家长回到位置上就座，小朋友把粘贴画粘到黑板上，现在我们一起来看一看，说一说你最喜欢拼的哪一幅图，你看出来他们拼的是什么？把你的发现告诉你的好朋友。

　　2、合影留恋。

美术教案模板10

　　一、说教材

　　1、教材分析：

　　《光影的交响》是选取湖南美术出版社出版的《义务教育课程标准实验教科书美术（八年级上册）》第6课《光影的交响》的内容。本课是以造型·表现为主，结合作品欣赏的综合课型。首先回顾上节课讲的明暗的知识，然后通过合作学习的方法，让学生探讨用不同工具材料用明暗表现正方体的几种方法，提高学生的造型能力和情感表现能力。采用制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生的学习积极性，还可以对他们进行艺术熏陶。

　　2、教学目标：

　　教学的目的是通过强调明暗运用与表现之间的关系，提高学生对明暗学习的兴趣，加深对明暗审美价值的本质认识、通过借助简化的明暗练习方式，提高学生运用明暗造型及利用明暗进行情感表现的能力。美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：

　　（1）知识目标：

　　掌握有关明暗表现的基础知识。

　　（2）能力目标：

　　A。提高学生明暗表现的能力。

　　B。培养学生明暗表现的实际运用能力。

　　（3）发展目标：

　　A。培养学生的空间想象能力。

　　B。培养学生合作学习的能力。

　　（4）情感目标：

　　A。培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。

　　B。培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。

　　3、教学重点和难点：

　　教学重点：本课的教学重点在于引导学生初步把握借助明暗处理的技巧，表现影物空间立体与前后虚实关系。攻破这一重点，主要利用多媒体展示大量的风景照片和绘画作品，让学生观察，探究，总结等方法。

　　教学难点：如何构思立意，运用单色画具，使用恰当的表现手法，对户外影物或风景照片作明暗简化处理，画一副风景画。攻破这一难点，在教学中我运用多种方式讲解：

　　一、运用手工绘画表现；

　　二、运用多媒体手段对画面进行彩色，单色的转换。

　　通过以上教材分析，才能使学生达到教学目标，我准备用下列教法和学法：

　　二、说教法学法：

　　著名的教育家叶圣淘说教是为了不教，因此教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者，而不是知识的传授者、灌输者。本课的教学过程主要强调师生的互动，在课堂教学中我以教室为舞台，教师为导演，学生为演员，用多媒体辅助教学，让学生观察探究创造，以培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法：多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。

　　在本节课的教学中，让学生自己找出用明暗表现物体形象的.方法学生在初步感知的基础上在练习中体验，在讨论的环节中联系实际，自由发挥，最后在理论的指导下进行知识扩展。对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。

　　三、说过程：

　　本课的基本教学程序如下图：

　　生：初步感知（欣赏作品）——乐中体验（画正方体）——讨论探究（自评）——知识扩展（明暗简化练习）——情感升华（爱祖国、爱家乡、爱学校）

　　互动

　　师：引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳

　　1、创设情景激趣导入

　　心理学研究证明学生如果对学习对象产生兴趣，他就会自觉地排除外界因素和心理因素的干扰，集中注意力积极主动的学习，把学习当作一种愉悦的享受。当上课铃响时放一些优美的风景图片和音乐，这时学生满腔激情，仔细观察，为学好本课搭好基架。

　　2、自主探究，合作学习

　　播放多媒体课件展示一些绘画作品，让学生了解艺术家们采用不同的工具材料和方法来塑造形体、表达情感的。然后分组采用不同方法用明暗表现一个石膏正方体。让学生注意画面的光影变化规律及透视现象规律是怎样的，学生认真观察后进行讨论，组内交换意见后分别用不同方法画出石膏正方体。这时教师在教室里巡回指导，发现总是及时解决。最后每组自评后将一张最好的作品上交，在屏幕上进行展示点评。这种让学生观察、发现的学习充分发挥了学生的主体地位，有助于培养学生的观察力、想象力、创造力。

　　3、构思立意，突破难点

　　这一教学环节，我充分利用多媒体教学播放课件中所播放的图片选择几张有代表性的进行分析讲解，同时选择一幅具有代表性的摄影图片，用单色画具进行创作，让学生观察、模仿、探究、创造。

　　4、将我所学，为我所用

　　教育家弗赖登塔说：“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。把所学知识综合的创造运用是我们的目的，最后，播放轻音乐，让学生根据风景画图片，尝试运用单色画具，使用恰当的表现手法，进行再创造。

　　5、归纳总结

　　展示学生作品，学生自评、互评，教师总结。

　　6、板书设计：

美术教案模板11

　　教学目标

　　知识目标：通过学习使学生了解中国戏曲人物及脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，并加以学习和运用。能力目标：培养学生对戏曲脸谱的欣赏能力

　　情感目标：通过学习激发学生的关心、热爱中国脸谱艺术的情感，了解中国戏曲艺术独特的美。

　　教学重点：培养学生对祖国传统艺术的认识的热爱。教学难点：对中国戏曲人物的了解及特征的抱窝。

　　教学方法：讲解

　　教学手段：示范板书设计

　　京剧与美术

　　教学过程

　　一、组织教学

　　二、导入

　　播放一段学生最喜欢的“孙悟空大闹天宫”的戏曲片段让学生欣赏。并问戏中的人物是谁？演的是哪段戏曲？同学们回答的真不错，那你还想了解更多的戏曲人物吗？出示课题：精彩的戏曲（契合学生生活的案例学生很容易被这段戏曲所吸引，并有很浓厚的兴趣）

　　三、新授

　　（一）了解中国戏曲

　　1、中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。

　　2、中国戏曲之特点

　　（二）中国戏曲史

　　(三)中国戏曲特有的角色。

　　生、旦、净、末、丑是中国戏曲中特有的角色行当。它既是戏曲中艺术化、规范化的性格类型，又是带有性格色彩的表演程式分类。

　　（四）京剧中的脸谱

　　京剧脸谱就是在演员脸上涂上某种颜料，用以象征角色的性格、品质、命运。一般红脸含有褒义，代表忠勇者；黑脸为中性，代表猛智者；蓝脸、绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸多含贬义，代表凶诈者；金脸和银脸表示神秘，代表神妖。

　　（五）中国戏曲的曲目及故事

　　黄梅戏：优秀剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》。豫剧：《小二黑结婚》、《人欢马叫》、《试夫》、《红果，红了》。京剧：《《牡丹亭》、《白蛇传》、《百劫同心》、《贵妃醉酒》。故事：《白蛇传》

　　（六）学生制作

　　1、说一说，你还熟悉哪个神话故事中的戏曲人物。

　　2、你能根据人物的特点和身份制作出道具吗？

　　（七）教师小结

　　《京剧与美术》教案

　　（造型表现）

　　教学目标：

　　知识技能：了解京剧的`相关知识，体会京剧与美术的关系。感受京剧人物独特的服饰、造型、和表演。学习没骨法、勾填法等表现技法；提高学生的国画表现能力。

　　能力目标：培养学生观察能力、分析能力、欣赏评述能力及综合学习能力。情感目标：通过学习京剧人物，感受京剧艺术带给人们的美以及培养学生对民族艺术的自豪感，培养学生热爱生活、热爱民族传统文化的情感。

　　教学重点：感受京剧人物独特的服饰、造型、表演特点，以及京剧艺术带给人们的美感。

　　教学难点：学习用国画技法（没骨法、勾填法）表现京剧人物。

　　作业要求：运用国画技法表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。

　　课前准备：

　　教师：课件、生宣纸、京剧人物图片。

　　学生：课前参与查找京剧人物资料、美术书、国画用具

　　教学过程：

　　第一节

　　一、引入新课：

　　1、欣赏京剧片断。

　　思考：你认为观看的京剧片段中什么最吸引你？

　　2、你还想了解哪些有关京剧的知识？

　　3、出示课题：京剧人物

　　服饰、造型、和表演最有浓郁的民族特色

　　思考并提问激发学生兴趣、体会京剧艺术特色。培养探究精神

　　二、讲授新课：

　　（一）回忆

　　1、说说京剧中人物分为哪几个行当？

　　2、说一说你喜欢的京剧人物的特点。（教师板书、课件配合）

　　（二）京剧人物独特的服饰、造型具有浓郁的民族特色，也是许多中国画家乐于表现的题材。

　　欣赏中国画——京剧人物

　　（三）分组讨论：

　　第一、二组：分析没骨法、勾填法的技法特点。说一说课本中那些作品运用了没骨法，那些运用了勾填法。（教师课件配合）

　　第三、四组：在绘画中如何表现不同角色的人物特点？（造型、服饰、性格特征）

　　第五、六组：在绘画中如何表现不同角色的人物动态？

　　第七组：勾填法、没骨法画出的作品给你什么不同感受？

　　（四）教师演示：运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。

　　生、旦、净、丑

　　生—文、武、小、老

　　旦—青衣、老旦、花旦、武旦

　　净—花脸

　　丑——反面、幽默滑稽

　　生—儒雅、俊美

　　旦—娇媚、女性

　　净—粗犷、暴躁

　　末—类似

　　丑—幽默风趣

　　学生欣赏分析书中的作品

　　没骨法：直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。（孙悟空）勾填法：先用墨线勾画出人物形象，然后填上相应的颜色。（白蛇传）抓住人物性格、造型、服饰特点

　　抓住人物动态特点并进行夸张

　　学生分析：

　　勾填法：精细中带有干练

　　没骨法：豪放、大气

　　也可同时使用勾填法及没骨法，效果也很好。

　　学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。

　　感受京剧艺术中人物塑造的魅力。

　　引出表现方法，使学生了解本课教学意图。

　　互动学习培养学生分析问题、解决问题、自主学习能力

　　解决教学重点

　　解决教学难点。

　　三、布置作业、学生作画

　　欣赏京剧人物图片，画一幅你喜欢的京剧人物。

　　作业要求：运用所学没骨技法表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。

　　教师巡视指导。

　　学生了解作业要求并开始作画。

　　培养学生学生造型表现能力。

　　四、评价、展示阶段：

　　1、填写评价表

　　2、小组互评：分析运用画法、造型特点、动态特点。

　　3、师评学生自评、互评培养学生评价意识及习惯

　　五、课后延伸：

　　可以用更多表现方法表现京剧人物。学生领会不同表现手法的艺术作品。培养发散思维

　　第二节

　　教师活动学生活动教学意图

　　一、组织教学：准备用具稳定情绪

　　二、复习引入新课：

　　1.没骨法：直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。

　　2.勾填法：先用墨线勾画出人物形象，然后填上相应的颜色。

　　三、教师演示：运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。

　　抓住人物性格、造型、服饰特点

　　抓住人物动态特点并进行夸张

　　3.学生分析：

　　勾填法：精细中带有干练

　　没骨法：豪放、大气

　　也可同时使用勾填法及没骨法，效果也很好。

　　学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。

　　解决教学重点

　　四、布置作业、学生作画

　　欣赏京剧人物图片，画一幅你喜欢的京剧人物。

　　作业要求：运用勾填法、没骨法结合表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。

　　教师巡视指导。

　　五、评价、展示阶段：

　　1、填写评价表

　　2、小组互评：分析运用画法、造型特点、动态特点。

　　3、师评

　　六、课后延伸：

　　可以用更多表现方法表现京剧人物。

　　学生了解作业要求并开始作画。

　　学生自评、互评

　　学生领会不同表现手法的艺术作品。

　　培养学生学生造型表现能力。

　　培养学生评价意识及习惯

　　培养发散思维

美术教案模板12

　　一、活动目标

　　1、学习分工合作，体会共同参加绿化家乡的乐趣。

　　2、创造性地运用多种材料，运用画、剪、折、编、贴等多种方法布置画面。

　　二、活动材料与准备

　　材料：卡纸、各色彩纸、皱纸、火柴、彩色水笔、白胶等。

　　准备：1、通过幼儿园远足活动，参观景点，引导幼儿热爱我们的家乡。

　　2、在大班美术角中，幼儿已有火柴粘贴、编纸、剪纸等活动经验。

　　三、活动过程

　　（一）引导创作，讨论分工

　　1、幼儿分成三组，每组五人，各选一绿化景点，不重复。

　　2、各组幼儿按自己的特长进行讨论、分工，确定画、剪、折、贴任务。

　　（二）过程中引导

　　1、启发绘画幼儿考虑留出绿化、美化的地点场所。

　　2、鼓励幼儿发挥自己特长，选择自己擅长的材料和内容进行制作。

　　3、启发幼儿选择多种合作方法，协调与同伴的工作，提高合作技能。

　　（1）做得快的小朋友在完成自己的任务后，可帮助做得慢的朋友。

　　（2）制作能力强的幼儿可选多项制作，能力较差的幼儿可选择粘贴或其它辅助工作。

　　（3）粘贴与制作互相交叉。

　　（4）不断注意同伴的活动，调整自己的创作内容。

　　4、引导幼儿互相启发，大胆想象，创造出各具特色的景色。

　　（1）注意同伴的'创作内容，努力做到不雷同。

　　（2）不断拓展绿化内容。

　　（3）注意整体布局的美化。

　　（三）整理

　　1、将三幅画面组合成统一的景观。

　　2、注意桌面、地面保持整洁。

　　（四）欣赏、评价

　　欣赏共同制作的作品，体会人人参与的乐趣。

美术教案模板13

　　一、活动目标

　　1、愿意为爸爸添画胡子，感受亲情的快乐。

　　2、能将爸爸的胡子画丰满。

　　3、尝试用短线或点来表现爸爸的胡子

　　二、活动重难点

　　重点：能用短线或点来表现爸爸的胡子

　　难点：能把爸爸胡子画丰满。

　　三、活动准备

　　爸爸照片、水彩笔、画有爸爸头像的绘画纸

　　四、活动过程

　　(一)欣赏和爸爸在一起的照片，引导幼儿说一说自己和爸爸在一起做的事情。

　　1、提问：你喜欢和爸爸在一起玩吗?爸爸亲过你吗?与妈妈亲你时有什么不同?

　　2、教师小结：爸爸的胡子像针、像刺硬硬的，短短的，扎在脸上又疼又痒，可是和爸爸在一起是很快乐的。

　　(二)观察照片或图片一起讨论怎样用线条画爸爸的胡子。

　　提问：小朋友，爸爸的胡子扎在脸上是什么感觉?请你把爸爸的胡子画下来吧?怎样画爸爸的胡子?

　　(三)个别幼儿示范线条的画法。(用手指在空中比划也可以)

　　(四)幼儿作画

　　1、启发幼儿用短线或点来画胡子，

　　2、鼓励幼儿将爸爸的胡子画丰满。

　　3、用长线条添画爸爸的头发。

　　(五)展示幼儿作品，并相互欣赏

　　找你的朋友说说你的.爸爸是什么样子的?

　　五、活动建议：

　　1、活动延伸：结合父亲节开展活动，进行爱爸爸、爱家人的教育。

　　2、资源利用：教师在准备工具时，可提供多种工具如棉签、印章、纸团、毛线等让幼儿选择工具创作。

　　3、家园合作：爸爸谢谢幼儿给自己画的胡子，对作品进行评价，鼓励幼儿画画，还画出家里其他人。

　　4、关注学习品质：用短线和点来添画枯燥，但因为是为爸爸添画胡子，有了亲情的介入，幼儿的绘画兴趣会增长，教师应鼓励幼儿坚持一根一根、一点一点将爸爸和胡子画丰满。

美术教案模板14

　　课题：

　　外国雕塑

　　课时：

　　1课时

　　课堂类型：

　　欣赏评述

　　教学目标：

　　通过欣赏教材中外国著名雕塑作品，使学生对世界各国不同历史时期雕塑艺术有所了解和认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术鉴赏力的目的。

　　教学重难点：

　　认识雕塑艺术的特点以及雕塑艺术表现手法的多样性。

　　教具学具：

　　课本

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、导入：

　　外国雕塑作品浩如烟海，题材内容十分广泛，不同的历史时期，不同的国家、不同的民族其雕塑作品风格也各不相同。我们这节课选择了几件有代表性的作品进行欣赏。

　　2、新授：

　　欣赏雕塑要从以下几个方面：

　　（1）雕塑的主题：艺术创作源于生活，生活也是雕塑创作

　　的源泉。一件优秀的雕塑作品应反映生活中的真、善、美。除此之外，雕塑创作和其他艺术一样还应高于生活，在主题上扣紧时代脉搏，弘扬时代主旋律，这样的作品才能得到人民的喜爱和认可，才能对社会产生积极的影响和作用。

　　（2）雕塑的语言和形式美：雕塑艺术有其特有的艺术语言。首先，它具有三维空间的体量感，不同于平面的绘画，它是以实在的体积占有空间，通过立体的形象来表现艺术主题。其次，雕塑的艺术形象具有凝练性。雕塑的特点是把丰富的内涵凝缩为一个具体的形象。

　　（3）雕塑的材质美：雕塑作品由于题材的不同，所选用的材料也不同，材料以其自身的材质美感为主题服务，如历史题材的作品宜选用石材或铸铜等材料，现代造型作品可选用不锈钢材料等。随着时代的发展，新的雕塑材料不断涌现，如玻璃钢、钛铝合金等，为雕塑艺术增添了新的风采。

　　3、作品赏析：

　　《思想者》（青铜，高186厘米）这是十九世纪法国雕塑家罗丹的作品，在这一作品中，罗丹使整个雕像缩成一团，让人感到他仿佛不仅是用脑袋在思考，而且全身的每块肌肉，每条神经都处在紧张的思索之中，罗丹有意识的把支着下颏的右胳膊肘放在左膝上，形成一种富于表现力的扭转，脚趾深深的抠在台座

　　上，使思考的运动从肩背一直贯穿到脚尖，从而体现出一种巨大的精神力量。人们从这一艺术形象中产生丰富的联想，受到启迪和鼓舞。

　　《工人与集体农庄女社员》（不锈钢，高24米）这一雕像是前苏联最优秀的女雕塑家穆西娜的作品，这一雕塑之所以著名，不仅是由于它所体现的重大而深刻的思想意义，还在于它在艺术构思，特别是雕塑的构图上和新材料不锈钢的使用上所作的种种努力。青年工人和集体农庄女社员两个巨大的人像勇猛前进的动势通过向上高举的手势，使构图取得了平衡，共同向着一个目标前进的意义和统一步伐，是苏维埃国家的伟大象征。至于雕像所用的材料不锈钢，这在当时还是首创，不锈钢本身所呈现的银亮色，可以反射太阳光和灯光，当晨曦和晚霞照射到雕像上时，就闪耀出更加明亮的光辉，使雕像更有表现力。

　　《柏林城市雕塑》在欧洲，林立的高层建筑和遍布城市的雕塑仿佛是一首巧妙的乐章和谐而生动，这些造型各异的雕塑能折射出当代异域文化的一个断面。当我们置身于一种与发达的现代社会生活紧密相关的现代艺术的氛围中时，就会强烈的感受到人们对于自己生活空间的悉心关怀和爱。时代的节奏要求艺术家创造出与之协调的`雕塑作品，课本中的西柏林街头的抽象雕塑，与具象雕塑不同，虽没有明确告诉我们表现得是什么内容，但那坚硬光亮的不锈钢质材、庞大高耸的四个圆柱，弯曲缠绕而挺立向上的造型，都给我们一种不屈不挠，强悍有力地感受，一种精神力量，一个美好的想象空间，因而有着强烈的时代感。《家庭》看了这座雕塑，相信你一定会很快地认出这是有爸爸、妈妈和孩子组成的家庭。虽然，艺术家并没有对人物的五官和服装进行细致的刻画，但是生动简明的造型，仍然是我们感受到一家人的亲情。这是一件具有现代风格的作品，它不追求逼真的人物形象，而是受取“写意”的手法，抓住三口人体形上的特征，用光滑圆润的外形，组成了一个整体。亨利·摩尔是英国著名的雕塑家，是现代雕塑艺术的杰出代表人物。他善于对雕塑做全面地思考，不受具体形象的限制，而且充分考虑雕塑与环境的关系，从而创造出一种独特的雕塑语言。

　　《挑刺的少年》（青铜，高76米）这是一件公元前四世纪左右的古希腊雕塑，它的显著特点是高度的写实和具有浓厚的生活气息，并且还带有一点幽默感。从造型上看，少年的形象基本处于静止状态，但静中有动。一个少年坐着挑脚刺这样一个似乎微不足道的生活细节，雕塑家也怀着极大的兴趣去表现它，体现了艺术家对现实生活的热爱。

　　《彼得大帝纪念碑》（青铜，黄冈石）这是十八世纪法国著名雕塑加法尔柯涅的作品，彼得大帝是俄国伟大的政治家和改革家，他领导俄国逐渐强大起来。法尔柯涅把彼得大帝塑造成一个叱咤风云的英雄人物，它骑着骏马在奔驰中突然勒住马头，作品充满了豪迈的气概。雕像的底座由巨大的整块花岗岩雕成，犹如波涛汹涌的浪潮，它象征着彼得大帝的改革是在冲破重重惊涛骇浪中进行的。俄罗斯许多进步思想家、作家都赞美过这座纪念碑。例如：普希金为此写了长诗《青铜骑士》。

　　《美国国家纪念碑》这座纪念碑位于美国中西部的南达科他州的拉计莫尔山，利用海拔1800米的山峰，依据天然岩石，雕刻了自美国独立以来享有盛誉的四位总统的胸像（自左至右：华盛顿、姐弗逊、林肯、罗斯福）。利用拉计莫尔山峰雕刻伟人像，这是南达科他州的历史学家多恩、鲁宾逊于19xx年倡议的。19xx年，当年已经58岁的雕刻家加特森·鲍格勒姆（1807—1941）勇敢地接受了这项创作任务。从19xx年正式动工，到他74岁时逝世还未全部完成。他逝世后八个月由他的儿子完成了父亲未完成的事业。四座巨像面部平均高度约20米，鼻长7米，嘴宽2.6米，眼宽1.5米，依山势的变化，姿态生动自然，成为美国现代著名的纪念碑雕刻之一。

　　三、小结：

　　学生谈谈感受