美术教案必备【8篇】
作为一名老师，就难以避免地要准备教案，借助教案可以让教学工作更科学化。优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是小编帮大家整理的美术教案8篇，欢迎阅读与收藏。
美术教案 篇1
设计意图：
本次活动是一节美工综合课，在幼儿认识海洋的基础上增加幼儿对海洋的兴趣，让幼儿在欢快的气氛中加深对海底世界的认识。
活动目标：
1、培养幼儿对海底的兴趣以及热爱大自然的情感。
2、引导幼儿大胆想象进行绘画。
3、培养幼儿良好的美工活动习惯，耐心细致的做事态度
活动准备：
1、课前请幼儿观赏过各种各样的海底动物的图片，
2、本班幼儿已初步掌握画几种海洋动物的技能。
3、大幅挂图《美丽的海底世界》，“海底世界”四个大字卡，四种海洋动物的撕纸范画、舒缓的音乐磁带、录音机。
4、幼儿美术工具：水彩笔、彩纸、胶布，装废纸碎纸的小盒子。
活动过程：
一、导入活动，引起幼儿兴趣。
今天王老师给小朋友们带来了一张非常有趣的海底世界的挂图想和小朋友们一起分享，你们想不想看一看啊？
二、出示挂图，引出问题。
（1）这是一幅海底世界的挂图（边说边在图上方贴上“海底世界”四个字）在图上你看到了什么？（例如：我在图中看到了绿色的'水草。最后引导幼儿可以用有…有…还有…练习说话。）
（2）看，这个海底世界很漂亮，可我总感觉少了一些什么？（少了很多 海洋动物吧？）
（3）对在这个海底世界有各种各样的海洋动物，我们看一看谁游了过来。（依次出示四种海洋动物并请幼儿说一说它们的外部特征）
（4）可是他们太少了，没有朋友跟他们玩，他们都感到寂寞了。怎么办呀？小朋友帮他们想个办法吧。（幼儿想办法）。
三、幼儿进行制作。（放舒缓的音乐）
我们可以自己制作喜欢的一两样的海洋动物放到海底世界中给它们做伴。
教师演示①画外形。②进行装饰。③撕外形。（教师根据幼儿的个体差异进行指导。对美工基础较好的幼儿鼓励他们大胆创作，尝试不同的方法，制作更多与众不同的海洋动物，帮助美工基础较弱的幼儿掌握难点，完成作品，提醒幼儿将撕下的废纸放进碎纸的小盒中，制作完毕收拾好自己的美工工具和材料）。
四、请幼儿把制作好的海洋动物贴到海底世界去。（放音乐教师带孩子做律动）
现在我们拿好自己制作的海洋动物，闭上眼睛（闭眼动作），再睁开眼睛，我们已经来到了海底世界，（教师做出惊奇的表情）我们带着我们的小鱼一起游到那前边的海洋小动物那里和他们一起游戏。（教师带孩子随音乐做律动）
五、活动点评：幼儿将海洋动物贴到挂图上后，教师与幼儿共同欣赏，请幼儿上来讲讲哪个海洋动物是自己做的？你做的是什么？教师表扬大胆创新、作品颜色鲜艳、撕的轮廓边缘整洁的作品。
六、总结：今天咱们做的这个海底世界可真漂亮，今天我们学做了四种海洋动物其实海底还有好多种类的海洋动物，以后王老师还带你学做其它的海洋动物好不好？！
活动延伸：回家请父母和你共同制作一个漂亮的海底世界，比比哪家做的最漂亮。
活动反思：
本次活动是一节美工综合课，在幼儿认识海洋的基础上增加幼儿对海洋的兴趣，让幼儿在欢快的气氛中加深对海底世界的认识。引导幼儿大胆想象进行绘画，培养幼儿良好的美工活动习惯，耐心细致的做事态度。在活动过程中孩子们兴趣浓厚、积极参与其中，同时也做出了很多漂亮的海洋动物，自己兴奋不已，课后还有的小朋友回味无穷。
美术教案 篇2
《线条想象画》
一、说教材：
陈鹤琴先生的“活教育”原则中认为“凡是儿童自己能够做的，应该让他自己去做，凡是儿童自己能够想的，应该让他自己想。儿童自己去探索、去发现，自己所求来的知识才是真知识，他自己所发现的世界才是真世界。”而现在很多人将儿童美术教育简单的理解为教孩子“学画画”（由不会画到会画、由画不像到画得像）。本本主义（抄袭儿童画教材形象，以简笔画为甚，造型刻板、表现平淡，忽略了个性表现，缺少真情实感及想象）、机会主义（你画我也画，为奖状画、为成为“星星”画，那里热那里画）、机械主义（照抄生活现象，感受、体验缺少升华、提高，表现往往刻板单薄、缺少想象和艺术夸张手段的运用，就事论事、味同嚼蜡，缺少创意）、改良主义（忽视生活感受、从里核到表皮通通拿来，先找命题、再找资料，生搬硬套、霸蛮组合），结果培养出的都是一些技能型、模仿型、重复型的小大人，一味地模仿成人的画或生搬硬套，缺乏创造性，遮掩了想象力，孩子画得很累，美术活动成了一种照抄的课程，丧失了童趣，丧失了欢乐。心理学研究表明，幼儿往往是通过看、摸、听、嗅等一些初级认识手段来了解事物，了解世界的。黑格尔在他的《美学》中指出：“最杰出的艺术本身就是想象。”所以在美术活动中充分发挥孩子的想象力，培养孩子的思维能力，提高其艺术修养，是一件意义重大的工作。
本次活动的目标是引导幼儿想象构思，随意画出线条，添画几笔形象地表现画面，充分利用绘画活动来丰富幼儿的想象力，培养其创新意识。这之中说到的想象构思，就要说到这个词，
“想”是动词，就是动脑筋，头脑用力去想；象，就是图象、形象或画面。想象就是灵视，是主观灵性的东西，想象的空间具有无限性。想象是不受自然知识、科学定率、传统观念、道德习惯、规则制度等的限制，也可以打破现实物象中的真实限制，决不是现实的机械翻版，
二、说准备、
1、人手一张彩色纸
2、一只黑色记号笔
3、音乐
三、说教法
在本节活动中我运用到了指导方法不多，但是很实用，首先是想象指导，就是通过教师的刻意引导，让幼儿随着教师的引导，顺着老师的方向，不受限制的进行想象作画，处在在幼儿期孩子，他们的头脑中充满丰富的想象，这种想象往往不现实，幼稚可笑，不能被家长认可，他们认为孩子画得越像越好，这种观点实际上是很片面的，许多绘画大师之所以非常看重儿童画，就在于从画面上那些纯真烂漫的构想，稚拙有趣的造型，大胆随意的配色中，得到有益的启示和丰富的联想，从而对本身的创作过程产生积极的影响。作为一名幼教更应该爱护和鼓励幼儿大胆想象，给孩子一片广阔的天空，让他们在想象的世界自由驰骋。
其次是作品添加法，美术活动中观察是极其重要的，通过观察物象、再现物象、添画、装饰、想象、涂色，使幼儿的想象力、创造力得到进一步的发展。让孩子通过眼睛从不同的角度看，边看边想象，刺激孩子的视觉系统，然后通过交流，每一个幼儿都有自己的各种各样的不同视觉效果，也能够表达自己的观察感受。
四、说学法
教师在绘画活动中，并没有直接的告诉幼儿绘画的主题是什么，而是侧面的引导幼儿跟着老师的节奏，随意的画出各种线条，就像在活动中得教师说的：“这么多好看的纸就好象五彩的天空，现在我们来做个游戏，我把画笔当成小飞机，你们看我的小飞机起飞啦，从起点出发一会高一会低，飞机不能在空中停下，它在天空中飞的路线留下了弯弯曲曲、高高低低的痕迹。 你们想开着飞机到天空中自由飞翔吗？好让你的小飞机起飞吧！”教师这样做是为了用自己的方法，尝试提出一个兴趣，让幼儿改变思路不受限制的进行的想象，以避免形成一种僵化、固定不变的思维模式。
当老师在活动中不加以限制的时候，孩子也会通过教师引导，展开了丰富的想象，并画出了夸张、与众不同的线条。教师的做法等于是肯定孩子的想象部分，孩子就一定会更加夸张，想象会随之出现更加扩张。所以在绘画活动中教师应多提问、多肯定幼儿，引导他们将现实的物象任意夸张、错位、变形、组合、打乱、改动——————从而萌发每个孩子的想象意识。幼儿的想象潜力是巨大的，他们天真的童趣，独特的想法往往给人新的启迪。
陈鹤琴先生认为“大自然、大社会是我们的活教材。”他主张让孩子“多到大自然中去直接学习，获取直接的体验。”让大自然启发孩子的想象力。培养幼儿的想象力要培养他们的具体感，所谓具体感就是将模糊的稍纵即逝的表象、幻想，变成清晰的、具体的、永久保存的图像，就是要把头脑的想象具体的表现出来。怎么表现？也就是说出来、写出来、画出来。因此，教师就可以组织多种多样、形式各异的活动，充分调动孩子的各种感官系统。在活动中我启发幼儿转动画纸，从不同角度去想象。运用自己的已有经验基础，在幼儿自己画下的线条上进行添画，启发幼儿转动画纸，从不同角度去想象。让孩子们仔细看，刺激他们的视觉系统，让孩子们用手上的绘画工具表示看到——————这些尝试将取得很好的效果，会充分调动孩子们的好奇心、积极性、探索欲望，培养了他们的想象力。
五、说过程：
一、 出示各色卡纸，引起幼儿兴趣。
师：今天我们面前的画纸和平时的有什么不一样？
二、运用开飞机的'形式，引导幼儿随意画出线条。
1、师：这么多好看的纸就好象五彩的天空，现在我们来做个游戏，我把画笔当成小飞机，你们看我的小飞机起飞啦，从起点出发一会高一会低，飞机不能在空中停下，它在天空中飞的路线留下了弯弯曲曲、高高低低的痕迹。
你们想开着飞机到天空中自由飞翔吗？好让你的小飞机起飞吧！
2、幼儿自由想象画线条，教师巡回指导。
三、启发幼儿仔细观察画面，引导幼儿想象。
（1） 师：飞机在天空飞过的路线把天空变成了不同的形状，有的大有的小，好象藏着什么呢？添上什么就更像什么？
（2） 启发幼儿转动画纸，从不同角度去想象。
师：那么我们转动画纸来看一看，还有什么新的发现？
（幼儿根据画面图形进行自由想象，请个别幼儿添画。）
四、幼儿想象添画，老师巡回指导
1、引导幼儿添画，鼓励幼儿大胆想象。
2、启发幼儿转动画纸，从不同角度去想象。
3、太小的地方，想不出画什么，就涂成黑色。
五、引导幼儿根据自己的画面创编故事。
师：五彩的天空里藏着这么多的东西，你们能不能把它编成一个好听的故事呢？
六、展示幼儿作品，相互欣赏画面交流故事。
七、鼓励幼儿将自己创编的故事与客人老师进行交流。
反思体会：
本节课改变了以往美术课中单纯画画、呆板的教学形式，而是采用了有绘画、游戏、音乐、动手操作有机相结合的手段，培养了幼儿感受美、表现美的情绪，发展了幼儿观察力、想象力、动手操作能力、口语表达能力等，引导幼儿积极思维，大胆想象和创作，锻炼了他们各方面的能力。
在本节活动中教师先是出示各色卡纸，引起幼儿兴趣。在这之后，教师运用开飞机的形式，引导幼儿随意画出线条开始了想象创作的过程；接着教师启发幼儿转动画纸，从不同角度去想象，观察发现自己画得线条，像什么，怎么样才能更像，引导幼儿通过自己的添画从而达到想要的效果。最后是让那个幼儿展示幼儿作品，相互欣赏画面交流故事。
教师在这节活动中各个环节设计的条理较为清晰，而且 各个环节都以幼儿想象设计为主，是以幼儿的角度进行，充分让幼儿有了一个想象、表达的发挥的地方。
美术教案 篇3
【教材分析】
从古今中外的优秀绘画中，体会到劳动—人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。他们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过本课欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力，以及用口头或文字表达自己对美术作品感受的能力。通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感，态度和正确的价值观念。
【教学目的】
1、通过欣赏作品了解不同作品的不同表现手法和艺术风格，以及作品体现的不 同思想内涵。
2、提高学生对艺术作品的审美能力，分析能力，表达能力。
3、培养学生对劳动的正确情感，态度和价值观念。
【教学重点难点】
1、艺术作品体现的思想内涵。
2、如何表达欣赏作品后的感受。
【教学过程】
一、组织教学：
检查学生学习用具的准备情况，教科书是否带齐。
二、导入新课
1、首先请同学们来听一段音乐
播放音乐
提问：请同学们听听看，听到了什么样的声音？
学生回答，老师归纳：哎哟嘿~~~（纤夫在拉纤时发出的声音）
2、在音乐中是通过这种节奏来表现劳动的，那么今天我们来了解艺术家是如何
表现劳动场面的，怎样表达劳动情感的，让我们一起来学习。
三、教授新课
（一）提出课题：劳动—人类创造力的源泉
（二）欣赏作品
1、出示作品《在激流中前进》
提问：请学生谈谈自己对这幅作品的初步理解
学生回答，老师补充：
本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作。为此，作者曾先后到三西禹门口、陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活、搜集创作素材。
作者以简练的艺术语言，雄健有力的笔触，凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景。作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现出的惊人力量和百折不饶的精神。这主要表现在汹涌激荡的河水和船工们沉着稳定的姿态的对比，大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比。
2、请同学们再看书上另一幅也是表现劳动人民在船上的画面《清明上河图》
（1）提问：请学生谈谈自己对这幅作品的初步理解
学生回答，老师补充：
《清明上河图》是一幅生动反映北宋都城汴梁繁盛景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。全画内容大体分的是三段，教材中所选的是中段也是描写最精彩的一段。一艘满载着货物的大船，即将通过虹桥。桥下湍急的水流使大船好像一时失去了控制，船工们一面急忙放下桅杆和帆，一面正紧张的控制着船头前进的方向，有的在指挥，有的在掷缆绳，以使大船安全的通过虹桥。相映成趣的是，大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面，吸引了桥下众多的行人。他们都在聚精会神的地注视着桥下发生的一切。桥上桥下相互呼应构成了一幅热烈、紧张而又极其生动的画面。虽然画中人物都画得很小，仔细一一看去，个个都很生动，十分耐看，组件画家对生活的观察十分仔细，描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功底。
（2）出示《清明上河图》全图
老师讲解：
开头是画汴梁的郊野风光，中段是以虹桥为中心的`汴河及其两岸舟车运输、手工业生产和商业贸易等繁忙的活动场景；后段为市区街道的繁华场面。它是中国十大传世名画之一。
（3）出示作品，用作品《在激流中前进》与《清明上河图》作比较
学生讨论：1、从画面描写的环境，人物的动作表情上来比较，这两幅作品 带给我们的感受是否相同？
2、从画面的安排与表现手法来比较这两幅画分别是怎样来表现 主题的？
教师归纳，补充
（三）欣赏作品
1、出示作品《牛耕》
思考：这幅作品反映的是什么时代的劳动？给你留下怎样的影响？ 学生回答，老师归纳：
2、下面我们再来看看这幅作品，出示作品《捣练图》
老师讲解《捣练图》全图
《捣练图》因描绘唐代妇女制“练”（一种丝制品）的劳动场面而得名。全画共画了十二个人物，按制练的工序分成三组；右边一组描写四个妇女用木杵捣练，教材中所选的正是这一段。中间一组秒下两个妇女在理线，左边一组描写两个妇女把连拉直，另一妇女再用熨斗熨平，在她对面有一女孩拉着正在被熨平的白练。另一个淘气的小孩在下面来回玩耍，在中间和左边两组人物之间有一个小
女孩蹲在地上，用团扇在扇炭盆。十二个人物组织得疏密有致、动静适宜。
3、出示作品《捣练图》与《牛耕》作比较
学生讨论：1、这两幅作品中的人物是否属于同一阶层？从哪些地方可以看出？
2、这两幅作品所用的手法是否相同？从哪些地方可以看出？ 教师归纳，并补充砖画的作用
《牛耕》：这幅表现牛耕的砖画，画面十分单纯，但作者颇具匠心。如两头牛有意画成一黑一白，以对比的手法突出画面的好。再如，画扶犁者的形态，而且其缓步前行时的姿态极富运动感。
《捣练图》：既符合生活的真实，有独具匠心的安排；人物站立的位置和姿态各不相同，既统一，又富有变化。“丰颊肥体”的人物造型，具有唐代妇女的共同特征。描画勾线工细而又劲健，设色富丽而又匀净雅致，衣服的质感得到了很好的表现，充分显示了唐代的工笔人物画已经达到了相当高的水平。
墓砖画：就是在墓碑前用颜料在砖头上面画画，再经过烧制后，它就不容易褪色了，它的作用是用来陪葬的。我国自汉代以来，统治阶级厚葬之风俗盛行，流行在墓碑前画一些劳动人民从事各种生产劳动的场面，墓主是为了祈求死后永远有一批劳动群众供他们驱使奴役。
四、复习巩固
通过以上作品的欣赏和分析，我们都知道这些作品都反映了一个主题—劳动。那老师要问一下同学们，为什么历代艺术家都选择“劳动”作为自己的创作素材呢？
学生回答，教师归纳
出示作品《钢水 汗水》和照片，最后请同学们想一想：艺术作品中的劳动与现实生活中的劳动有什么不同？
五、课后小结
今天我们通过对作品的欣赏，分析，对比，你觉得这堂课给你最大的感受是什么？
劳动是人类生活的主旋律，是人类创造力的源泉。美术作品是在现实基础上加以提炼，加入画家的主观情感表现而成。那现实生活中，我们又应该怎么做呢？所以，同学们让我们热爱生活，热爱劳动，认真观察，勤于表现，用我们的双手描绘美好的生活。
美术教案 篇4
活动目标：
1、萌发幼儿感受美，表现美的情趣，体验成功的喜悦。
2、发展幼儿动手、动脑的能力。
3、鼓励幼儿按照自己的意愿大胆装饰服装。
活动准备： 录音机、音乐、背心袋、包装纸、皱纸、彩带、蜡光纸、糖纸、广告纸、旧图书、不干胶、剪刀、胶水，并根据需要为幼儿准备不同层次的材料。
活动过程：
一、观看服装表演
1、小朋友，你们好！今天，我们班来了很多时尚宝贝，你们看，他们来了。（放录音，幼儿表演时装秀。）
2、他们表演得怎么样？你觉得他们什么地方最美？我们来问问哥哥姐姐。
二、根据意愿装饰服装
1、师：哥哥姐姐漂亮的衣服是怎么做成的？他们的服装和我们平时穿的服装有什么不一样，是怎么做的？大班幼儿介绍自己身上的服装。（教师重点引导幼儿注意图案的对称）
2、幼儿构想：老师知道，你们也都想来学学哥哥姐姐，设计一件漂亮的衣服。
A、出示塑料袋：这是什么？对，这是塑料袋，但是，这个塑料袋能穿吗？只要把下面剪开，套进去就是一件衣服了，老师已经帮小朋友剪好了。可是，这件衣服不漂亮，我们来把它装饰一下，把它变成漂亮的服装。
B、你想设计怎么样的一件服装？
C、你准备用什么材料来装饰服装呢？看一看有些什么材料。
3、幼儿装饰自己的服装。
A、鼓励幼儿大胆的按自己的意愿设计服装。（你们可以……）
B、教师启发，引导幼儿积极创作。鼓励幼儿相互帮助，并根据情况适当的`帮助。
C、完成作品后请小朋友把自己用的材料收拾好。
三、幼儿展示自己的服装
1、点评个别幼儿的服装。在帮助幼儿穿上服装时，个别交流一下。
2、服装表演秀。我们穿上自己打扮的小背心，一起来表演时装秀吧！音乐起，幼儿自由进行时装表演。
美术教案 篇5
活动目标：
1、用水印的方法表现美丽的画面，体验玩色活动的乐趣。
2、了解水的特性，体会玩水的快乐。
活动准备：
1、吸水的纸、不易吸水的纸、各种颜料。
2、幼儿有玩水的经历。
活动要点：
一、谈话导入
1、夏天到了，小朋友最喜欢玩水了，你是怎么样玩水的'？
2、哪次玩水最开心？（幼儿回忆并讲述玩水的经历）
二、师生共同玩水
1、我们请颜料宝宝和我们一起玩水。
2、颜色宝宝先来了。（用厚厚的颜料在不吸水的画纸上，随意的画上自己喜欢的东西，并且鼓励孩子不断换色）
3、水宝宝也来了，它要和颜料宝宝一起玩。（用毛笔沾上水，把颜料拖出来）
4、水宝宝和颜料宝宝玩的真高兴，我们帮他们拍照。（用吸水的纸，轻轻的覆盖在不吸水的纸上，稍等片刻，等颜料渗上来 一副画就完成了。）
三、交流分享
1、说说颜色宝宝和水宝宝在玩什么游戏？
2、互相参观作品，你喜欢谁拍的照片？为什么？
活动提示：
1、此活动的纸张要求比较高。吸水纸要吸水快，又不容易破。
2、颜料要厚点，拖的毛笔要大一点。
美术教案 篇6
活动目标：
⒈初步了解标志的设计要求，尝试用简单的图案来设计标志。
⒉大胆结合自己的生活经验设计标志。
⒊在浸染、欣赏作品中，体验成功的快乐。
⒋学会用简单的线条添画来表达自己的联想。
活动准备：
记号笔、蜡笔、白纸、课件。
活动过程：
一、认识标志
⒈小朋友们，你们知道标志是什么吗？它有什么作用呢？
⒉标志能够很清楚地提醒我们前方是什么。
二、生活中的标志
⒈在我们的生活中，有许许多多的'标志，我们一起来看一下。
⒉（出示各种标志图）你们看懂了哪些标志？它们是什么样的？表示什么意思？
⒊例如介绍理发店的标志：这是理发店的标志，如果你想理发，只要看见这个标志，就可以进去了。
⒋原来标志可以告诉我们是什么地方，它是一种简单而清晰的图示语言。
三、讨论设计标志
⒈你们想设计标志吗？你想设计什么标志？（幼儿自由讲述）那这个图案应该怎么画？
⒉小结：标志的图案简单、色彩单一，让人一看就能明白。
⒊今天我们就来当一回小小设计师，为我们班的各个区域设计一些标志。
⒋你们想为我们班的哪个区域设计标志？那这个图案应该怎么画？
四、设计标志
⒈师：大家想出了这么多标志，那我们就分组设计吧。
⒉幼儿设计，教师巡回观察。
五、展示标志
⒈（展示一些标志）师：你看懂了哪个标志？它标志什么意思？
⒉师：你设计的标志表示什么意思？你打算把它贴在哪里？
活动反思：
本次活动帮助幼儿在新的环境中对属于自己的新物品及生活区域生一种亲切感。引导幼儿选出自己喜欢的物品标志，并粘贴在杯子、床铺、个人柜子或其他需要的地方。在生活中对号使用物品。
美术教案 篇7
活动目标
1、了解龙舟的外形特征。
2、运用一正一反反复折叠及粘贴的方法装饰龙舟舟身。
活动准备
经验准备：幼儿有欣赏龙舟的相关经验。具备一正一反反复折叠的基本技能。
课件：龙舟实拍图、龙舟底图、扇形鱼鳞折法示意图。
材料准备：彩色纸张、胶水、水彩笔、油画棒、龙舟底图（教师可参考龙舟图画一只大龙舟，幼儿一起合作完成装饰；也可A4纸打印与幼儿数量相同的龙舟底图，幼儿个人完成装饰。）
活动过程
儿歌导入，请幼儿说一说龙舟的特征。
1、儿歌：五月五，是端午，小朋友们来跳舞。吃粽子，赛龙舟，高高兴兴过端午。
2、讨论：龙舟是什么样子的`？（播放龙舟图）
出示龙舟舟身底图及操作材料，与幼儿讨论装饰龙舟的方法。
——我们可以怎么装饰龙舟长长的舟身呢？
——怎样才能让龙舟底图的整体画面更丰富呢？
小结：可以使用彩色纸张折成扇形鱼鳞粘贴在舟身上来装饰舟身，再用彩笔为龙舟底图涂色、添画，使整体画而更加丰富、美观。
幼儿操作，教师观察指导。
1、播放扇形鱼鳞折法示意图，引导幼儿折叠时要正反等宽，反复折叠，使折痕均活动匀，尝试使用两种颜色的彩纸重叠后进行折叠，并将折叠好的扇形鱼依次粘點在龙舟舟身上。
2、引导幼儿关注整体构图，注意龙舟与添画的人物、景物的比例以及龙舟的色彩搭配，使整体画面生动有趣。
幼儿相互交流自己的作品。
活动延伸
区域活动
在美工区开展“端午粽子香”活动，引导幼儿运用多种方法制作和装饰粽子，体验过端午节的快乐心情。
美术教案 篇8
教学目标
1、观察、体验美术作品中的节奏感。
过程与方法
2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。
情感态度价值观
培养学生良好的观察习惯，感受生活、作品中的节奏美。
教学重点：
对美术节奏的理解
教学难点：
用不同的材料设计图形，表现美术的节奏。
教学具准备
教具：课件（贝多芬第五交响曲——命运）、彩纸、剪刀、作品若干。
学具：彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。
教学过程
一、感受节奏
1、听——“贝多芬第五交响曲——命运”
2、看——两幅绘画作品
⑴绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
⑵二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的.反复调和。
3、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受？生……（相同点：都能感受到节奏。不同点：听觉的节奏感较为强烈，绘画作品的节奏是一种形式感。）出示课题“美术的节奏”
4、生活中有发现的节奏吗？这些节奏美吗？为什么美？生……
5、师根据学生的思路在黑板上进行简笔勾画，表现节奏的图形。
二、节奏的运用和表现
1、欣赏课本插图：《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》小组讨论：图中分别给你什么感受，你最喜欢哪一种的表现形式，为什么？全班讨论：生……
2、师：生活中处处有节奏，表现的形式也多种多样，古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料，表达自己的情感，创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。
三、表现节奏
作业要求：
师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。（师写关键词）
四、交流感受
交流一下刚才在拼摆中对不同材料表现不同节奏的感受。
部指回家搜寻各种材料，下次继续用拼摆的方式表现节奏。
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