美术教师的教学反思

时间:2024-08-23 20:40:20 教学反思 我要投稿

美术教师的教学反思

  身为一名刚到岗的人民教师,我们的工作之一就是课堂教学,借助教学反思我们可以学习到很多讲课技巧,那么你有了解过教学反思吗?以下是小编为大家整理的美术教师的教学反思,仅供参考,欢迎大家阅读。

美术教师的教学反思

美术教师的教学反思1

  这节课的设计思路就是紧紧抓住学生对玩泥的浓厚兴趣和心理特点、认知潜能,创设环节,让学生在轻松快乐的气氛中,体验到操作、尝试、成功的乐趣。在教学开始的巩固复习环节,以及屏幕上出现的《夸张的脸》泥塑作品图片。看到这里,将学生带入巩固学习之中。以此为切入点引导和启发学生充分调动已有知识经验。在学生观察中,教师没有停顿在单纯的回忆层次上,而是马上提出制作泥塑的要领,这样引导把学生对泥塑制作的回忆转到美术本体的内容上。从无意识的观赏到有意识的欣赏、分析。紧接着带领学生完成第一、二步操作,最后是以学生已有知识经验为基础,大胆设计、精心制作头像作品。技法的学习,是通过教师的有效示范和课件体现出来的,在示范中,教师注重和学生共同学习,指导学生寻找与之相关的动词,把动作和泥塑的基本技法结合起来,一是体现学科整合,让学生有更深的领悟,又解决教学重、难点的问题。最后通过播放音乐、独立创作的方式,充分让学生在轻松的学习氛围里发挥,创作出富有童趣的艺术作品。这节课的设计思路我们从下面几个地方体现:

  一、体现艺术教育的德育功能、开发学生的审美创造力。

  学生都喜欢“玩泥巴”,而这节课的切入点又是学生熟悉的形象。这给他们提供了饱满而自由的艺术想象、艺术创造的空间,而泥材的创新(彩泥和陶泥的.结合)有利于开发学生的审美创造力,再加上作品是三维空间,培养审美创造力的功能更强。泥塑又是我国传统的民间工艺,是一项和泥、工具、材料打交道且工序繁多的创作活动,这些都有利于培养学生细致、耐心的操作习惯。最后的作业,通过小组合作的方式完成,实现学生之间的激励互补和集体智慧的优化组合。

美术教师的教学反思2

  美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下功夫来思考、推敲。

  一、美术课前的准备除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

  二、美术课堂教学

  课堂教学是重点,很多问题都值得深入探讨。

  这里我想谈我一直在思考的一个问题:

  课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。

  课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。

  德国纽伦堡丢勒中学的.谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。例如:可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织学生参观发言,潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。

  三、美术作业的评价

  有时候,大人在看孩子的画时,往往摇头说:“画的是什么呀,乱七八糟!”殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。

  以上所述,为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。

美术教师的教学反思3

  教师在对幼儿创作的作品,有时在评价过程中,往往忽略幼儿自身的原因与作品所想要表达的内容,而是将自己的想法会无意中强加到幼儿作品本身上,从而将对作品的评价目的产生一定的偏差。教师本身也需要多寻找自身的问题,发现其中不当的方法。

  1.评价主观,缺失过程

  在教师对幼儿做出评价的时候,很多时候教师都会做出比较主观的评价,对于幼儿自我评价与互相评价方面还比较缺乏,在评价的过程中,很多时候都是关注于创作好的作品之上,缺乏多创作的过程中的评价,只流于表面,形式主义比较明显,对于幼儿在创作过程中出现的问题、得到的技能、情感等方面的评价非常少,对于幼儿对美术活动中获取到的可持续性的发展具有不利的影响。

  2.方法单一,匮乏内容

  小班幼儿还处于绘画的初级阶段,大多数幼儿对于绘画有非常浓厚的兴趣,刚开始可能是随意的涂鸦,到之后能够按照自己的喜好来填涂色。在幼儿园里,教师也非常注重幼儿绘画的能力,但是在一定程度上,大多数教师只注重绘画的技巧,比如小班幼儿在涂色方面掌握的还不够,所以在很多时候,教师在评价一副作品的时候,都会以涂色饱不饱满作为评价标准,而忽略了幼儿个别差异的存在,只是从涂色技巧方面进行评价,忽视了幼儿自身能力水平、幼儿情绪、环境因素等方面的评价。

  3.标准划一,偏离目的

  在很多美术作品参赛的时候,都会有许多的评价标准,但是在对幼儿进行美术教育时,教师也把这些自认为标准的标尺套用在幼儿身上,颜色的饱和度、比例的大小等都将幼儿的创作思维给局限在了一个狭窄的框中,教师在评价作品的时候,忽略了幼儿的.个性发展,“一千个人心中有一千个哈姆雷特”,每个幼儿的作品所要表达的内容与思想也可能大不相同。做出统一的标准,将促进幼儿美术教育活动的发展的目的相背离,也让教育评价变成教育的形式。

  4.语言缺乏,缺少鼓励

  教师作为在幼儿园中与幼儿接触的最多的人,语言也是一门非常重要的学科。特别是对于小班幼儿来说,具体的语言表达,能够帮助幼儿更好的学习、领悟内容。很多时候,教师知道在语言方面,需要多鼓励,但是鼓励的语言却是淡如水,鼓励式的评价需要教师将幼儿美术作品中的亮点激发出来,但是像“你画的很漂亮”、“你真棒”等看似鼓励的语言评价,其实都是一句套话,对于幼儿来说太抽象,他们并不能理解,也不能将教师对于自己的评价得到回馈。这样的评价语言都不够深入,缺乏对幼儿的启发教育。而在幼儿创作作品时,教师的一句无意的疑问,可能将幼儿的美术培养得到扼杀,“你画的是什么啊?”“你怎么把它涂成这个颜色?”看似不经意的话,幼儿都可能听进去了,就会抑制他们对自我的一种肯定,不利于幼儿美术教育的发展。

美术教师的教学反思4

  幼儿园美术教育的主要目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力。我想教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法,而应充分调动幼儿的积极性,让他们展开想象的翅膀。在以往的教学中,我有以下教学反思:

  1、兴趣是活动顺利进行的前提条件

  我认为教师要根据时令和季节的变化,因地制宜,因时制宜,在教学过程中,要善于引导孩子们去观察、认识、体会生活中各种美好的东西,开阔他们的视野,以提高他们对绘画的兴趣以及认识美和表现美的能力。教师还要善于发现幼儿感兴趣的事物,引导幼儿多看,养成善于观察的习惯,不仅能观察单一的物体,还要引导其观察物体的各个部分及其相互关系。如在画《活动中的小朋友》时,幼儿以某一处小朋友玩的情况为主要创作对象,但在丰富画面时还要再画一些其他小朋友的活动,使布局得以更加合理有序,内容更加丰富。

  2、创造愉悦、宽松的心理环境

  什么是对、什么是错,这些想法在幼儿头脑中原本就没有。如果成人不横加干涉,我想他们会自己创作,自动调节自己的行为,从而得到最大限度的发展。所以我们教师要正确面对儿童画中的“出格”“错位”的现象。儿童作画时经常会出现一些有趣的现象:小

  孩的耳朵画成小动物的耳朵,鸭子长成尖嘴巴;兔子尾巴细又长;白天时画出个月亮……出现这种情况时,成人往往无法理解,有人甚至急于纠正,但我觉得我们教师不应打断幼儿的绘画活动,急于纠正其绘画内容,应该在事后引导他去观察、了解相关事物的特征,让他们在生活中通过观察、学习积累起丰富的科学知识。所以,面对儿童画中的“出格”,我认为教师要多加鼓励。

  3、幼儿绘画活动中的.说是非常重要的

  在美术活动中,把握好幼儿的“说”,对培养幼儿的绘画兴趣,提高幼儿的绘画水平, 发展幼儿的口语表达能力,促进幼儿思维的发展,有着不可低估的作用。 教师在运用多种手段、媒体给孩子许多感性认识的基础上,让孩子进行自由的想像,说说自己的想法。这时要给孩子有充分说的自由,教师千万不能说“不可能”、“这是不对的”等话语来否定孩子的想法,对具有创造性的、离奇古怪的想法,要给予肯定、鼓励和赞赏。让孩子感觉到这样的异想天开是对的,从而使孩子养成发散性思维的习惯。为了让每一个孩子都有说的机会,我想可以采用自己说,和旁边小朋友说、小组说、以大家说的形式让孩子发挥自己的想像力,同时也吸取别人的想像力。

  4、以开放的形式提问能激发幼儿的学习兴趣

  在教学中,教师应设计一些丰富多彩的开放性问题,激发幼儿

  联想、创造,从不同角度、不同途径探索问题的不同答案。如在画《手指造型想象画》时,教师用手摆出几种造型,然后让幼儿发挥想象力,想像什么,幼儿则可以根据自己生活经验的积累,得出不同的答案。新颖有趣的提问,可使幼儿感到新鲜,促使他有兴趣去探究,极大的调动他们投入教学活动的积极性。

  5、教师不能忽略的一种绘画形式——意愿画

  意愿画教学既能满足幼儿表达的愿望,又不受任何形式的束缚,有利于发展幼儿的想象能力和创造才能,教师应把握好每一个教育的契机,从幼儿感兴趣的事物入手,达到培养幼儿创新能力的目的。比如,在讲过《龟兔赛跑》的故事以后,其中有一个小朋友问我:“老师,小兔子真有这么笨吗?他不会到终点时再睡觉吗?”当时,我不知怎么解释才好。后来我根据幼儿的这个提问,设计了一个意愿画题目《龟兔的第二次赛跑》,让幼儿展开想象,把龟兔第二次赛跑的过程和结果用绘画的形式表现出来。结果,在这次的绘画活动中,幼儿充分想象,不仅画了出来,同时还编成故事讲了出来,收到了意想不到的效果。

  6、认真欣赏孩子的每一幅作品,并恰当地加以评价

  教师应用欣赏的眼光来看待孩子的每一幅作品,即使发现幼儿表现中的错误,成人也不必大惊小怪、否定幼儿的作品,而应该在充分观察和欣赏画面后仔细询问幼儿的画法并作出具体的评价。事后,我们可以引导他去观察、认知相关事物的特征。成人过多的关心与干涉只能使幼儿失去创作的源动力,扼杀了幼儿的艺术创作潜能。

  在美术教学中,我深深体会到幼儿园美术教育并不是教幼儿什么惊人之作,而是使他们能够发现自己的潜能,建立大胆创造的信心,养成坚韧不拔的毅力,为将来无限的发展创造可能。

  本节课我已经上过很多次了,但是每次上课都有不同的想法和教法,每次上完都有新的收获,我想这就是老师的快乐。

美术教师的教学反思5

  教学目标是让学生了解盘子的种类、形状和特点;通过对盘子的欣赏,运用添画或拼贴等技法,大胆设计和动手制作;激发学生创作欲望和学会对美的追求。

  这一课我以生活中最常见的盘子为基础,向学生展示了古今中外各式各样盘子,如:陶盘、木盘、玻璃盘,塑料盘、挂盘等艺术品,使学生了解到盘子这一生活用品,通过装扮、描绘后变成了美丽的艺术品。课后我进行了反思和总结:

  课一开始,首先出示一只没有任何装饰的白瓷盘(盘子),强调是圆形的盘子,再出示有花纹的圆形瓷盘。通过对比引出装饰后的盘子更让人喜欢,从而揭开了本次学习的主题《美丽的盘子》。接下来参观盘子展览馆,了解不同材料的盘子,激发学生的兴趣。教师示范环节,让学生能通过观察、分析,最后掌握盘子的装饰方法。也轻松自然的解决了本课的一个重点。圆形物的练习主要是中心花纹和花边的组成设计,为学生之后的'创作奠定了基础。接下来,出示课件,不同形式的盘子图片欣赏等等,都是抓住低年龄段学生的心理和认知特征,激发学生学习本课的兴趣。

  在本节课中,我注重多材料的运用。尊重学生的个性发挥,努力让学生在自己的艺术创造中得到快乐的体验。因此,在创作时我让学生选者自己喜欢的材料进行创作,而课的各个环节我积极创设宽松、和谐、快乐的学习情境,激发学生的创作欲望,感受美、创造美。

  反思不足

  在这节课里,我感到不足的是一是导入的时候没有准备实物,如果用实物出示的话,给学生感观上的震撼是图片所无法达到的。二是没能很好地把握时间,作业评价环节,匆匆结束,没能给学生一个相互评价的平台。在评价环节中,其中一个学生自主往展台走来,让我措手不及,当时,我大脑海中出现了短暂的判断,上还是不让上,一个错误的决定就在几秒钟内诞生了。课后我回忆起这段,觉得自己应对教育机智是有待提高的。学生上台,如黄老师说的,这种行为其实教师应该要把握的,后来我设想,如果上学生上来是有非常多好处的:

  一、对他的这种行为首先要给予肯定,他也能更好的在自己的作品前介绍。

  二、如果有更多的时间让学生把自己画中的情感表达出来,有利于学生之间的情感交流,而我因时间不足,而匆匆去结束学生的话语。没有很好的做到尊重学生的的主体性。

  上好美术课,只有在不断的自我总结、自我反思中日益完善起来。丰富教学内容,求得新的发现,让艺术丰富孩子们的生活。

  很感谢这次新教师公开课活动,它让我看到了自身的不足,明确了新的目标。在今后的教学中,不断去学习。我也将以更积极更热情的态度投入到教学中。

美术教师的教学反思6

  美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中。

  在本课的导入部分,我创设了有趣的'情景,"老师请来一位小客人和小朋友一起上课",教师的话使学生产生了好奇感,学生的注意力集中了,然后是 "贝贝"的出现和教师的表演更使学生感到非常新奇,轻松愉快的氛围,使课堂变得活泼起来,学生们积极主动的投入到教学过程中来,本课的导入新颖而又富有童趣,为整堂课的教学效果做了很好的铺垫;也是本课的成功之处。

  在研究纸面人的做法这一环节中,我先让学生玩一玩纸面人,然后是要求他们将纸面人拆开,看一看它是怎样做的?在课中,学生小心翼翼地将纸面人"解剖"开,而后进行观察、讨论,从中看到他们迫切的要了解这个纸面人是怎样做的?学生学习的主动性被激发了,他们认真的学习,探究,通过自己的努力,最终得到了^答~`案。当然由教师来讲述纸面人的制作过程,他们也能获得^答~`案。相同的^答~`案,不同的过程,带给学生的学习效果也是截然不同的,他们在学习过程中的探究精神更是难能可贵的。

  学生是否在学习中探究,完全看教师是否给予他们学习的机会和发挥的空间。我在本课中注重培养学生在学习中的探究能力,让学生拥有学习的机会,给予他们足够的发挥空间。我认为教师不应该只教会学生某种单一的本领,而是要教会学生学习的方法,从而使他们获取更多的本领。

  以上是我对这次教学实践的点滴体会,也许还比较初浅,我想我应该不断的进行反思,使自己逐渐完善。本课中还存在着一些有待改进的地方,我将用努力来弥补这些不足。

美术教师的教学反思7

  这节美术课的主旨是要在课堂中体现学习策略的指导,因此,在这节课中,我着重设计的几个环节,也是围绕着这个要求去做的。

  由此,我制定《黑白撕贴画》的教学目标为:

  1、是让学生学会利用所撕的多种图形来进行想象;

  2、掌握事物组合的次序;

  3、学会合理处理黑、白、灰的关系。

  学习策略的指导目标为:

  1、让学生通过黑、白、灰三者关系的理解,了解颜色搭配的常用规律:深浅搭配。

  2、通过自己的观察和分析,摸索出制作的方法;

  3、撕贴画的具体制作方法。

  在具体的教学过程中,对于几个目标的达成有轻重。

  1、“撕贴画”本身不是新授知识,对于三年级学生来说,撕贴画所需要操作技术含量较低,因此我将重点放到色彩搭配上,所以重点在“黑、白、灰”的搭配之上,让学生体会并能够欣赏黑白灰效果。

  2、撕贴画的具体制作步骤,我并不去着重强调,而是将整个环节让学生回忆一下,即:想—画—撕—贴

  3、“想—画—撕—贴”重点给学生强调的了“想”,考虑的原因是我认为这能解决平时学生匆匆动手,不经思考的习惯,也是一种隐性的学习方法的渗透。

  4、在撕的方法上加以演示,并不是本环节的重点,而是必要的环节,不然撕贴画少了一点具体指导和示范很容易走入误区,必要的`扶并不会约束学生的学习个性。

  在实际教学过程中,遇到了一些教学问题,需要反思与改进的。

  (1)“教”与“做”脱节。

  在实际的教学过程中,给学生欣赏看的东西很多,往往使学生在眼界是有所提高,但对于如何操作还是缺少了必要的演示。使学生在欣赏完一节课后,对于作业有些无从下手的感觉。应该在教学过程中,穿插小练习作业的时间,并结合最后课堂作业形式层层展开,让学生的看的过程中就能掌握作业操作形式,不会在真正作业时感觉到困难,应该有一种自然而然的过程。

  (2)层次展开不明显。

  学习的过程都是一个渐进过程,因此,由浅入深,层层递进对于学生的学习有帮助作用。在课程展开的过程中,这种层次递进的感觉不是很明显,内容衔接不自然,内容有些跳跃性。可以在各个内容连接处加上转折性的语言或活动,使学习有连续性。

  (3)“黑白灰”讲解缺少教师的直接演示。

  教学过程中,黑白灰部分内容的讲解一直觉得没有讲清楚,学生作业最后对于黑白灰的概念仍旧没有意识到,其实可以在教学过程中,加入教师亲身示范,在投影仪下,可以利用已经准备好的黑白灰纸条进行现场摆置,让学生直接体会黑白灰的组成对于画面感观的影响。

  总之,《黑白撕贴画》主要就是为了能让学生用撕贴这样能够简单操作的方法通过拼摆组合粘贴,体会黑白灰的搭配关系,在制作的过程中学习黑白灰的搭配美感。同时,也让学生在平时色彩丰富的生活中,用黑白灰的角度去观察欣赏物体,并能发现美的存在。

美术教师的教学反思8

  优点:

  1、教学内容的选择从学生的兴趣、爱好出发,关注学生的知识、能力基础,以现实生活为切入口,从而保证了学生能兴致勃勃地投入活动,而不是从教师的主观意愿出发。

  2、强化了“学生是活动的主体”这一概念。教师给了学生充足的时间,让学生去动手操作、亲身体验,让学生在实践中发现问题、学会研究、学会创新。教师很相信学生的能力,也很民主,相信学生可以自己选择学习内容、自己设计学习活动,自己选择学习伙伴。

  3、教师作为学生学习活动的指导者,在学习方法上给予了有效的指导。同学的.合作学习指导科学、细致,满足了学生发展的需要。

  4、教师在设计活动时照顾了学生的个别差异。不同层次的学生有不同的活动设计、作业要求,这样促使每个学生都积极地参与了进去,让不同水平的学生通过活动都能够得到真正的发展。

  5、重视课堂中学生学习过程和作业的评价,对学生的自我评价和同学互评进行了必要的指导。评价以鼓励、赞扬为主,肯定同学在活动中付出的努力,让每个学生尽可能多地体验到成功的快乐,当然,教师也给学生提出了积极性的意见和建议,使评价更具有指导性和针对性,促进了学生的发展。

  6、教师要注重空间资源的开发和利用,创设适宜的情境,使学生在实践情境中受到点拨。寻找多种机会发挥教育影响。教室的安排、布置、考虑多功能性,变化,有利于学生再创造。

  改进:

  1、大胆地开放师资。同学、家长、文化市场老板都可以成为学生今天学习的老师。课前学生可向文化市场老板了解各种各样的纸,向家长学习用各种纸做小物品。课后可以请家长和同学一起做比较大幅的剪贴画。课堂上,我们是否也可以请家长来进行剪贴画的指导呢?教师要树立“教学相长,能者为师”的思想,劳技课可以改变教师一统课堂的现象。

  2、充分地利用教学空间。课堂是学生活动的主要场所,能否把要展示的剪贴画提前布置在教室里,让学生有空去看一看,聊一聊,既节省了时间,又给了学生更多的学习、交流的机会。

美术教师的教学反思9

  经常有不同学科的教师羡慕地跟我说,“你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松。”其实是他们不了解,教改后的美术课被定为文化课,同时对教师提出了更高的要求,在新形势下美术教师不仅要有专业方面的技能,同时具备渊博的知识,以便于学科渗透,还要对电脑绘画技能的学习,才能胜任。

  上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?面对乡村初中,学生轻美术思想观念决定了学生的学习态度,如何改变呢?我只讲美术在现实生活中的`作用,用自己对美术的热爱来感化学生,让学生明确学习美术的目的。对于美术教育,因乡村初中不太重视,设备简陋,美术教材是循环教材,学生没法人手一册,上完课教师就要收教材,学生没有教材,是不可改变的现实。

  我在一次次问自己,这样的美术课要充分利用好,又要学生兴趣能提高可能吗?我制作了多媒体课件,和教学视频,只叹英雄无用武之地,只能上传网上,让有条件的教师使用,也算是对美术教育的热爱吧。直面现实,只能用语言去描述学生陌生的艺术世界,难道这样就能让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化?我不得而知。初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种教学方法,很难培养学生的创造精神。

  1、美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上《敦煌莫高窟》一课时,从藏经洞之谜,敦煌壁画、彩塑欣赏。只能用语言描述,尽可能做到绘声绘色,让学生像听故事一样,但愿学生能有所感悟。能了解敦煌文化,了解创造过程,也许能通过书中几幅画面打动学生的心。是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离,乡村教师要在学生和艺术作品之间用生动的语言架起桥梁。

  2、要重视美术教育,美术教师不管学校重不重视,首先要自己重视,用自己微不足道的努力去慢慢改变,让学生或者下一代,能拥有良好的艺术教育而努力,要重视教学手段,不断学习为乡村美术多媒体的的到来,做好知识储备,教学中可用游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

  3、在课堂,注重角色互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,欣赏理解作品不是任务,是一种享受,如同欣赏梵阿玲上奏出的名曲。

  4、做合理的评价,获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

  最后作为一名美术教师,以上都是我要努力去做。为我成为一名出色合格的美术教师打基础!新课改倡导的美术教学,即要重视学生对艺术的感受,表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史,相联系,创造有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,我在教学中努力用新的理念来组织教学,都是我们的责任。

美术教师的教学反思10

  一节美术课的时间很短,似乎一说就过去了,我很珍惜上课的时间。我把课堂教学的重点都放在美术教学上。有时在课堂的组织上难免会出现无序性的矛盾。比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一齐难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的进取性,加入了游戏、等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,对于这样的情景我都会有机的抑制一下他们。但也不会很强硬的要求他们端端正正,规规矩矩的坐在那里自我画自我,有时课堂的太过有秩序往往会让他们交上来的画“大众化”。

  作为一个小学美术教师,我在课堂上,实施了愉快教育这一教学方法,针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征,并根据儿童心理特点和教材的不一样资料,采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时,我千方百计的.为学生创造产生兴趣的条件。上课时,利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜谜语,做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式,吸引学生的注意力,激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望,从中受到美的熏陶。

美术教师的教学反思11

  事实上,在上这节课之前,我是不太相信孩子们的想象力的。因为以我的经验判断,孩子们到了中高年级,不知怎么就想不出那么多奇妙的东西来了。这节课是针对五年级的孩子,我以为他们肯定会有些吃力,作业也会有很多雷同。事实告诉我,我的判断是完全错误的。孩子们想象的积极性很高,我的预设根本不够他们用。他们想到了很多我没想到,教材也没想到的场景。有一个孩子甚至说图上的那个孩子是肚子疼,想吐。他的答案引来了一片笑声,但我表扬了他,因为我们都没想到,他想到了,而且确实还有那么点意思。我想,我们成年人失却了曾经超级想象力就是因为我们的上一辈曾经嘲笑打压了我们天真的'想象吧。所以我认为只要孩子敢想,就该表扬,更何况是还想得像模像样的。要是这次打击了他,说不定下次他就不肯想了,那才是最可怕的。

  这节课上得热闹,最后作业的效果也挺不错,应该算是我这学期上得比较满意的课之一了。但是后来我也想了,如果我能够多提供几个人物的动态,孩子们的选择空间会更大些,而他们的想象也会飞得更高更远一些吧!另外,每一组总还是有孩子参与得不够积极,也仍旧有照搬别人作业的现象,这些孩子这样做各有各的原因,我想,我还是应该花更多时间和精力去关注他们,毕竟,想象力是一辈子的事,想象力强的人会格外出色。我希望我的每一个孩子都能在我这一科上学到对自己有用的一点——不管是技术、人格还是想象力。

美术教师的教学反思12

  《巨大的恐龙》这一课是三年级下册的教学内容,我的计划是将本课分两课时进行教学,分别为绘画创作和陶泥塑造,本课为第一课时。

  说起恐龙,孩子都比较感兴趣,特别是男孩子,他们从小就喜欢玩恐龙玩具,看有关恐龙的连环画,听有关恐龙的故事,因此,这节课从题目上就很容易激发学生学习的兴趣。很有利于启发学生大胆想象绘画创作。

  为启发学生学习兴趣,在导入环节,我充分利用网络资源。用一段视频直观地再现恐龙时代。通过观看视频短片还大大激发了学生的学习热情。接着,是分析恐龙的外形特征,这是本课的难点,这里我花的时间比较多,作了重点分析,比较它们的牙齿、头冠、头、尾巴、背等、这些为后面的创作奠定了良好的基础。另外,在教师演示这个环节,我是用一幅恐龙化石来再现恐龙,为后面的学生大胆创作做了示范,发挥学生想象力。教师当场示范及范作的出示能直观的让学生了解绘画步骤与用线表现的技法,是有利于学生绘画技法提高的。在评价活动中,我采取自评、互评和教师评价相结合的方式。让学生说说“给作品取了什么名字?”“说一说自己的恐龙有哪些特色?”,“谁的恐龙画的.最棒?”通过师生一对一答的交流方式使学生逐渐掌握评析作品的方法,并敢于表达自己心中所想所感的勇气。

  当然,在本课的设计和实践中,还存在很多不足之处,如学生带的恐龙玩具(资料)没有充分利用,学生回答问题后,教师没有进行准确适当的小结等等。这些问题都将成为我以后备课时思考的重点。

美术教师的教学反思13

  一、教学目标:

  1、学习运用电脑绘画与自己独特的观察与想象有机结合,运用纸面绘画作品达不到、非常费力才能达到或需要较高技能技巧才能达到的绘画效果,提高艺术创作表现能力,为锻炼和培养学生敏锐地观察能力和丰富的想象能力打下良好的基础。

  二、教学重点:

  让学生充分认识和理解电脑绘画中的“笔”与普通的绘画中的笔的`本质区别

  教学难点:

  如何在画面中合理的运用画笔工具表现形象和自己独特的构思

  三、教学准备:

  教具:相关资料

  学具:课本

  四、教学时间:1课时

  五、学情分析:

  由于电脑美术创作对设备的要求较高,在课堂上重点讲解,对于有条件的学生,可鼓励学生回家练练并带来作品给学生欣赏。

  六、教学过程:

  1、组织教学:

  2、导入新课:

  感受电脑绘画笔工具有“神奇”性,欣赏相同表现内容但表现手法不同的美术作品,认识不同的美术表现方法对美术作品的影响(通过欣赏激发学生的创作欲望)

  3、讲授新课:

  1)利用课件介绍相关知识D:教案何忠教案四年级\第19课(0.5课时)电脑美术一个新伙伴.ppt

  2)介绍简单的绘画软件:说说电脑绘画给你的感受

  3)想一想:如果让你创作,你将如何在作品中体现电脑绘画笔工具的“神奇”之处。

  4、课堂小结:

  教学反思:

  这节课是结合电脑知识的综合运用,有的同学对电脑知识掌握不太好,所以我在讲绘画软件的使用上没下功夫,对学生估计过高,学生在操作时有一定的困难。在绘画内容上我只给了一个大的题目,这样学生可以根据自已的兴趣来确定,这样就激发了学生的兴趣。

美术教师的教学反思14

  1、学习活动设置独特创新,且与黑白画绘画表现做到了巧妙结合、相得益彰。本课作业设置不是一般地随意画一幅黑白画,而是画小王扑克牌,小王扑克牌正是黑白画的表现形式;活动设置的尝试训练与创作作业也不是一般地分离成单纯的两次训练,而是将知识点的尝试训练与画小王形象统一在一张扑克牌中。两次作业由易到难,由此及彼,形成学习的层次梯度,且统一在一张整体作业中,结合巧妙,浑然一体。

  2、课堂教学行为有实效,学习目标达成高效。一是通过扑克牌形象,引发对黑白画的认识,提示课题简洁有效。二是通过两件黑白画典型范作对比,有效认知与理解由点、线、面组织成黑白灰的效果,并利用扑克牌“JOKER”进行尝试训练,获得黑白画的基本技能与方法,建立起了学习的`规范。三是再通过两件黑白画典型范作对比,探讨与发现小王人物造型的变形要求,进一步明确点、线、面的疏密处理与黑白灰的表现方式,学习难点突破有效,有效建立起创造表现的方式,使每个学生都能有意识地突破规范,大胆创新,从而高效达成本课的教学目标。100%的作业完成率与80%的富有创造性的高品质作业足以反映本课教学的高效率与成功经验,参照以上的“作业选样”就能可见一斑。

  3、教学细节的处理还需要调整。在通过课件呈示两件小王人物造型的典型范作时,一幅具有变形特点的人物黑白画却不被学生所选择,正如学生所说:这幅画虽然夸张变形很有趣,但人物五官不清晰,线条组织也看不清了。这说明教学课件范作或挂图的提供应精选最有代表性的经典作品,使范作的启发性与视觉审美能更好地呈示出来,充分发挥直观教学的意义。

美术教师的教学反思15

  教学工作中,使我深深认识到教师教学方法的重要性。要想让学生掌握科学知识,一定要选取生活背景的,学生熟悉的,能够理解的问题情境,设计学生参与“观察,探索,合作,发现”等数学活动,要多给学生自立探索的空间。同时,要让学生知道教学具有严密性。下面我就谈一谈在这学期中的点滴收获与不足:

  1、要真正体现新的教育理念,教师须要做到三要

  一要关注学生的需求,以此成为推进教学进程的依据。所有的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。

  二、要减少对学生的控制、放开对学生的制约,我们会发现孩子其实非常聪明,他们有自己独特的思考,有更丰富的答案。作为教师我们要做的是更多的了解学生,给他们活动的机会、思考的空间。

  三、要学会真正有效地评价学生。在课堂上,教师都知道即时评价,但到底什么样的评价才是真正能促进学生发展的评价呢?为了鼓励而鼓励,为了评定而评定,将最终失去的学生对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动学生的'心灵,使评价确实评而有价。

  2、改变传统的教研形式和内容

  在与教师互相交流的过程中,我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识,但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式,变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究,不针对问题的研究是没有实效的教研活动,因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察,以“案例”为载体,找出问题的症结,表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法,借此来引发更多的教师相互学习、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题,提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。

  3、提升教师反思的内涵

  没有反思的经验是狭隘的经验,至多只能是肤浅的认识。教师成长的公式:成长=经验+反思。通过与教师的互动交流,我们看到教师都能清醒地反思自己的教学行为,但是反思缺乏深度。要提高教师的反思能力,可以从三方面进行,第一,正面反思,即寻找具科学性又具艺术性的教学行为,通过反思将其提升到理性高度,充分展示它的闪光点,可以思考:成功的教学行为是在什么样的情境下发生的?背后支撑它的教学理念是什么?提供的教学策略是什么?成功行为给我的启示是什么?第二,负面反思,即反思自己教学行为的不足或缺失,并把它提升到理性高度作归因分析。可以这样思考:教学中遇到了什么问题?这个问题的外部环境和内在原因是什么?如果再教一次,我如何解决这类问题?这个问题给我的启示是什么?第三,对比反思,根据前后两次教学效果的不同,抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思,可从中受到很多启示。教师通过不同方面的反思,加深对问题的认识和思考能力,加快自己专业化成长的步伐。

  在教学战线上,要认真学习,钻研教材不仅要考虑数学自身的特点,更应遵循学生学习数学,语文的心理规律,强调从学生已有的生活经验出发,让学生亲身经历将实际问题抽象成数学模型并进行解释与应用的过程,进而使学生获得对数学理解的同时,在思维能力,情感态度与价值观等多方面得到进步和发展。

  总之,美术贵在创新,创造是美术的生命,创造力的运用、自由的创造活动,是人的真正的功能;人的创造活动,是人的真正的功能;人在创造中找到他的真正幸福

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