美术教案集合【10篇】
作为一位无私奉献的人民教师，时常会需要准备好教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。快来参考教案是怎么写的吧！下面是小编整理的美术教案10篇，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
教师思考：什么样的美术活动能吸引托班的孩子，托班孩子喜欢“玩”，只有将活动和游戏结合，才能有有效的收获。
幼儿发展：托班宝宝的小手肌肉发展还不完善，握笔等技能比较欠缺，往往没画几笔手就酸了，从而没有耐心完成绘画活动，针对这个现象，让幼儿用整只手来“玩画”，幼儿肯定喜欢。
理论借鉴：玩是孩子的天性。
借着孩子自由活动的时候，我开始调制颜料，昌昌：“老师，这是什么啊?”马上很多宝贝围了上来，好奇的看着我。“这个是颜料，有很多颜色呢，我们来玩颜料好吗?”“怎么玩啊?”孩子们的好奇心被吊起来了。
一切准备就绪，当我示范印手印的时候，我告诉孩子们：“今天要来用小手变魔术，小手小手变、变、变，变成红手!”孩子们开心的`欢呼起来，有的宝宝在喊：“老师，给我印吧!”“我也想要!”当孩子们的手上涂好颜料时，他们迫不及待的按到白纸上——“看，我的手很大!”“我的是红手，你的是绿手，好漂亮啊!”等孩子们印好手印，我们一起欣赏的时候，不要老师引导，孩子们自己已经开口了，在欣赏中，孩子们说出了“大小”、“红绿”的不同，同时也体会到了玩颜料的乐趣。我还没收拾完毕，小杰就问：“老师，什么时候再印手印啊?”好可爱的孩子。
我们设计活动主要是围绕孩子的。托班幼儿年龄小，如果我们单纯地用小班方式来做，收获甚小，但以魔术的形式来教，效果会更加明显。游戏是托班幼儿生活中不可缺少的内容。让幼儿在游戏中学习，在游戏中快乐成长吧!
美术教案 篇2
活动目标：
1、乐意参与鞋底印画的活动，能大胆参与活动，体验印画的喜悦。
2、感知鞋底花纹的多样性和对称美。
活动准备：
1、已印好的鞋底画。
2、鞋底有各种图案的鞋子（幼儿每人一双）。
3、蘸有颜料的`海绵、地毯、白纸、等。
活动过程：
一、欣赏鞋底印画：
1、师：今天老师给小朋友带来了几幅漂亮的图画，我们一起来欣赏欣赏，（出示印好的鞋底画），画上有些什么？
2、你们知道这些漂亮的画是怎么画出来的吗？（幼儿讨论）
二、鞋底印花，感知鞋底花纹的多样性和对称美。
1、师：原来我们的鞋底这么漂亮呀，看到鞋底印画那么漂亮，老师也好想来玩一玩，老师边玩边让幼儿发现印画的要求：
（1）印画时脚不能移动。
（2）印完后把鞋子在边上的地毯上擦干净。
2、师：我发现很多小朋友的脚已经快坐不住了，赶紧要去玩印画了，印画的时侯可要小心，要在空白的地方印，不要踩在别人的脚印上，我们大家一起合作，印一幅最漂亮的作品来，好吗？。
3、教师与幼儿一起参与操作，体验鞋底印花的乐趣。
4、展示幼儿作品，请幼儿上来说说自己最喜欢的鞋底印花，感知鞋底花纹的多样性。
5、师总结：原来我们的鞋底还有这么多小秘密呢，有花朵、有星星、有小兔子、还有机器人，真有趣。
美术教案 篇3
第一周石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟
一、教学目标：
知识与能力：
1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。
2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物，是中外文化交流的见证。
3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。
4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。过程与方法：
1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。
2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。
情感与态度、价值观：
1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。
2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程，汲取历史教训，体会到保护民族文化遗产的.使命感。
二、教学重点：
分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。
三、教学难点：
对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系，佛教的相关知识。
四、教学过程：
（一）、播放《九色鹿》动画片
稳定学生情绪，逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点，提高他们的兴趣，营造好的课堂氛围。
（二）、导入新课
1、提问：同学们看过这部动画片吗？
2、你知道这部片子中的故事是来自哪里？
3、播放《九色鹿本生》视频。
《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画，彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。
4、敦煌最有名的是什么？
（三）、敦煌的历史
通过同学们得发言，看来大家对敦煌有一定的了解，但是信息有些零碎，片面。今天老师就当一回导游，带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢？
1、板书：《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语，我们今天就来了解敦煌的前世、今生。
2、结合PPT课件展示
3、板书：敦煌的地理位置
请同学们观看这幅《丝绸之路》地图为例讲述丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。使学生了解敦煌特殊的地理位置和石窟艺术产生的背景之相关知识，建立历史大坐标，把政治、经济、军事、文化、宗教等知识点相关联，更好地理解敦煌艺术产生的历史必然性。
4、板书：敦煌的历史及“莫高窟”名称的来历（视频）《丝绸之路的兴盛引发莫高窟的开凿运动》
学生利用已有的历史常识讲解丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。学生观看视频了解相关知识。
五、佛教艺术（选择敦煌艺术中比较有鲜明时代特点，故事性、趣味性较强的故事，是学生易于比较易于接受。）
1、板书：莫高窟彩塑艺术优秀作品赏析（PPT）
2、板书：莫高窟壁画艺术优秀作品赏析
3、《引路菩萨图》这幅图现藏地为英国大英博物馆，为什么我们
的国宝却在别国的博物馆里？
（承上启下，引出莫高窟国宝流失的话题。）
六、百年耻辱藏经洞
板书：莫高窟的藏经洞的来历：
请学生讲述藏经洞的发现过程与被盗经过。
播放视频《莫高窟的艺术衰落与文物的流失》（教师补充）PPT敦煌文物流失时间及偷盗者名单
从对雕塑、壁画艺术的欣赏，引申到对当时社会历史，文化的了解，对宗教文化的了解；同时通过对敦煌石窟藏经洞遭遇国外所谓探险家的掠夺，致使大批国宝四处流散的事实，激发学生的爱国主义热情，懂得艺术珍品的价值。
七、探究学习
1、四大洞窟简介：（PPT图示）
（了解中国石窟艺术最有代表性的四大石窟不仅增加了对石窟艺术的了解更有利于学生们对比观察研究我国各地石窟艺术的不同艺术特色）。
2、知识拓展建议：请同学们课下查找相关资料对比研究我国四大石窟艺术。试着做一份研究报告。在下节课上给全班同学做一个个人研究汇报
美术教案 篇4
一简介：
本节课的主题：借助大自然赋予春的气息，调动学生内心的生活体验，启发学生大胆的想象和联想，通过不同的角度感受与表现春天，体验自然美与艺术美共同的美感与不同表现方式，‘教案’初二美术教案2。
1教材是作为出发点，作为素材来呈现的。依据《美术课程标准》，创造性的开发，丰富，使用教材。如：注重学科整合。以播放影视资料春天的生活景色为课堂引入，引发学生的生活情感和体验；而民乐合奏《春江花月夜》使学生们享受到了音乐的魅力；文学作品的朗诵，又让学生们领悟到春天的另一种表现手法，增强了学生的人文意识。
2以"欣赏、启发--联想、情感输入--交流--拓展"为展开课堂教学的主要途径和方式。(1)通过直观欣赏展开艺术思维，通过师生、生生互动等交流方式获取更多的艺术营养。(2)提供表现参与的机会，创设展开丰富联想的空间，引导学生认知、理解、想象和情感移入，为心境共鸣创造条件。
二学习者分析：
1学生的年龄特点和认知特点：
初中一年级的学生，正处于少年期，已具备一定的审美观，有着丰富的想象力，这一时期的知识面更为扩展，思维由童话式幻想转向理性、科学的幻想和想象。教材"春天的畅想"主要围绕自然美和艺术美共同的美感和不同表现方式而展开。在这样的题材中，学生的许多生活经验和个人情感及爱好都能释放出来，不同的学生会从中获得不同的感想和收获，个人情感也得到升华。因此，以这种教材内容编排作为培养学生美好情感，使之获得再创造能力的载体，恰当且顺应了中学生身心发展的需要。
研究表明，这个阶段的学生的感知能力正在发展，抽象思维正在形成。美感体验明显受制于对客观事物外部特点和内部特征的领会和理解。因此，本节课老师在各个环节尽力通过学生原有的生活经验和审美情趣来发展他们的赏析及表现能力，使之逐步提高。
2在学习本课之前应具备的基本知识和技能：
具有较丰富的生活体验和一定的审美能力；具备初步技能技巧的表现能力。
3学习者对即将学习的内容已经具备的水平：
本课是在学生已有的生活体验、对艺术作品有一定的审美能力的基础上，进一步提高学生的鉴赏能力与想象力，培养学生绘画创作的表现能力。
三教学、学习目标及其对应的课程标准：
1结合自己的观察、发现、大胆想象和联想，充分挖掘大自然提供给我们的艺术素材；欣赏的过程中，体会大自然与艺术间的转换和交融所带来的美感。
2以学生的生活体验为基础，(通过欣赏、分析、交流、联想等教学活动)帮助学生感受艺术家们从不同角度、以不同形式对春天的赞美，加深情感体验。
3形成积极参与的交流意识，激发创作兴趣；初步完善创作构思，感受成功体验。
四教学理念和教学方式
1教师是学生学习的组织者、促进者、引导者；在本节的备课和教学过程中，为学生感受美、体验美、评价美与合作交流提供机会，搭建平台；尊重每位学生的感受，赞赏每位学生对欣赏作品时所提供的不同见解；鼓励学生各抒己见，畅所欲言；帮助学生掌握正确的方向和客观的评价标准；树立正确的审美观。培养学生热爱生活、热爱大自然的美好情操。
学生是学习的主人，在教师的引导下，主动的、充满激情的学习，用情感来体验，用心灵去感悟，用画笔去描绘，教案《‘教案’初二美术教案2》。
教学是一种人与人之间平等的、和谐的交流与对话，是师生交往、积极互动、共同发展的过程。在课堂上共享彼此的经验、知识，交流彼此的情感与观念。教师要做学生的引路人，不断鼓励学生树立学习信心。
2采用"引发情感--发展认知--认知巩固--课后拓展"为模式展开教学。充分挖掘并利用现实生活素材，尽可能的使教学活动更加生动、有趣，利用多媒体课件展示大量的艺术图片，加深情感体验；通过丰富多彩的讨论，以合作学习促自主探究。
3教学评价方式：
(1)通过课堂观察，关注学生在欣赏、分析、想象、交流等活动中的主动参与程度与合作交流意识，及时给予鼓励、指导。
(2)通过参与欣赏和认知巩固，给学生更多的机会，在宽松的课堂气氛中，揭示思维过程、赏析能力和技能技巧的掌握情况，使老师可以及时诊断学情，调查教学。
(3)通过课后拓展作业分析，及时了解学习情况，找出问题症结，确保达到预期的教学效果。
(4)生生互评、个人自评与教师点评相结合：以学生互评、自评为主，教师点评为辅，在认知巩固阶段，通过同学间交流，可以更好地促进学生的自主学习，使学生对自己有一个更全面的了解。
五教学媒体和教学技术的选用：
本次教学需要多媒体课件的辅助。多媒体课件贯穿整个课堂教学的'全过程，里面收集了大量有关春天的艺术作品图片、影视资料、文学作品及音乐、歌曲。它形象直观生动，信息量大，色彩艳丽，它的使用既增强了教学的趣味性和直观性，又扩展了学生的视野，更充实和丰富了课堂教学内容。
六教学和活动过程：
(一)教学准备阶段：
1准备描绘春天的影视资料及文学作品的音像资料，中外造型艺术家表现春天的作品图片，
表现春天的乐曲《春天奏鸣曲》、民乐合奏《春江花月夜》并纳入多媒体课件，新教材的内容设计合理，更贴近现实生活。备课时要注意课堂教学设计的生动、灵活性。这节课设计的内容亲切、自然，使学习的内容与大自然联系起来，学生更易接受。同时跨学科的学习需要也提示我们要提高自身的业务素质和个人的修养水平。
2学生准备自己摘录的描写春天的文学作品片段，表现春天的艺术作品的图片及歌曲等，让学生在准备学具的过程中提前预习本课。
(二)整个教学过程叙述：
本节课主要为美术教学活动，教材"春天的畅想"之内容共含五课时。本节课是其中第一课，需45分钟完成。
本节课的教学设计注重师生、生生间语言传递式的交流方式，主要是以教师引导，学生欣赏为主线，启发、讨论为手段，师生进行感知交流，思维在交流中得到延伸，感情在交流中得到升华。
根据学生的认知特点，本节课第二阶段讲解抽象表现手法时会出现障碍，因此设置听音乐和色彩置换这一环节，便于学生的理解。
为顺利实施本节课，教师除应具备相应的专业技能，教育理念外，还应具备一定的多学科整和能力，会操作多媒体。
具体教学过程设计如下，大体分为四个阶段来完成：
(一)引导阶段：
1、多媒体展示春天的生活景色，伴随着春的乐曲，将学生引入春的意境中。
(1)自然界的哪些现象向我们传达了春天到来的信息?
(2)春天到了，同学们衣着都有什么变化，可以组织哪些课外活动，?
2、学生分组讨论，阐述有关春天的特点、景色，谈感受。
(1)春天可以怎样来表现?
[说明：以情境引入课题，创设良好的情感基调，引发学生的生活感受，以适应审美心理的情感和愉悦性特征，为本课的展开作好铺垫]
3、欣赏
(1)文学作品《春雨后》
请同学将自己准备的文学作品有感情的朗读一遍。
(2)歌曲《春天在哪里》
请同学倾听并初步感受音乐美。
(3)油画《花开的果园》
请同学赏析画面带来的美感。
[说明：通过参与欣赏，使欣赏的心理活动逐步展开，]
(二)发展认知阶段：
[说明：设置问题情境，展开想象空间，对作品进行感性与理性的分析，提高欣赏水平.]
1、照片《漓江》与国画《漓江》的对比展示
(1)自然美与艺术美具有哪些共同的美感?
(2)自然美与艺术美不同的表现手法?
2、屏幕展示多幅作品的对照比较及重点放大展示的方法，进一步认识自然美与艺术美中的春天。(以教材刊登的作品为重点)
(1)美术作品的其他表现形式?
(2)艺术家是怎样通过作品传达信息的?
(3)感受具象表现和意想表现手法的特点。
3、欣赏民乐合奏《春江花月夜》
(1)音乐给了我们什么样的联想?抽象的还是具体的?
(2)谈谈感受。
(3)能否用色彩来表现乐曲的节奏感和韵律感?
4、屏幕展示蒙得里安的作品《百老汇爵士乐》
(1)谈谈画面的构图形式。
(2)色彩是如何呈现出来的。
(3)现场演示将《百老汇爵士乐》演变成春的乐章。(通过色彩置换完成)
(4)感受抽象表现手法的特点。
[说明：第二阶段是在对情感体验的基础上，通过赏析、比较、讨论、交流等形式，了解自然美与艺术美的联系与区别及绘画作品不同的形式语言；了解具象表现、抽象表现、意象表现在春天中的特点。]
(三)认知巩固阶段：
1、介绍适合学生表现春天的具象、抽象、意象表现手法的三幅艺术作品。请学生分析，谈谈三种形式的特点。
2、要求同学们将自己在生活中发现和感受春天以及对春天的畅想形成自己的创作构思。
3、围绕自己的感受画创作草稿，并介绍创作设想。
4、同学间相互交流，汲取别人优点，完善自己创作构想。
[说明：鼓励学生勇于创新，大胆的描绘心目中的春天，通过互评、自评、点评等教学评价的设置，帮助学生完善创作构思]
(四)课后拓展阶段：
1、结合自己准备应用的表现方式进行相关的技能技巧的练习。
2、结合自己的创作搜集相关的创作素材。
3、尝试根据一首诗、一首乐曲画出春的意境。
七课后反思
1、情景设置与生活的密切联系，唤发了学生内心的情感，调动了学习积极性，激发了学习兴趣。
2、听音乐谈感受环节的设置，便于学生对抽象表现手法的理解和把握。
3、自评、互评、点评的教学评价的设置，宽松了课堂气氛，使学生们敢于各抒己见、互相切磋与交流，形成良好的学习氛围；学生在交流中提高了自身的欣赏水平、鉴赏能力与创作水准，同学间的情感在交流中得到升华。
美术教案 篇5
【教学目标】
通过欣赏美术的经典作品，了解美术作品的基本特征,并引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
1、知识目标：通过对美术作品基本特征的概括和认识，让学生从整体上初步了
解美术作品与其他艺术作品的基本特点所在。
2、能力目标：引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
3、情感目标：增强学生接近美术、了解美术、学习美术的兴趣。
【教学重点、难点】
1、教学重点：
掌握美术的分类及特征，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
2、教学难点：
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和特征。
【教学环节】
为了使每一个学生都能积极主动的体验审美的乐趣，顺利达成教学目标，课前搜集、整理了大量的背景资料发给学生，让学生通过提前阅读，提取有价值的信息。
一、创设情境，导入课题：
引导学生欣赏视频：《梵高》。
教师：请同学们谈谈梵高的作品美在哪里？我们如何进行欣赏？
（教学构想：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。此处第一个问题为学生提供了一个畅所欲言的机会，各抒己见之后我会让学生带着兴趣和疑问进入本课的学习。）
二、讲授新课：（课件展示）
1、美术鉴赏
2、美术门类
3、美术作品的特征
（教学构想：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对
于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握美术作品的基本特征。我充分考虑了鉴赏顺序的安排，以及对学生的认知规律的合理利用。）
1、什么是美术鉴赏？
欣赏齐白石的中国画《虾》和德国画家丢勒的油画《野兔》，介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
【自主学习】：结合课前学生搜集的一些知识,课堂上学生自主讲解，教师补充。共同找出特点。
通过对两幅画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的'审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。
【学生活动】：通过两幅作品的对比，认真体味美术鉴赏的内涵。
（教学构想：为了让学生很好的理解什么是美术鉴赏，在这一部分我主要运用了作品欣赏讲授法，引导学生了解美术鉴赏的真正内涵。）
2、美术门类包括哪些？（课件展示）
美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。
【合作探究】:
教师：结合课本，请同学们分组讨论探究，完成美术门类以下知识点的学习。
（1）美术作品是如何分门别类的？
（2）各艺术门类的代表作品有哪些？你能区分出来吗？
（3）通过以上两题的讨论与探究，师生共同归纳总结出美术门类有哪些？ 美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
【学生活动】：欣赏图片，探究问题。
【教学反思】：
利用学生熟悉的梵高的作品入手，激发学生的学习兴趣，通过提出问题与典型作品鉴赏的结合，对本课的教学内容进行了讲解。在讲授新课重点内容时，我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，让学生对美术作品的五个特征有了更深层次的感受，又突出了重点、解决了难点、利用所学知识，分析了一些典型性的美术作品，最后是知识拓展和研究性学习，本节课脉络清晰，教学环节承上启下，局部与整体统一。
备课时，依据高中美术课程纲要，力求在教材的指导下取得最佳的课堂实效，又不拘泥于教材，灵活运用教学手段，积极引导学生“看、思、疑、析、体验”，为学生以后的学习奠定良好的基础。备课时，不仅要备教材、更要“备学生”。学生是教学的主体，教师的教学行为必须是有的放矢。
美术教案 篇6
活动目标：
能画出几张不同类型的汽车。
活动准备：
经验准备：家长带领幼儿玩各种不同类型的玩具汽车，并观察汽车及相关图片，了解汽车的主要特征，引导幼儿尝试介绍自己最喜欢的汽车。
物质准备：
1、各种玩具汽车和汽车图片。
2、水彩笔、图画纸等。
环境创设：将收集的各种汽车模型或玩具布置成"汽车展览会"
活动过程：
一、以参观"汽车展览会"引入，激发幼儿的兴趣。
组织幼儿参观"汽车展览会"，在观察、欣赏的基础上相互交流队汽车的认识，并选择一辆自己最喜欢的汽车。
二、说汽车。
1、引导幼儿介绍自己最喜欢的车是什么车，说说它有什么特征。
2、引导幼儿观察车的特征，并认识车的结构。
3、帮助幼儿归纳：汽车是由车身、车窗、车轮、方向盘、车灯等组成的；汽车的种类有小轿车、面包车、公交车、消防车、救护车、吉普车等等，不同的'车有不同的形状、功能。
三、示范汽车的画法。
1、引导幼儿认真观察汽车的外形特征，提问：怎么把它画下来？先画什么，再画什么？
2、示范：先画出车身的形状，再画出车窗、车轮和方向盘，最后画上车队，如：面包车，先画出一个楼梯和长方形，将楼梯分开几个车窗，最前面的车窗内画上方向盘，在长方形下画上两个车轮，最后画上车灯。
3、提出要求：
幼儿可以看着汽车模型或玩具画，也可以看着汽车图画片。
争取画出三种以上的不同类型的汽车。
先勾勒出外形，最后涂上自己喜欢的颜色。
四、幼儿绘画，教师巡回指导。
五、展示幼儿作品，引导幼儿互相欣赏评价。
请幼儿说说自己画的是什么汽车，大家进行评选，选出优秀作品参加班级的"汽车大师图片展"
美术教案 篇7
教材分析
《面具的设计与制作》一课是义务教育阶段七年级上的学习内容，课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料，设计制作面具，将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。
学情分析
1、学生开始逐步形成逻辑思维的认识和思考方式，开始对事物的一般规律和内在关系产生兴趣，知识和规律的学习是引导学生产生持久兴趣的重要手段。
2、学生认知能力有限，选定的教学内容对学生来说，概念能学懂但技巧难掌握。仅仅一节课，所以对学生掌握的程度不能预期太高。
3、学生有较强的表现欲，所以，尝试后一部分学生能通过摸索掌握的内容，留给学生探究、总结和互相学习。通过体验自学的收获带来的.乐趣，可以培养学生探究学习和交流学习的习惯。
教学目标
1.知识目标：了解材料和创作的关系，通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。
2.能力目标：培养学生捕捉和发现材料美感的能力，提高学生的艺术创作能力。
3.情感态度与价值观：激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元（历史的、文化的）角度认识面具，尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。
教学重点和难点
教学重点：
1.发现材料、认识材料、运用材料；
2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。
教学难点：设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。
美术教案 篇8
多年来从事美术教学，可以说是经历过很多的学生，在众多的学生当中，有一名学生使我久久难忘，正是因为他，使我知道了如何正确的去对待每一个学生。
那是我教小学五年级的时候，有一次我正在讲台上讲课，下面突然传来一阵嘈杂声，我循着声音望去，原来是一名男同学在讲笑话，旁边围着几名学生在小声的说笑着。“又是他！”，我当时很生气，他在班级里是以调皮捣蛋出名的，经常违反课堂纪律，我快步走过去，把他从座位上拽了起来，大声的训斥了他几句。谁知他竟然一甩胳膊又坐了下去，其他同学都笑了起来，我非常气愤，一把抓住他，将他推到了班级外面，然后关上门继续上课了。从那以后，我每次给他班上课的时候，我都能感觉到他用一双充满敌意的眼睛看着我，而且从此不再听我的课。上课时不是看童话书就是趴着睡觉，我也没有理会他，心里想“反正你也这样了，将来也不会有什么出息，只要不扰乱课堂纪律就行”。 事情过去了一段时间，有一次上课时学生们在画画，我在他们中间来回的巡视指导着，当走到这名学生桌边的时候，正巧他桌子上的文具盒掉在了地上，我当时也没有多想，弯腰把文具盒捡了起来，放到了他的桌子上，没想到就是这样一个我当时认为无足轻重的举动竟改变了我和他。
又一次上课的时候，学生们都在画画，而他也趴在桌子上不知在做些什么，而且出奇的安静，“他在干什么呢？”出于好奇，我慢慢地走了过去，原来他正在图画本上画画，这可是我没想到的，，他是那么认真、专心地在完成着这副画，而且画得非常好。我当时很高兴，于是在进行作业展评的时候，我第一个把他的作业拿到前面进行了展览，同学们也都报以赞许的目光。当我把图画本递给他的时候，他虽然没有说什么，但我能感觉到他的内心也是有着一丝激动和喜悦。。
从此以后，每次我在他班上课，他都表现得非常好，画出来的作品也越来越令我满意，我也总是有意识地对他进行一些指导和帮助，，并且鼓励他参加一些绘画活动的比赛，而每次他都能在比赛中取得好的成绩。
通过这件事，对我的触动很大，使我深受启发，我们教师不能只做课堂的权威者和发号施令的人，应该从不同的角度去走近学生、关心学生，做他们的领路人和朋友，多给孩子一点成功的鼓励，让他们感受到成功的喜悦，这样，是给他们一个机会，也是尽我们教师的一份责任。
美术教学案例
尹桂萍
俗话说得好：“巧媳妇难为无米之炊”，我们知道，要让学生参与美术的活动，准备工作是必须的，准备工作会直接影响到美术课的质量，也关系到能否提高学生学习美术的积极性，因此这个基本的问题是必须解决的问题。
高年级美术教学，上课时学生总是不带工具，所以很多课堂中的教学任务都不能及时完成，时间久了，学生不带工具的习惯越发严重，跟班主任协调也没办法解决，他们看到教师玩各种各样的绘画工具和制作手工的工具，可就是不带好，没办法，我只能把要带的工具让学生写在纸上，这样学生不带工具的现象少了些
高年级的学生不带工具的因素有很多，有很多一部分人不带工具就是因为学生对美术课堂没兴趣，所以教师要从基本做起，教师可以从教学内容中，先挑选他们认为感兴趣的一课，然后让他们每个人都参与到美术活动中来，为以后的教学工作打好基础，学生的学习效率也会随之提高。现在的美术课程中增加了工艺美术、手工制作这些方面的教学内容，大大增加了美术与生活的联系性。所以花样美术也随之产生。泥雕我们一般都会让学生带着橡皮泥进行教学，因为教学感觉到橡皮泥带起来省事方便，颜色又漂亮，可不知原汁
原味的东西才是学生最喜欢的。所以利用本
地资源黄胶泥学生一定喜欢。
以上这些仅仅是我现在美术教学的一个环节，虽然小，但是缺少不了，解决学生的工具携带问题，还要和班主任老师的配合，让他们讲明道理，取得学生家长的理解和支持。对于那些有困难的孩子我认为学校也可以适当进行帮助，相信时间久了，“无米之炊”也会变成“有米之炊”了吧！
美术教学案例
尹桂萍
自信心是一个人相信自己的愿望或预料一定能够实现的心理。一个自信十足的人，能顺利走向成功的彼岸。在现代社会中对自己充满信心的人群远比缺乏自信的人群成功的'概率要高的多，对于儿童来说从小树立他们的自信心将对他们未来的发展起到积极的作用。而美术学科对学生自信心的培养有着其他学科无法的优势。
在美术教学中我发现许多学生在绘画过程中缺乏自信。作为一名美术教师，怎样让你的学生真正的获得自信，爱上你的美术课呢？除了在平时处处播撒暖人的话语、露出会心的微笑、投去赞许的眼神，更重要的是，你的美术课能让孩子们喜欢。在一节学做贺卡的课上，我让学生在亲手做的贺卡上写上给父母的祝词，回家送给他们。一下课一个小男孩儿害羞的跑到我的面前，把他亲手制作的贺卡递到我的手上，神秘的说：“等会儿再看”微笑着跑远了。当我打开那张他亲手绘制的贺卡时，一串大大小小的字映入我的眼帘“尹老师，您好。我很喜欢你。谢谢你让我喜欢美术。请回信。”虽然这张贺卡做的很粗糙，画的也不是非常的精美，但却是我收到的最漂亮的贺卡。
于是我回去也做了一张贺卡，写了一些鼓励他的话，当作回信送给了他。事后与他的班主任随意聊天时了解到他拿着我的回
美术教案 篇9
教学目标：
1.了解家乡的代表性花卉，名字和寓意。初步了解摄影的入门知识。
2.能够运用所学知识拍下构图均衡、角度优美的花卉。
3.增进同学间的友谊，互相合作；培养热爱家乡、保护家乡生态的意识。教学重点：初步了解相机的构造及功能，学习拍摄的技巧。
教学难点：拍摄一组姿态优美、构图均衡的花卉作品。
教学准备：图片实例数码相机像素高的手机
教学过程：
一、导入
将书中和自己的作品在大屏上展示，激发学生热情。
师：今天，老师想请同学们看一组图片（展示花卉图片，学生谈感受）板书课题：镜头里的花。
二、新授
1、认识家乡的花卉，了解相关知识。
2、那这些精美的图片是怎么拍的呢？
展示教材左下的.两幅图片，看看这两幅画有什么不同？（学生回答）
3、教师小结：第一幅主次混乱，取景没有重点。第二幅构图均衡，抛弃不必要的细节，可以突出你要拍摄的重点景物。（设计意图：学生欣赏、分析，感受奇妙的意境，引起他们的兴趣。）
4、讲解景深的作用：突出主题，弱化背景。景深法则：当被摄物体比较深的
时候，应该对焦点选择在景深的前1/3处，因为这样，对焦点后的景深是之前的2倍。各种光圈和焦段组合都可以使用这个法则。记住，光圈越小，焦距越短，距离被摄物体越远，景深就越大。曝光规律：一、按照主体的亮度曝光，背景亮，突出主体；二、按照背景的亮度曝光，背景暗，突出主体。
三、艺术实践
运用所学到的知识取景，拍摄一组有艺术韵味的花卉作品，教师巡视指导。
四、展示评价
（有条件的可以把照片冲洗出来，举办一次摄影展）把学生拍摄的照片输出到展屏上，共同欣赏。提出建议或意见，师生交流讨论。
五、情感态度价值观升华
今天我们用手中的相机记录下了花卉美好的时刻，这美是属于全人类的共同财产，所以我们要珍惜她们，保护好我们现有的资源。课外同学们还可以拍摄一些破坏自然平衡的现象，我们举办一次环保摄影展。
教学反思：（略）
美术教案 篇10
活动目标：
1.引导幼儿用多种颜色吹泡泡，并用吹泡泡的方法作画
2.培养幼儿对美术的兴趣。
3.培养幼儿良好的卫生习惯。
活动准备：
1.每组1份分别用多种水彩颜色着色的洗洁净，每人一根吸管。
2.范画：泡泡画1张。
3.每人1张作画卡片。
活动过程：
一.带幼儿玩捉泡泡的游戏，引起幼儿兴趣。
二.出示范画，引导幼儿观察。
（出示范画）师：瞧！这画上有各种颜色的.圆圈圈，多漂亮呀！你们想知道他们是怎么画出来的吗？
三.出示工具材料，教师演示泡泡画的过程，幼儿教案《美术教案－美术活动：泡泡画》。
1.这里有五种颜色的吹泡泡用的水，他们是红色、黄色、绿色、兰色和紫色。还有吸管，用吸管蘸上颜色水后就可以吹出美丽的泡泡画。
2.教师演示泡泡画
(1)将吸管一头蘸上颜色，舔一下。
(2)对着纸，轻轻地吹出一个泡泡，纸上就留下一个彩色的泡泡。
(3)不要总用一种颜色吹，要经常变换颜色吹出不同颜色的泡泡。
四.交代要求，幼儿操作，教师指导。
现在请小朋友来吹泡泡作画，要求把画纸上都画满泡泡。
幼儿操作，教师指导，帮助幼儿掌握吹泡泡的方法，完成吹画作业。鼓励幼儿把空白画纸都画满。提醒幼儿注意卫生，不要把染色的泡泡吸入嘴中。
五.表扬幼儿作业，并将幼儿作业展出，外出继续玩捉泡泡游戏。
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