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美术教案

时间：2023-09-29 08:48:28 教案我要投稿

（精）美术教案8篇

　　在教学工作者开展教学活动前，编写教案是必不可少的，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。我们该怎么去写教案呢？下面是小编收集整理的美术教案9篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

（精）美术教案8篇

美术教案篇1

　　教学目标：

　　1、用对称的方法画出一对鞋垫,并学习在鞋垫上装饰图案。

　　2、体验在鞋垫上绘画的愉悦情趣。

　　教学重点：制作鞋垫外形，能用多种图案或花纹装饰鞋垫。

　　教学难点：注意图形图案的对称，而且要颜色、大小也要有对称性

　　学习方法：示范讲解法、合作探究法、观察比较法、自主尝试法、辅导练习法、作业评价法、行为指导法

　　教学准备：实物课件,白卡纸，记号笔，油画棒。

　　教学过程：

　　一、（师）激发兴趣，导入新课（3分钟）：

　　1.鞋垫的作用：垫鞋子、装饰。

　　2.形状特征——对称

　　（1）师：看图上的鞋垫哪一双是正确的，哪一双是错误的？

　　（2）师：小朋友们，看一下自己穿的鞋的鞋底，图案是怎么样的啊？（请幼儿仔细观察自己鞋底上的图案有什么样的规律，再根据自己的观察进行判断）师：怎么样，观察好了没？图上的哪双鞋垫是正确的？

　　二、（生）自主学习（自学材料，组内探究）交流展示（5分钟）：

　　1、师扮演小兔子开商店,设置情境：小朋友们好，我的铺子里有好多种鞋垫就是没有画上画的，你们能帮我做一些吗？

　　2、如何快速地制作出一双鞋垫？

　　生：用复印纸、用鞋垫比着画……

　　请学生上台完成示范。

　　（1）小助手脱掉一只鞋子，脚踩在垫有复写纸的纸上；

　　（2）师沿着学生的脚轮廓画出一只鞋垫的形状（一笔完成），打开画纸后一双鞋垫完成。

　　3.学生以2人/小组为单位完成一双鞋垫的形状。

　　三、（生）交流展示（师）点评解惑（6分钟）：

　　1、还少了什么？

　　生：颜色、花纹、图案。

　　2、学生观察鞋垫实物，思考：

　　什么材质？——布、线

　　有什么花纹？——花、叶子……

　　4、师：你们发现这两只鞋垫上的画怎么样？鞋垫上的图案哪些地方一样？有没有不一样的地方？（教师引导学生发现鞋垫上图案对称的`关系，并重点讲述。如颜色，大小，形状的对称）

　　5、出示示意图（图上有装饰正确和错误的两双鞋垫，让学生进一步理解对称的含义）

　　6.师示范：给鞋垫加花纹

　　（1）画中心图案

　　（2）画周围花边

　　（3）和底色注意对比

　　四、课堂实践（22分钟）：

　　1、剪鞋垫，师示范提示：

　　（1）留下1cm的白边

　　（2）用勾线笔再勾一次花纹，强调图案。

　　2.生完成。（注意一支左脚，一支右脚。）

　　3、学生添花纹，师指导。

　　（1）.怎样用最快的方法把一双鞋垫上的花纹画好？

　　学生探究得出结论：用复印纸勾轮廓，颜料瓶浸染或者用油画棒涂色快些。

　　（2）注意底色课图案的对比，以及适当留白

　　4.学生给制作的鞋垫上色，教师巡回指导，特别提醒学生注意对称的关系。

　　五、教师反馈，作业展评（5分钟）：

　　1、教师根据学生的操作结果进行评价，选一双装饰正确的，一双错误的，让学生评价。根据同伴的作品从所装饰的图案的大小、颜色等方面进行评述。

　　2、收拾整理：

　　板书：

　　教学反思：在本课教学中，使学生在玩中学，在学中玩，在积极快乐的氛围中，让学生体验到了一次创造美的过程，并启发学生将自己独特的构思表现出来。结果，同学们设计的鞋垫图案没有雷同，表现的非常丰富，非常棒。

美术教案篇2

　　一、活动目标

　　学习“刮蜡”的表现方法，体会不同性能工具的使用对配色所

　　产生的效果，并提手不肌肉动作的灵活性、协调性。

　　在玩风筝、画风筝的活动中，感受艺术活动的乐趣。

　　二、重点与难点

　　重点：用牙签刻出花纹。难点：控制手部动作的力度。

　　三、材料及环境创设

　　材料：油画棒、牙签、淡颜色的水粉颜料（淡绿、淡黄、淡兰、淡紫等）小毛笔。

　　四、活动流程

　　1、放风筝——讨论——示范——创作棗评价——延伸活动放风筝，了解风筝，引起兴趣。

　　2、通过放风筝，教师应引导幼儿去观察风筝的构造与平衡的关系，介绍放风筝的一些基本方法，鼓励幼儿去尝试，激发幼儿对风筝的兴趣。

　　3、讨论

　　（1）观察她们各个相同的整体造型，体会用对称的方法画轮廓。

　　（2）欣赏、讨论风筝上对称的、五彩缤纷的图案，激发表现美的欲望。

　　4、示范。

　　（1）建议教师可根据幼儿的意愿示范画一只风筝。

　　（2）介绍刮蜡的'方法：建议先让幼儿思考刮蜡的部位，再在此部位用一支细画棒颜色涂均匀，然后用另一种颜色覆盖式涂在上面，最后用牙签“刮”出花纹。 5、创作

　　在此过程中，教师要鼓励幼儿创作不同的造型、花纹，并引导幼儿相互学习各种不同的刮蜡部位及方法。

　　6、讲评找找有几种不同的风筝造型，看看谁大胆尝试过“刮蜡”大方法。鼓励幼儿大胆创作与尝试。

　　7、延伸活动

　　建议放在自选活动中去完成，有了背景色使幼儿更能体会到画面的整体美、体验成功感。

美术教案篇3

　　一、教学目标：

　　1.引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。

　　2.激发学生对美的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；

　　3.欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。

　　二、教学重难点：

　　重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。

　　三、教学准备：

　　师生共同收集有关马的图片、图书及其他；

　　2.录像带《群马奔腾》；

　　3.徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；

　　4.水墨、毛笔、纸等。

　　四、教学过程：

　　活动一：认识马，丰富知识。

　　1.看录像《群马奔腾》，激发兴趣提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构） 2.设置悬念，引起学生思考

　　①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？

　　②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？ ③你还在哪里看见过马？它是什么样的？

　　3.鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。

　　活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。

　　组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等）

　　2 .提问：你喜欢马吗？为什么？

　　（不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事）

　　3.以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事：

　　4.出示作品：《奔马》（1）提问：

　　①画面上的马在干什么？

　　②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作） ③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？

　　④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情）

　　⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？（2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。

　　（3）教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，

　　自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。 5.放录像，学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。活动三、绘画《奔马》，感受体验美

　　1.欣赏作品，徐悲鸿的《群马》《奔马》。提问：

　　①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？（注意观察用灰墨画的身体，浓墨点的五官，焦墨扫的马尾） ②你们知道，徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗？为什么能使我们感到马的气势和力度呢？

　　2.教师边讲解、边示范。用大块灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。

　　3.教师小结：徐悲鸿先行画马时很认真，他翻来履去地画马，熟悉马的结构，肌肉，他运用中西方绘画技巧结合，大块的灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然，很生动，就像活的一样，非常有气势和力度。

　　4.学生自由作画，教师巡视指导。

　　5.作品展览

　　学生自由分析绘画产生的不同效果，让学生自己发现存在的问题五、课后延伸：

　　1.用收集来的图片，图书，签到布置宣传窗。 2.鼓励学生控索多种画，进行创作。

　　第二课：戏曲人物

　　一、教学目标

　　1.通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的`相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。

　　2.学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。 3.引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。二、教学重难点

　　重点了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。难点如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。

　　教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

　　三、教学准备有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等

　　四、教学过程

　　(一)、组织教学

　　稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，准备上课。

　　（二）、导入新课

　　1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。 2.欣赏思考

　　A. 这是什么戏曲？ B. 有哪些人物形象？ C. 给你什么感受？

　　D. 跟着录像模仿一下动作表情。

　　3. 板书课题《戏曲人物》学生欣赏。学生思考、回答问题。模仿人物动作。

　　（三）、讲授新课

　　1.介绍有关京剧的知识

　　A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。

　　B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

　　C.介绍京剧大师梅兰芳：表演学生知道的要请学生介绍。旦角的行家。

　　2.欣赏京剧人物形象

　　A.分别出示该行当的人物形象。 B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。

　　C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？ 3.讲解绘画方法

　　A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。

　　B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。 C.自己刻画人物的细节部分。 D.勾线上色。

　　学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。学生分析。

　　（四）、学生实践 1.作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。 2.第一课时画草图，第二课时上色完成。 3.教师辅导学生作画。学生作画。

　　（五）、总结评价 1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。 2.提出改进意见。学生互相介绍、评价自己或他人的作品。

　　第三课：水墨人物

　　一、教学目的

　　1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点，激发学生学习中国画的兴趣。

　　2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上，研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物，初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤，表现出人物的生动特点。

　　3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。

　　二、教学重点、难点

　　重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。

　　三、教学设计第一课时课前准备

　　（学生）中国画工具。

　　（教师）教学的课件，水墨人物画的图片资料，教学演示的工具。教学过程

　　1.引入新课。

　　教师引言：中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史，从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。

　　2.引导分析，了解特点。

　　（1）出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品，教师简单说明三幅画的基本情况，引导学生观察比较与分析：他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法，为什么？学生观察讨论，师生展开交流。

　　（2）教师出示一些其他的水墨人物画作品，学生进一步欣赏，增加感受。 3.表现方法与步骤的研究。

　　（1）出示一幅水墨人物画作品，也可以是课本中的范画，引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法？作画的步骤是怎样安排的？交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。

　　（2）教师现场示范基本的表现技法与步骤，如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。

　　（3）学生交流自己的一些见解，补充相关的问题：如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。 4.布置作业，鼓励创作。欣赏一些学生的人物画作品，可以着重欣赏人物半身像的作品，引导学生有所借鉴。

　　要求学生根据一些人像的照片资料，创作一幅水墨人物画作品，也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。

美术教案篇4

　　课题：2、文房四宝和毛笔执笔

　　课型：绘画知识课

　　教学目标：

　　1、熟悉中国绘画的作画工具，了解它们的性能，并会正确使用。

　　2、掌握正确的毛笔执笔方法以及行笔姿态。

　　3、提高学生对画国画的兴趣。

　　教学重点：熟悉作画工具性能，并会正确使用。

　　教学难点：灵活运用不同的行笔方法进行作画。

　　教学方法：演示法、指导法、讲授法、练习法。

　　教具准备：毛笔、墨、宣纸、砚台、中国画颜料等。

　　板书设计：

　　2、文房四宝和毛笔执笔

　　一、文房四宝：

　　笔、墨、纸、砚

　　二、行笔姿势：直笔、卧笔

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　检查学生用具准备情况，并安排摆放有序。稳定学生情绪，按常规上课。

　　二、导入新课：

　　1、提问：中国绘画的作画工具有哪些？（指名回答）

　　——毛笔、墨汁、宣纸、中国画颜料、砚台、毡。

　　2、教师小结，并导入课题。

　　笔、墨、纸、砚，是中国书画艺术的工具和材料，常被称为“文房四宝”，熟悉它们的性能，是学习中国画的基础。这一节课，我们就一起来认识一下它们的性能和毛笔的执笔方法。（板书：一、文房四宝：笔、墨、纸、砚）

　　三、讲授新课：

　　1、结合作画用具，教师简要介绍其性能。

　　毛笔：分大、中、小号，有羊毫，也有狼毫，小号叶筋笔是勾画叶筋和线的`。羊毫一般是上色用的。

　　墨：一般是用书画墨汁，它比较粘稠，要根据用墨需要调好再用。

　　纸：宣纸有生、熟之分。生宣纸是用来画写意画用的，能洇水。熟宣纸不洇水，是用来画工笔画的。

　　砚：是用来研墨的，由于原墨较粘稠，需要用水来研匀，方可使用。

　　2、教师演示毛笔的执笔方法：

　　（一）执笔笔位：与写毛笔字大致相同。具体指位是：

　　（二）先用三指合力持笔；

　　（三）再用无名指抵住笔管；

　　（四）指实掌虚。

　　教师边讲解边演示，与生同步练习执笔指位。

　　3、教师讲解演示行笔姿势：

　　行笔姿势主要有；两种，一种是直笔：笔管是直的，如同写毛笔字一样，中锋用笔。另一种好似卧笔：笔管是卧的，侧锋用笔。在用笔有时可悬肘，有时可枕肘。

　　教师分别演示两种画法。

　　4、欣赏作品，让生观察、体会用笔的方法。

　　四、学生练习，教师巡回指导：

　　学生做执笔指位和姿势的练习；并试着用不同的执笔姿势，看一看画出的墨迹有什么不同。

　　教师巡回指导。

　　五、小结评价：

　　只有熟练、大胆的作画，掌握并灵活运用用笔的方法，才能为下一步画国画打好基础。望大家课下多练习！

　　布置下一节课用具准备。

　　教后记：通过学习，学生掌握了作画工具的性能，能在老师的指导下，灵活用笔；学生兴趣较浓，积极性较

美术教案篇5

　　1、显性内容与目标

　　应知：通过本课学习，学生初步探索有关浮力的知识，并能根据身边的废旧材料进行有创意的设计。

　　应会：结合绘画、粘贴、插接等不同造型手法，以及漂浮的科学道理，利用生活中的废旧物品实现自己的艺术创想。

　　2、隐性内容与目标

　　通过本课学习，培养学生将艺术创造与科学研究完美结合的意识，以及发现问题、分析问题、解决问题的能力，激发他们热爱生活、关注生活的美好情感。

　　教学重点：启发学生探究简单的浮力知识，并结合身边废旧物品进行有创意的设计与制作。

　　教学难点：在制作漂浮物时，创新地使用材料，制作方法精细。

　　教学过程：

　　一、游戏导人

　　游戏l：

　　发给学生每人一支吸管，提出游戏要求：你能想到几种令吸管在水中漂浮起来的方法?

　　游戏2：

　　抢答——如果给你一把吸管，让它们漂浮在水面上．设想一下都可能有哪些不同的造型？

　　二、思考反馈

　　吸管为什么可以漂浮?

　　铁很重，为什么轮船却能漂浮在海上？

　　三、信息交流

　　组织学生进行信息交流。

　　哪位科学家最早发现了浮力？

　　你知道有哪些关于浮力的小故事吗?

　　四、合作探究

　　组织学生分组探究：(材料：铁、纸、不同造型的盒子、木片、泡沫、毛笔等。)

　　在我们身边，还有哪些材料可以漂浮?

　　看一看：书中同学作品给了你哪些启发?

　　试一试：运用折、剪、卷、组合等不同手段，你能用手边的.材料组织什么样的漂浮物的造型?

　　讲一讲：你能设想一下它的功能及装饰吗？

　　五、探索实践

　　提出作业要求：

　　利用身边的废旧材料，制作一个能浮在水面上的新颖美观的玩具。

　　六、展示评价

　　利用水盆、鱼缸等为学生营造一个新颖有趣的展评环境。

　　七、课后拓展

　　欣赏不同功能造型的轮船、游船、军用及民用潜艇等。

　　板书设计

　　折、剪、卷、组合……

美术教案篇6

　　[教学设计]

　　教材分析：本课的主要意图是引导学生通过调查，了解宣传品在校园活动中的重要作用。通过课堂教学和课堂作业，了解宣传品的内容和形式，学习宣传品的设计与制作过程。把艺术教育与学生的校园生活紧密联系在一起，教材通过实例，说明宣传品是节日活动的重要一环。

　　教学目标：

　　1、了解宣传品的作用以及平面设计的方法，使学生形成初步的设计意识。

　　2、通过调查，了解宣传品所体现的文化内涵，在设计制作宣传品的过程中，培养团队协作和整体意识，并使学生在积极的情感体验中,探究知识，提高审美意识和创造能力。

　　教学重点：指导学生在图案、文字、色彩、材料上放开手脚，大胆创意，做出符合功能要求的宣传品。

　　难点：宣传品的设计风格要做到统一化、系列化

　　学习材料：纸、水彩或水粉颜料、纸杯、手提袋等

　　[教学过程]

　　一、导言：同学们，在我们的校园活动中，艺术宣传是非常重要的一环，它不仅能强化主题，烘托气氛，体现文化内涵，而且可以使艺术节给人们留下美好的印象。今天，我们就来学习一系列宣传品的设计制作。

　　二、以竞标的'形式组织教学。

　　师：今天我们采用一种特别的方式上这一堂课，以一次校园活动宣传品的设计制作为例，举办投标会。同学们同意吗？

　　（生热烈鼓掌，充分调动了学生的积极性与好奇心）

　　1、了解宣传品的作用及内容

　　师：在竞标前，我们首先要了解宣传品的作用及内容。通过同学们课前的预习以及课本上的材料，我请一位同学归纳一下。

　　（一生答，师总结）

　　（出示课件—宣传品的作用：强化主题、烘托气氛、体现文化内涵

　　宣传品的内容：海报、请柬、节目单、纪念册等）

　　2、活动开始，师述竞标形式及规则

　　师：我们这次竞标活动的内容就是：金秋艺术节宣传品的设计制作。

　　我们一共选三个项目：

　　1、海报、节目单。

　　2、请柬、纪念册、

　　3、纸杯、手提袋。现在我先分一下组，你们每组代表一个公司，两个公司一个项目。

　　（师分组，六人一组，并按组就坐，指定每组组长，并明确职责。老师为主办方，各小组组长为项目经理，组员为主管）。

　　师：对于各自的具体分工，我可以给同学们提个建议。比如经理也就是你们的组长，可以负责竞标语，介绍本公司的员工，树立公司的形象，并对公司的作品进行阐述。各公司的主管可分为：计划主管（调查搜集资料、素材）、总务主管（准备设计所需的用品用具）这两个任务我们课前都已做了充分的准备，技术主管（主笔设计制作竞标作品）、公共主管（竞标文稿的拟定、作品设计的分析、阐述文字）。当然，老师只是给你们提一个小小的建议，具体的分工还要你们讨论决定。现在请同学们讨论一下，明确各自分工,然后开始。

　　（生讨论后，开始各自竞标项目的设计制作）

　　师出示课件中关于竞标的评价标准

　　宣传品要紧扣活动的主题

　　设计要活泼、新颖、多样、色彩和谐明快

　　各项宣传作品要体现它的功能

　　在规定的时间内完成“投标项目”

　　竞标陈述时要求语句通顺、流畅、生动的表达设计思路及意图理念，符合以上标准的为中标公司，成绩为优秀。

　　3、项目展示，竞标陈述

　　各公司在规定的时间内完成了投标项目的设计制作，并一一展示给大家，由项目经理作了竞标陈述。

　　4、主办方宣传竞标结果，评定成绩

　　师：请同学们看大屏幕上的评价

　　教案《七年级美术上册《宣传品设计制作》教案及反思》，来自网！

　　标准，我们对照着这个标准来点评一下每个公司的作品。同学们有什么问题可以随时提出，以便我们大家共同讨论。

　　（师生共同评价每一个公司的作品，并得出结论）

　　师：看了各公司的作品，听了你们的竞标陈述，现在我宣布第一个项目第一公司中标，第二个项目第四公司中标，第三个项目第六公司中标，让我们为他们的中标表示祝贺！本次竞标圆满结束！

　　（生掌声起）

　　（本课采用竞标的形式，使学生在学习制作宣传品的同时，锻炼了实际工作的能力，一举两得，使学生的潜能得到最大发挥）

　　5、课堂评价：

　　师：通过这场竞标活动的演示，不知同学们对于宣传品的设计制作需要了解和把握的问题是否明确，现在请同学们根据大屏幕上这个表的内容评价一下自己的作品。

　　师出示课件中的表格

　　主题突出形式活泼体现功能色彩和谐创新意识

　　（生评价，师总结）

　　6、课堂小结

　　同学们，经过这一节课的实际模拟工作，我再次发现了大家的许多优秀的品质，你们的合作精神，创新意识，从你们优秀的作品以及流畅的文字叙述中，得到了一一体现，虽然有的组没有中标，但并不是说你们的作品不好，你们积极的参与，认真的态度以及独特的创意就是你们最大的胜利！

　　（掌声起，师宣布下课）。

　　（师生再见）

　　[教后体会与反思]

　　这节课采用竞标的形式进行，激发学生兴趣的同时，让学生既学到了知识，又锻炼了实际工作能力。整个教学过程气氛活跃、学生积极表现，给他们留下了深刻的印象。在没上课前，我还担心，这种形式学生能接受吗？这种局面我能控制得了吗？现在看来，我的担心是多余了，看来以后，我要大胆尝试新的教学方法，没有尝试，怎知成功与否！

美术教案篇7

　　教学目标： 运用色彩的冷暖知识，让学生感受到色彩的美。引导学生正确表达自己对色彩的感觉。提高学生画色彩画的兴趣。

　　教学过程：

　　一、组织教学：请学生放置好学习水粉画的用具及美术书，师生互问好。

　　二、导课：

　　在第三课时我们认识了色彩的明度对比。知道明度对比一幅画中起着非常重要的作用，它不仅能使画面色彩明快、效果突出，而且还能把物体的立体感和空间感完全表现出来，给人一种节奏的'美感。那么同样在学习色彩画的过程中还有一种对比也是比不可少的，那就是今天我们将要学习的新知识《色彩的冷暖》。（出示课题）

　　三、讲授新课：

　　1、启动激趣

　　引导学生回忆冷色和暖色的概念，然后出示许多色块让学生根据其概念进行分类，分为冷、暖两大类，用以巩固前面所学的知识。然后根据分类通过观察让学生自己总结冷暖色的特点：暖色一般偏红、黄；冷色一般偏蓝、绿。

　　2、质疑探究：偏红、偏黄的一定是暖色吗？偏蓝、偏绿的一定是冷色吗？

　　3、总结：色彩的冷暖是相对的，而不是绝对的。

　　4、质疑探究：通过学习我们知道冷色和暖色给我们的感觉不一样，那么由冷色、暖色组成的画面给我们的感觉是否一样？出示四组冷暖图片让学生仔细欣赏、讨论分析。

　　5、总结梳理：先学生发表自己的见解，后教师总结梳理。分别由冷色、暖色组成的同样两幅画面其效果是截然不同的。从而引出补色的概念，在次让学生大概了解补色的知识。

　　6、学生绘画：让学生自己用涂色的方法去感受色彩冷暖对比中的美感。分三种情况：

　　冷色——冷色之间的对比

　　暖色——暖色之间的对比

　　冷色——暖色之间的对比

　　7、评价总结把色彩运用好的作业展示给学生欣赏，让学生和教师一起评价，谈其感受。

美术教案篇8

　　课时：一课时

　　本课是一节欣赏课，学生通过学习本课，认识到在节日中，无论是中国，外国，地方民间，人们运用不同的方式，装扮着我们的生活；无论是服饰、花车、彩灯、园艺，无不表现着节日的喜庆气氛。让学生在欣赏中，感受节日装饰给我们带来的欢乐气氛。通过仔细观察书上的图片及周围生活，学习节日装饰方法，认识古代，现代，各民族（国家、地区）的装饰。懂得可以运用美术生活，使节日的气氛更浓厚。同时引导学生了解各地民俗、民风，注重传承的传统文化。

　　教学目标：

　　1、认知目标：通过学习，了解运用美术方法可以将我们的生活装饰得更美。

　　2、能力目标：学习描述节日不同的装饰，谈自己的感受。学习发现身边的装饰，并能从色彩、线条运用等方面有目的的学习。

　　3、情感目标：了解不同地区的文化传统，包容多元文化，欣赏现代、传统的装饰，体验人们热爱生活的情感，激发学生对美好生活的热爱之情。

　　本课重、难点：

　　重点：认识各地区不同的节日装饰，以及各种类型、形式的装饰方法。描述自己对各种装饰的印象，体验其美感。初步了解节日装饰的色彩，造型特点。

　　难点：学习描绘节日装饰的造型、色彩。

　　本课教学评价：

　　1、学生是否能有意识的认识到节日的多彩装饰？

　　2、学生能否描述出节日装饰的造型、色彩及自己的感受；

　　3、学生对自己家乡（身边）节日装饰有无发现或新的想法。

　　教学过程：