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低年级音乐教学反思
作为一名优秀的教师，我们要有一流的课堂教学能力，借助教学反思可以快速提升我们的教学能力，教学反思要怎么写呢？下面是小编为大家整理的低年级音乐教学反思，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
低年级音乐教学反思1
上了高年级和低年级的音乐课，感觉低年级的学生和高年级的学生有着很大的差距，低年级的学生活泼好动，好奇心强，自控能力自学能力差，高年级的学生则是静的太多，反而不及低年级的学生思想放的开，如何让低年级学生不感到上课内容单调、枯燥，又能让学生在仅有的40分钟课堂上都能玩得高兴，学得轻松，这是我值得思考的问题。
首先我觉得应该创造一个“美”的氛围，老师有声语言和形体语言的完美结合也是非常重要的，音乐老师的声音应根据课堂的需要来调节语调，做到有强有弱，有轻有重，恰如其分地把握好，给学生在听觉上带来美的`享受。而形体语言就是教师的表情等一个优美的手势，投入的神态，会给学生带来视觉上的感受。学生很容易就被感染。再加上老师激情地范唱，学生不知不觉地进入一种美的氛围，达到意想不到的音乐教学效果。
其次，创设一个好的情境，低年级的学生特点是需要直观明白的东西，可以用各种道具、图片，甚至学生的身体动作来创设情境，使孩子们能“身临其境”地学习音乐。
再次，用游戏引起学生的兴趣，因为低年级的孩子都比较好动，所以在课堂中开展些游戏能调动孩子们学习的兴趣，也是整个课堂更加活跃。
在音乐课堂上，针对各阶段孩子的特点，不时融入趣味性、多样性、创意性因素，使我们的课堂气氛活跃起来，只有增强音乐课的吸引力，才会使音乐课产生它应有的效果。
低年级音乐教学反思2
我在设计这一环节的时候，透过看图说话，说：我还能帮妈妈做什么？继而唱一唱、演一演。期望巧妙的.置疑使学生产生极高的兴趣，学习的主动性和用心性得以调动，增强了主体参与意识，构成了教与学的整合。学生能在原有的音乐基础上，用旋律，把自己平时会做或做过的事情编成歌词唱出来。既贴合了一年级孩子好表现的心理特征，又让他们在玩乐中完成这一教学环节，同时激发、培养其对音乐的兴趣。但是，我有忽略了他们仅仅是一年级学生，创编整首歌难度太大，学生一下就没有了兴趣。
最后，我觉得整堂课缺少一根主线。就应围绕“手”或者“劳动最光荣”来开展教学活动。
低年级音乐教学反思3
音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的'音乐感受力和音乐审美能力。所以每学期对自己的一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？
本学期，我主要是从事中、高年级的教学。必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。
低年级音乐教学反思4
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的`宝贵时间也白白浪费掉。
对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。
低年级音乐教学反思5
教学完课文《音乐巨人贝多芬》，感触最深的就是：时代在发展前进，当今是信息时代，资讯传媒发达，我们的学生获取知识和信息的渠道非常广泛，速度非常迅速。我们教师永远不能低估学生的智慧。
我们的语文教材中选用的课文蕴含着丰富的人文内涵，对学生精神领域的影响是深广的，学生对语文资料的反应也往往是多元的，因此作为教师，我们应重视语文的熏陶感染作用，语文教学内容的价值取向也应尊重学生学习过程的独特体验。我们在教学时，应改变传统的“传授式”的教学方式和学生“模仿式”的学习方式，应尊重学生的个体差异和原有的认知结构，关注学生的'内心体验和独特感受，鼓励他们不同的理解。只要真正以学生为主体，给学生提供表现、思考、创造的机会，他们都乐于学习。尤其是在教学过程和设计上，注重充分调动学生学习认知的积极性，尊重学生自己的感悟和体验，采用合作与会话的方式，使每个学生把具有个性色彩的感受、理解得到了丰富与完善，使个人在自主阅读中生成的疑问得到了解决。
按照《新课标》的精神，我们教师不能像以前那样完全占着主动地位，霸着讲台照本宣科给学生满堂灌，不再是教学的主宰者，而是教学的组织者和促进者，是平等的参与者，就教材与学生进行平等对话。学生有足够的时间和机会提出自己的见解，这就要求我们教师必须对教材有深刻的认识和充分的准备，对课堂设计就需要倾注更多的智慧和心血，并且具备较强的随机应变和驾驭调控课堂的能力。我们教师只有以温和的面容，期待的目光，鼓励的语言，平等的态度，营造一种民主开放的课堂气氛，让每个学生都拥有舒展的心灵，思考的大脑，让感情碰撞感情，思想碰撞思想，让思想的溪流汇成浩瀚的江河，让思想的火花汇成灿烂的礼花。还要充分的相信学生，永远不要低估学生的智慧，一旦学生情感的闸门被打开，思想的火花被点燃，他的的精神世界所迸发的精彩，往往超出我们教师的想像，也是我们的一个大脑所望尘莫及的。
有时，我感觉自己是一名平和的节目主持人，引导着学生说出自己的感悟，自己的体验，自己的故事；有时，我又希望自己成为一名学者，有精辟的见解与阐述，为学生点拨和补充，能够给学生有益的启示。
低年级音乐教学反思6
１．节奏训练是视唱练习的基础
音乐语言最重要的两个要素是旋律与节奏，而节奏可以脱离旋律而单独具有表现力。节奏训练先行，能使视唱教学中的难点得到解决，从而取得事半功倍的效果。
歌曲中的重点乐句可以先放慢速度练习，一拍时值放慢为二拍来练习，三连音可放慢为三拍来进行练习，待练得准确、稳定、巩固后，再恢复到原速进行练习。放慢速度练习，能降低难点，有利于学生从易到难逐渐掌握重点乐句。
２．音准是视唱练习的核心
离开了准确的音高，音乐就会走样。因此，建立音高概念，训练唱准音，始终是视唱教学的核心问题。不少刚进小学的新生，当我让他们区别老黄牛叫与小鸟鸣、大钟与碰铃的音高时往往分不清。他们对声音的'高低、长短、大小（音高、音值、音量）混淆不清。
只有听准了才可能唱准。从小帮助学生建立音高概念和培养他们的听觉能力是非常重要的。我让学生听辨大钟和小铃，火车汽笛鸣和汽车喇叭叫等声音的高低。也在钢琴上弹奏单音进行对比，如“１”比“５”高还是低？“５”比“３”低还是高？低年级学生从简单的单音听辨练起，慢慢地发展到听简单的乐句。
在听的基础上，培养学生辨别音高的能力，如分辨一些动物的叫声和平时日常生活中所听到的声音。先分辨差别大的，再结合歌曲，分辨歌曲中的不同音高乐句。启发学生用心去听，培养他们对音高的想象力、辨别力，从而唱准曲调。
唱是“听”“辨”的目的，也是音乐教学效果的再现。在听、辨的基础上进行视唱练习，这时应对音高、时值、速度力求准确。练习时可让学生借助手划拍、击拍，使学生能更快、更好地学会视唱曲调。
低年级音乐教学反思7
《打花巴掌》是一首北京的儿歌，在学习这首歌曲的时候，我是以谈话法导入的。我首先问学生：有没有玩过拍手歌的游戏，就是同伴两人之间，互相拍掌，嘴里说着一些自编的台词。学生们当然是很激动地说玩过这个游戏，而且都开始玩起这个游戏来了，顿时，教室里就闹哄哄了。之后，我又说，北京的小朋友们，也爱玩这样的游戏，他们的游戏名称叫“打花巴掌”，请学生猜猜“打花巴掌”是什么意思。学生积极地讨论，但是得出的结果，几乎都把这个名字解释成了“打耳光”这样的意思。我及时地纠正他们的错误观点，告诉他们这是因为北京的'小朋友在玩这个游戏的时候，是用说唱的形式结合的，而且在唱的时候，会唱到几个月份，还有几种花，因此才叫“打花巴掌”。
在首先了解歌曲名字的含义之后呢，我便导入新课，请学生聆听《打花巴掌》。低年级的小朋友如果单纯让他们聆听音乐，没有给他们设定问题，他们的聆听的效率是很低的，因此，我首先给他们布置了一个思考题，那就是小朋友们玩这个花巴掌的游戏时，一共唱到了几种花的名字。有了问题，同学们自然会比较认真的去带着问题聆听歌曲。接着，再次聆听的时候，我又给出了更难得问题，那就是，四段歌词，唱到了四个月份，每个月份后面“我们从小爱____”，这个地方，需要小朋友们认真聆听之后，填写上去。这就给他们带来了更大的挑战了。我要求小朋友分组回答，每个组听一个月份。之后，我把回答的结果都写在黑板上，便于学生记忆。接着，就要来具体学习节奏和旋律了。前面“打花巴掌的，一月一，我们从小爱学习”，这一句所对应的节奏型，需要单独拿出来练习。练习完之后，我还特地提到“的”字，这个字在念得时候，要带点地方口音，要念Dei。
这首歌曲的学习，其实和其他歌曲的学习步骤差不多，只是，这节课中，我觉得收获最大的是，我对学生的创造力感觉很自豪。在按照计划学习完四段歌词之后，为了让学生能够来巩固歌曲，我鼓励学生编创歌词。首先，我编了一段，接着，学生便你一言，我一语，一直编到了十，而且非常押韵。于是，“打花巴掌的，九月九，爸爸就爱喝老酒”等等的歌词一涌而出。当时，我想，创造是孩子的天性，学生其实更喜欢唱他们自编的歌词，因为那些歌词更贴近生活，更易接受。
从这节课中，我觉得创造是艺术生命力的源泉，音乐课程标准也提出，鼓励学生音乐创造，以后的每一节课中，我要尽量地为学生提供创造的空间。（
低年级音乐教学反思8
新学期一开始，学校里每个老师就投入到了紧张的工作中。大家都在忙着准备制定教研组计划、带队计划、教学计划、教案、课件制作等等，我们合唱团更是抓紧时间进行训练。与此同时，教育局领导的常规督导组第二周就来我校进行了教学工作检查。
我们音乐组杨舟老师第一节课，上了二年级教材第二单元：《绿色祖国》之《小树快长高》；在大课间时间，专家们检查了我校合唱团的训练节目；第三节课时间，我上的是一年级教材第三单元：《农场的早晨》之《母鸡叫咯咯》。在总结会上，专家的评价是学生常规训练很好，教学准备充分，课件制作合理有效，课堂调控能力不错，学生音乐素质较好，整体反映出老师们对待工作认真负责，活动开展有序。同时也对我们的课堂教学提出了一些建议，建议课堂上的训练还可以多增加一些内容。
不久，雨花区教研室又组织音乐老师听了《奥尔夫教学法》的'讲座。讲座的老师说明，奥尔夫教学法是当代世界著名的音乐教育体系之一，其培养全人格发展和创造性能力的宗旨，及生动活泼、丰富多彩的教学形式得到世界各国同行的高度赞誉和喜爱，更深得儿童的欢迎，因而在世界各地广泛流传，自80年代初，这种学校音乐教育体系被介绍到我国，由中央音乐学院承教发展，迅速传播开来，对我国音乐教育起了巨大作用。奥尔夫音乐教育的基本内容有：听力训练；节奏训练（打击乐器奏法及应用）；律动训练（声势、形体、游戏等训练及应用）；语言学习（作为音乐语言教学训练及应用）；创造性能力的培养；奥尔夫器乐的练习（节奏、音条乐器、竖笛、键盘训练）。
听完这次讲座，对我触动很深，由此结合讲座的内容，我认真地对低年级课堂教学进行了反思，如何在课堂中开展有效地训练，既能增加学习时间和内容，又能让孩子们喜爱呢？奥尔夫的教学法给予我很多启示呀。
我们教师都知道，低年级的孩子正处于形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受感染力强，富有情趣的事物，那优美的旋律，羡慕的节奏，最能表现他们欢乐的心情。所以在音乐课堂教学中，要融合音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动、游戏等之中，学会“听”音乐，听多了，自然就有了音高的概念，再学习简谱，就很容易上手。同时还可以利用创编旋律的方法来提高音乐感受能力。
在听《奥尔夫教学法》课例展示的时候，我第一反应就是想到如何让低年级的孩子们在课堂上“动”起来，“综合式”、“即兴式”学习音乐。卡尔·奥尔夫强调学生在学习音乐中必须动脑、动手、动脚，全身心地感受和表现音乐，他还发明了一套“元素性”奥尔夫乐器，同时利用人体各部位可以发出的声音来参与演奏。学生在教师的引导下，完全沉沁在一种游戏般的快乐之中，他们不知不觉地接受着音高、节奏、听辨、协调统一等等综合音乐能力的训练。
我的音乐教学生涯已有27年，现在的我对奥尔夫教育产生了极大的兴趣，特别是在课堂教学的应用，它能使课堂教学生动活泼，更重要的是它能使孩子们对音乐产生了浓厚的学习兴趣。在实施素质教育的今天，小学音乐教学采用奥尔夫教学法是十分适用的。坚持此种音乐教学方法，学生们的音乐素质将会得到更好的发挥。
低年级音乐教学反思9
音乐教学应该充分体现其育人功能，使课堂真正成为培养热爱生活和具有鲜活个体的摇篮。反思《苏珊娜》的教学，我认为成功的关键在于整个教学过程将学生从传统的教学模式中解放出来，给学生以最大的空间感受，体验、想象、表现的机会，从而能够充分展示才华，挖掘潜力。释放情感，体验成功。
一、关注学生及其情感
本节课的教学，教师创设了平等和谐的教学氛围，关注学生的情感。从谈话中、表扬中、活动中充分让学生说、玩、跳、唱、想象和创造。孩子们体会到学习的快乐，从知识的拓展中，让学生结合多媒体了解了与音乐相关的姊妹艺术，感受到音乐的魅力和成功的喜悦。
二、充分感受和表现
对美的感受和理解，是审美教育的要点。本课把感知放在重要位置。听，是感知与理解音乐的前提条件，也是艺术实践最重要的过程，因而要从听入手让学生感受音乐的情绪，熟悉音乐的旋律，再引导学生从歌词中感受歌曲的情感。本课，我从听歌曲《苏珊娜》律动进教室开始，在律动的动作中感受音乐，导入教学。通过谈话与多媒体课件，创设情境，激发欣赏歌曲的.愿望。通过两次倾听，对学生提出了不同的问题与要求，使学生音乐能力有所提高。最后，通过学生的感知，引导学生从唱、跳、口风琴伴奏和舞蹈创编等方面来表现音乐的美。另外，本节课的最后一个环节，以开“音乐会”的形式，提供给学生根据自己的特长选择角色展示自己的机会，使每个学生既是创造者又是表演者和欣赏者。
但是，本节课中也有不足之处，如：学生学习歌曲的方式还可以更灵活多样，以更大的激发学生学习歌曲的兴趣；对口风琴的吹奏技巧上的要求与指导还不是特别到位。
通过这节课的实践探索，也又一次的让我认识到，在常规的音乐课堂教学中，对学生的训练还需加强，对学生的整体合作意识和合作能力还需不断的渗透与培养，发挥音乐课堂教学的实效性，为学生综合音乐素质的提高打好基础。
低年级音乐教学反思10
《音乐家海顿》是湘教版四年级上册的第三单元，安排的内容是在西方音乐史上占有重要地位的“交响乐之父”——奥地利音乐家约瑟夫·海顿的作品。在音乐家故事中，以本课的两首听赏曲目《第四十五交响曲》（告别）和《第九十四交响曲》（惊愕）为线索，讲述了两首首作品命名的由来，并根据这两首交响曲在力度上的突出特点，穿插了“力度术语和记号”的学习，使学生在交响曲的听赏中，获得关于力度表现力的第一印象，为学生今后学习和运用力度记号奠定良好的基础。
由于孩子们对于“听赏”的兴趣不甚高昂，特别是像本课的这种无歌词的交响乐作品，我采取了由故事中的曲名由来听赏音乐的办法来激发学生听赏的兴趣。
在导入本课时，我先让孩子们自己听音乐看故事，了解音乐家小档案。学生一看是“听赏音乐”，都露出了颓丧的表情。于是，我从孩子们争议的作曲家国籍“奥地利”的“地”入手，纠正读音后再将孩子们的兴趣引导到音乐家上，进而开始音乐家的`故事。并事先告诉孩子们故事中介绍了音乐家海顿两首作品命名的由来，读故事后告诉我是哪两首作品。让孩子们有针对性的读故事。
《第四十五交响曲》为什么叫《告别》？孩子们用语言简述后，我让孩子们带着介绍的一知半解听音乐，说说初听后的感受。很多孩子都发现了曲首的音乐旋律强，好像有很多乐器在演奏，快结束时音乐旋律很弱，好像都没有演奏者了。我在肯定孩子们的发现后，我要求孩子们再听音乐，在听到有演奏着的离开时“举手”示意我。有了针对性，孩子们听的自然也就认真了。
随着故事的发展，我将听赏曲目引导到《第九十四交响曲》上，从它的别名《惊愕》上来激发学生听赏的兴趣。为了保持学生们的兴趣，我没有要他们听全曲感受为什么叫“惊愕”，而是让他们先听乐曲短小的主旋律。旋律中的ff记号，让孩子们“惊愕”的不得了，对乐曲的听赏兴趣也有了。接着，我让孩子们自己发现书上书写的主旋律中，是什么记号让他们觉得“惊愕”，从而引入对力度记号的学习。通过“拍手”和“模唱”干活搜力度加号的变化后，再来听《第九十四交响曲》，学生对力度记号改变乐曲风格的表现方法也有了一个了解。
这堂听赏课，孩子们参与是非常积极的，在对力度的表现上也是非常的有兴趣。教师通过讲解、提示，启发了孩子们的思维，激发了他们的听赏兴趣。无聊的交响乐也能静下心来听赏了，音乐知识的学习也不再枯燥，为孩子们今后的感受和鉴赏积累了一定的经验。
低年级音乐教学反思11
《大中国》是一首节奏感很强的乐曲，给人的感觉是热烈、奔放的，与我们平时教孩子唱的儿歌不同，可能孩子们的在幼儿园里接触到像这样的乐曲比较少，所以在听到音乐时，很快的随着乐曲美妙的音乐不自觉的有节奏的拍起手来，嘴里还不停的唱着。我想这就是音乐的魅力的吧，孩子们在无形中感受到了曲子的豪放所在，所以随着乐感不由自主的快乐的'手舞足蹈起来。
这个活动是第一课时，在欣赏第一遍歌曲时，绝大部分幼儿都非常投入，而且听的也相当认真。听着听着，有的幼儿还轻声跟唱起来，欣赏完一遍后，马上有幼儿说出了歌曲的题目，但在我提问你听到歌曲里唱了什么吗？有些小朋友都说部清楚，我在课后意识到这时因为幼儿对一些地名还不熟悉，我应该在课前有个经验的铺垫。在欣赏完第二遍后，听的仔细的幼儿说出了歌曲中许多的歌词，如：“我们都有一个家，名字叫中国”；“中国，我爱你。中国，祝福你”；“还有珠穆朗玛峰”、“青藏高原等”。我马上拿出那幅中国地图，围绕地图进行了声情并茂的讲解，孩子们听得津津有味。接着我让幼儿边哼唱歌曲边有节奏地摆动身体，看样子幼儿对《大中国》这首歌曲还是挺感兴趣的。
通过倾听、理解、欣赏、表演，祖国大好河山的美丽景色，再次浮现在幼儿的面前，让幼儿在感受歌曲旋律的同时，既愉悦了身心，又丰富了幼儿的想像。我想音乐的魅力也就在于此。《大中国》在我们的歌声中圆满结束。反思这次活动，美中不足的是，幼儿在交流探索结果时，有些幼儿回答的太罗嗦，我没有及时把他们的语言进行提炼，把孩子们局限在一个框框中，让他们跟着教师的思路走，而没有发挥幼儿主动性。
低年级音乐教学反思12
本节课围绕教学目标，紧扣情感这一主题，通过让学生了解中国台湾的历史、文化以及风俗习惯等相关知识的同时，进一步感受、理解中国台湾与祖国大陆不可分割的历史事实和海峡两岸同胞血浓于水的亲情，激发和培养学生的爱国情感和民族自尊，坚定祖国一定要统一的信念与决心，拓展学生的文化视野，提高学生的人文素养。
在教学中，学生从“听，赏，唱，演”中感受和体验音乐的情感和风格，通过学生之间的相互评价和分析比较，达到了相互交流，共同进步的目的，同时也较好地解决了教学中的重点难点，即准确掌握歌曲的典型节奏、歌曲演唱，表现歌曲的情绪。以多形式创作、练习进行歌曲表现，培养了学生自学的`良好习惯与合作意识，进而使学生所学的知识转化为艺术表演能力。通过多媒体教学，观看图片，由情感作为主线贯穿，让学生了解中国台湾的历史、文化以及风俗习惯等相关知识，并了解半屏山的民间传说以及歌曲歌词所表达的情感，由而引发出祖国大陆与中国台湾不可分割的历史事实和海峡两岸同胞血浓于水的亲情和爱国之情，引导学生用歌声来表达对祖国的热爱。在歌唱方法教学中，教导学生做好歌唱的状态，用较深的气息支持发声，唱歌中要以连音为主，装饰音要唱得自然，歌词咬字要清楚，把握好歌唱的情感。
在创编教学环节中，引导学生在体验歌曲的情绪意境中，运用多种形式积极创编表演，从而使学生在表演中进一步丰富情感体验，提高对音乐的表现力。通过“比一比，演一演”这种创作形式，更好地表现了歌曲的内容，锻炼了学生的自学、创新、合作能力，同学们非常积极勇跃参与。
这节课我体会最深的是在教学中必须抓住教材的特点，充分运用多媒体课件，给学生创设情景，用多种教学方式激发学生的学习兴趣，为其营造一种愉快和谐的学习气氛，使学生在愉悦中学到知识、增强学生的自学、创新、合作能力。
低年级音乐教学反思13
今天我要介绍的是我在小学低年级音乐教学中节奏乐教学方面的方法。
节奏乐训练在小学音乐课中是一件重要的学习内容，也是这学期我所担任的一年级音乐课的主要任务，节奏乐广泛应用于音乐教学实践中，对培养学生的群体意识及合作精神也有着不可替代的促进作用，使学生易于又乐于接受，又能达到提高音乐表现力与感受力的目的。
一、简易节奏乐器，学生无需过多的技术练习，因此在音乐的设计上，要注意教学内容的生动与情景的融合。小学生多以形象思维为主，好奇、好动、爱模仿，对音乐的感受与创造能力程度较浅，因此，采用活泼有趣的教学形式、丰富多采的活动内容更能激发学生的兴趣与思维，提高学生的音乐能力。
二、对于器乐课教学，有时老感觉最难的其实不在教学的内容，而是课堂的组织教学。对于放在桌上的打击乐器，小朋友们总是控制不住要去玩，如果任其乱玩，那必定会影响教学的顺利进行。因此，要先在课前提出要求，让学生知道，没有次序的乱敲打击乐器会影响课堂氛围，所以大家要相互配合。不用乐器时，不要随便去拿乐器；需要演奏时，要根据老师的.要求，在老师给手势后再去拿；还可以设计固定的旋律，让学生听到旋律后，及时把乐器放回桌上，并迅速安静。
在其过程中，我们一定要把任务交待明确，如果没有交待好，可能会令学生感到无所适从。比如如果需要分组进行练习时，需要调动学生的座位，如果不先交待清楚要求，整个课堂会很混乱，并且耽误时间。其中，还应提示学生先多做轻声的节奏练习，注意倾听他人的演奏等，结束时可以采用贴笑脸的方式，给最先静下来的一组给予奖励或评价，让课堂做到有张有弛，教学能够收放自如，从而保正教学的顺利展开，提高学生在演奏中的相互合作意识。实践证明，这些方法确实能起到一定的实效。
以上只是我个人的粗浅之谈，探索的道路还长，我将为之继续思索、实践。
低年级音乐教学反思14
一、“游戏”带领学生趣味学习音乐。
游戏在儿童生活中具有十分重要的意义。高尔基曾经认为：游戏是儿童认识世界的途径。在教低年级儿童学习音乐时，把音乐学习的过程变成一个个好玩的游戏，可以调动学生的积极性，集中注意力，增强学习趣味，活跃课堂气氛，本堂课我设计了“读名字”、“转圆圈”、“呱呱琴”等音乐游戏，让学生在活动中边玩边学。
二、促进学生主体性发展。
音乐新课标所体现的一个核心的理念就是改变学生的学习方式，让学生通过主动的参与，自由的'探索，从而更好地体验、理解音乐，如今教师就是一个设计者的角色，尽量地把音乐教学过程设计成一个个有利于学生主动参与的音乐活动。通过各个活动的参与，学生会觉得许多知识和答案是他们自己探寻、体验得来的，而不是老师直接告诉得到的，这样他们更有种满足感。
三、点燃了创造的火花
新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培养学生的形象思维能力，所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质，其实在我设计的音乐活动中，很多地方都提供了学生的创造空间：比如，探索音的长短，尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法，打破传统的思维方式，让学生探索碰铃发出短音。
低年级音乐教学反思15
在低年级的音乐课堂上，前几分钟，同学们的配合还是相当不错，但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。
本学期，我主要是从事低年级的教学。记得在第一节音乐课的时候，因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征，在上课后15分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情况，当时我只会发脾气，所以最后使得学生和教师也出现比较僵的情况。这样一来，学生对老师的.好感也消失，同时也影响到老师的教学质量。后来我查阅了相关书籍，知道低年级学生的心理特征，他们都是集中力时间比较短，因此必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，他们对于动画视频导入，故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣。因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。
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