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播音专业实习自我总结
总结是在某一特定时间段对学习和工作生活或其完成情况，包括取得的成绩、存在的问题及得到的经验和教训加以回顾和分析的书面材料，它是增长才干的一种好办法，因此十分有必须要写一份总结哦。如何把总结做到重点突出呢？下面是小编为大家整理的播音专业实习自我总结，欢迎大家分享。
播音专业实习自我总结1
随着中国各项事业改革的不断深入和高等教育向素质教育的转变。广播电视播音与主持艺术专业教育也必须深化改革，应该说广播电视播音与主持艺术专业创建多年来其人才培养模式教学计划和课程结构已几经调整，无论是教学内容、教学方式和教学手段等方面都有了不同程度的改进。教育教学也积累了较为丰富的经验。为中国广播电视事业培养了一大批播音与节目主持人才，也出了一批理论成果与教材成果，专业教育的发展总体来说良好的。但是，由于广播电视的传播手段、传播方式、节目样式以及受众要求处在不断变化之中，使得本专业人才培养也出现一些亟待解决的问题。
一、播音与主持艺术专业实践教学的改革的重要性
播音与主持艺术专业学生的实践能力问题成为应用型本科教育目标的重要内容。播音与主持艺术专业毕业生基础相对薄弱，知识面偏窄，后劲不足。部分毕业生专业技能的适应性不强。特别是对节目整体驾驭能力不够，缺乏根据节目性质和任务进行自我调整的能力等。学生的业务实践能力与社会和用人单位的需求还存在一定的差距。实践教学的改革显得十分重要。首先，艺术具有实践性。著名美学家朱光潜先生晚年的艺术思想受前苏联美学涅陀希文的影响，认为马克思提出的“艺术掌握世界的方式，是一种实践精神的方式。”而且认为重点在实践艺术本身就是一种实践，它要求把艺术提在人类文化发展的大轮廓里去看，要求把艺术看作人改造自然，也改造自己的这种生产实践活动中的一个必要的组成部分甚至得出劳动生产是人对世界的实践精神的掌握。其次，艺术教育必须紧密结合艺术实践，这是艺术教育的特殊规律。艺术教育有着自身的特殊规律，实践性是艺术教学的基本特性。也是培养艺术创新人才的不二法门。天津美院院长姜陆教授在谈到艺术实践课的重要性时如是说“一方面，艺术实践是提高学生审美能力的重要途径。对艺术专业的学生而言，艺术实践的目的是通过艺术实践提高审美情趣和审美意识!形成良好的审美心境和审美素质古今中外不少美学论著都认为美感是一个复杂的过程，而美感是建立在社会实践基础上的。艺术实践是教学过程中的重要环节根据教学大纲和教学计划精心组织的艺术实践活动，是课堂教学的延伸和拓展，根据理论与实践相结合的原则强化艺术实践，可以提高教学质量，促进教学改革，是培养全面发展的艺术人才的重要途径。
再次，播音与主持艺术专业是一门实践性很强的学科在教学中重视以理论指导艺术实践的.教学方法!可以培养学生实际播音主持的能力，根据43世纪对广播电视播音主持人才的要求，广播电视播音与主持专业的培养目标应设定为#$培养具备广播电视学、新闻传播学、语言文学以及艺术、美学等多学科知识与能力。能在广播电台、电视台以及其他传媒机构和单位从事广播电视播音与节目主持工作的复合型语言学及应用语言学高级专门人才，播音与节目主持能力是广播电视播音主持人才的基本素质和能力!这一培养目标的定位。体现了本专业与其他专业的本质区别。表明了广播电视播音主持艺术专业的学科独立性，高级专门人才的定位，既体现了本专业人才高规格的要求，同时又表明了人才的层次性，本科是专业教育的核心层次，也是专业教育的基础，本科专业教育的好坏直接影响本专业人才培养的质量，决定着专业的生存与发展基于上述特点。本专业课程结构调整遵循的原则是广播电视并重，既能播音又会主持。既有系统的理论学习!又有大量的业务训练’既重视课堂教学质量。又积极开展一线实践活动’既要打好坚实的文化基础，又要发挥专业优势"其中!主线是培养和提高学生实际播音主持的能力。
二、播音与主持艺术专业实践教学改革的主要内容
对播音与主持专业艺术学生实践教学内容的理解，应包括艺术教学实践、艺术创作实践、艺术表演实践、艺术理论实践等四个方面。
第一，艺术教学实践，就是把课堂教学作为实践教学的第一步，其他实践性教学能力的提高首先来自于实践性课堂教学，首先，在课堂教学上。教师要有准确无误的示范教学，并要求学生经过课后的认真练习后，在下次回课时进行现场朗诵或表演，实践的重点是语言基础训练(包括进行标准的普通话正音训练和发声训练)和语言技巧训练(包括掌握各种文体的表达风格和技巧，提高学生的语言组织能力和表达能力、创造能力)。其次，教师要因材施教，学生要“以巧求学”播音与主持专业的实践性特点决定了教师在施教过程中，要关照学生的个性特点，因材施教，针对不同学生的优缺点施之以不同的教法，根据学生的程度严格把握理论教学与实践教学的比例、精讲多练，注意学生感知觉的培养，以利于学生实践能力的提高，同时，要求学生学会分析自身特点，寻找最佳练习方法，巧学巧练，提高实践性练习的效果，还有，要加强教研室活动，提高教师教学实践能力，坚持开展实践教学的研讨与交流活动。特别是要摒弃专业上的门户之见。取长补短，互相督促，互相提高，在研讨与交流中融会、法与教学内容，第二，艺术创作实践在当前提倡播音主持专业培养的应是采、编、播一体化的复合型主持人，也可以说是创作型播音员和主持人，因此，学生的艺术创作实践的重点是拿出作品，用作品说话，证明学生的实践能力。比如策划不同的栏目，采访不同的对象，模仿电视台，广播电台的形式，这是学生在走向广电行业前夕的综合素质的实践演练展示。第三，艺术表演实践，这是学生艺术实践最重要的一个内容，艺术表演实践的重点在强化口头表达能力，思维，策划能力和采访能力的训练。包括播音主持人的语言艺术，影视配音训练与即兴反应能力训练以及镜头前、舞台上的良好自我感觉和当众条件下自信能力的训练等。第四，艺术理论实践，包括平时专业学习体会，学习观摩感想的写作和播音主持理论前沿研究以及毕业论文撰写对于本科阶段的学生来说，艺术理论实践的重点应该放在毕业论文撰写上，学生的毕业论文不一定要求长篇大论，主要是认真总结自己在校期间对实践学习的某一方面的真实感受与认识的提高!在总结中提炼自己对技能学习的认识，梳理思路，用总结出来的理论去指导自己的实践，也为自己的终生学习与发展打下良好的基础。
三、播音与主持艺术专业实践教学改革的形式
播音与主持艺术专业实践教学能够促进专业课程建设与教学改革，在开展艺术实践的过程中所反馈出来的信息能及时避免或消除师生在专业课程里闭门造车，脱离实践的教学现象。为播音与主持专业课程建设与教学改革提供第一手资料，同时，实践中的经验经过总结可以升华为理论知识，又丰富了课堂教学。播音与主持艺术专业实践教学学生艺术实践的形式很多：
一是课堂教学实践，即教学过程中的播音主持业务实践，包括文稿播读，分为新闻类、文艺类、社教类和话题主持，分为新闻评论类、服务类、综艺娱乐类、财经类、两个方面的内容。二是课堂教学成果展示、汇报，除了播音主持专业主干课程教学成果，包括语言感受能力和表达能力，如作品朗诵和思维能力与应变能力，如现场即兴主持展示以外，还有其他辅助课程教学成果，譬如毕业汇报演出，则是学生在校期间实践能力的全面展示，要求学生从节目的设计编排以及实际演出效果都要表现出最高的水平和最佳的状态。三是社会实践，组织学生广泛参与校内外各种交流与实践活动，包括到学校电视台、广播站担任播音员、参加校内外的各种文艺演出活动，担任节目主持人，为社会各行业，如学校、交通、司法、商业、社交礼仪、导游、宣传、公关等进行语言培训，提高从业人员的语言文化素质等。四是专业见习和实习，见习和实习是实践性教学的重要内容，所谓见习，就是在每个教学单元结束后，组织或安排学生到电台、电视台进行短期的社会实践，见习不一定要上镜或试播。而是以一个旁观者的身分和眼光观察将来的工作环境，了解节目制作的各个环节。而实习是指所有课堂教学内容完成后。在毕业前的最后学期要求学生到电台、电视台进行实战训练，适应话筒前状态，获得广播电视播音与节目主持的基本能力和基本业务素质，包括认识媒体的性质和功能，学习有关政策、法规和各种规章制度。熟悉媒体的环境及工作流程等等，这是学生从学校走向工作岗位不可或缺的环节。五是专业比赛，找一个展示自我的平台也是学生艺术实践的一个重要形式。很多非专业人士通过主持人大赛踏入主持界。科班出身的学生更应该重视通过这一途径来检验自己的学习成果，就专业水平和能力来说，播音与主持专业的学生在发音及表现力等方面大多比非专业人员有更大竞争力。因此，在各种条件成熟的情况下适时参加一些主持人比赛，对学生今后的发展有很大的好处。
总之，播音与主持艺术专业实践教学改革能够培养学生综合运用学科知识和专业技能技巧，独立进行播音主持的能力。为今后走向工作岗位胜任本职工作打下基础，大量的艺术实践能够更好地促进学生们对所学知识的运用。以及播音主持理论与技巧同艺术表现有机结合。从理论到实践，又从实践归宿到理论，最终形成驾驭实践的能力，为实现“早出人才、快出人才、出好人才”的目标创造有利条件。
播音专业实习自我总结2
12月2日，我和两位同事有幸参加20xx年度陕西省青少年校外活动中心艺术骨干教师培训。第一次参加培训，我很激动，发自肺腑的感谢领导对我的培养。带着虔诚学习的态度走进培训班，看着满满的课程安排，感觉似乎又回到大学时代!
给我们讲课的是西北大学传媒学院主任周东华教授，一个优雅、智慧的女人!她微笑着说：“播音主持是一个非常美好的专业，它能让你一生美好!”这句话印在我的脑海里，我一定要好好学习。 老师说：“播音主持，就是教人说人话。”我深深感觉要学会说“人话”需要付出太多!三天的培训，我们不是来成佛的，是来取经的，拿回去，反复练习，慢慢琢磨，吸收，消化。 老师讲授给我们播音主持基本功练习：
1、唇齿相依
2、提颧肌
3、打牙关
4、挺软额
5、松下吧。每天坚持练习口腔操、舌部操。气息的练习，呼吸的控制。绕口令练习，新闻稿的.播报，等等。在解放天性的练习中，老师设计了几个小游戏，调动了我们这些特殊的学生对本次课堂的积极性，在欢笑中我们学习了知识。 老师告诫我们：“不要轻视每一个每天都在努力的人。”学习任何东西之根本在于“恒心”。苦下功夫，不放松机会，逐步锻炼，这是通向成功最简单也是最实用的方法。我想通过这次学习，把取回来的经，与同事们一道，互相学习，多多互相请教，刻苦专研，提高播音主持技巧，把理论与实际结合起来，真正融化到工作当中来。自己平时还要养成良好的学习习惯，每天看看书，练练笔。提高自己的文学水平，用自己的行动感谢领导的栽培和同事们的关爱。
播音专业实习自我总结3
一、实践教学对于音乐传播人才培养的重要意义
实践对于理论教学的价值与意义已经有目共睹，也得到了教育界各学科的广泛认同。然而，随着音乐传播手段的日新月异和音乐交易方式的不断革新，音乐传播的实践性愈发凸显出特殊的意义，这主要是由音乐传播人才培养自身具有的跨界性、时代性和合作性等内在属性所决定的。
首先，音乐传播人才培养过程呈现出鲜明的跨界性。音乐传播学是音乐学与传播学的交叉学科，其显著特点为学科的融合与渗透，对比相关院校的培养方案可以获知，音乐传播人才培养的专业课程设置通常分为三大类，音乐素养类：如，和声、曲式、视唱练耳、音乐史、电子音乐制作等；经济管理类：如，传播学、管理学、人力资源管理、应用统计、市场营销、西方经济学等；音乐传播类：如，音乐传播概论、音乐传播调查方法、音乐项目策划、艺术管理、艺术市场营销学等。前两类课程属于传统学科内容，要想在音乐传播各链条中发挥作用，只能将相对独立的知识单元，通过实践过程，“内化”为综合能力和素养；第三类课程本身就是建立在突破传统学科藩篱基础之上的跨界产物，所以对实践性的要求更高，相关课程的完善和检验同实践的关系就更为紧密。
其次，音乐传播人才培养途径印刻着强烈的时代性。在媒介手段层出不穷、音乐交易方式日益更新的当今社会，科技的迅猛发展，使传统的传播方式被无线音乐、在线音乐等更加时尚、快捷的新兴传播手段所取代，音乐聆听习惯、音乐制造手法和音乐传播模式的变革成为大势所趋，因此，音乐传播人才不仅要充分了解最新音乐交流平台，熟练掌握多媒体技术和多种音乐编辑手段，而且要知悉最新音乐制作和录音软件。这些操作能力的运用与熟悉，同样离不开实践的鞭策和锤炼。
第三，音乐传播人才培养模式被赋予很强的合作色彩。这同它与生俱来的“传播”特性是息息相关的。所谓的“人类传播”，是指两个人或两个以上的人之间的一种分享信息关系。音乐信息的传播过程衍生出来各种复杂的社会连接体，且每时每刻都在发生着多元合作与相互牵制，仅仅依靠闭门造车的理论思考和琴房训练，是无法真正实现传播效能的。音乐传播教育者需要特别重视实践教学，让学生在实践创作与合作过程中，真正提高策划能力、沟通能力、协调能力和执行能力。
二、当前音乐传播专业实践中存在的问题
从近年来对毕业生的追踪调研中发现，音乐传播专业学生的毕业去向主要为四个领域：传统唱片行业、演艺传播公司、新媒体数字音乐行业和以音乐传播为职能的企事业单位。然而，学生在这些领域中的实习现状，却不尽如人意。
首先，传统唱片行业越来越不景气。唱片行业在盗版冲击后，被日益兴盛的网络平台打击。有的全球性大唱片公司的员工也都纷纷离职，即使在职也无所事事。所以这种境况就难以培养出业务能力较好的实习生，从而造成内部的恶性循环。
其次，演艺行业作为传统音乐中仅存的繁荣领域一般也不愿意接收实习生，因为演艺行业具有时间灵活、地点不确定、工作强度大的特点，而实习生受到学校课程的限制，只能在固定城市以兼职的形式参与到演出活动中，专业性和参与度不强，因此，演艺传播公司往往倾向于使用比较固定的专职或团队成员。
第三，数字音乐行业实习力度不够。相对于数字音乐行业日新月异的技术发展，学生的知识结构相对滞后，实践时间极为有限，实习生缺乏足够时间和能力介入行业内部。还有一些数字音乐行业，管理方面相当严格，一般不轻易接收实习生。
第四，以音乐传播为主要职能的企事业单位容纳能力非常有限。由于近年艺术管理专业升温迅速，很多高校开始扩招，且数目甚多。由于招生人数庞大，为数不多的企事业单位无法提供足够的实习岗位，即便有些零散的实习机会，也由于管理困难，无法形成有效的监督检查体系，而使实习效果大打折扣。
这一系列原因也带来了连锁性的负面后果——“学生实践积极性的急剧下降”。一方面，学生希望参与同专业关联性强、能展示自己业务能力、并能在实践中得到充分锻炼和提高的工作；另一方面，用人单位则担心学生眼高手低耽误工作或者担心其时间不能保证，而拒绝把比较重要的工作交给实习生，这在很大程度上又影响了学生的积极性，从而形成双方的游离关系。
此外，属于新兴学科的音乐传播实践教学本身存在师资薄弱的问题。音乐传播专业的大部分教师属于非科班出身，师资队伍很难像传统老学科那样具备雄厚的师资力量；其次，从事音乐传播事业的年轻教师所占比例大，实战经验比较缺乏，这也使相应的师资队伍缺乏具有能够直观生动地指导学生实习实践的资深教师。
三、音乐传播专业实践教学问题的应对之道
鉴于实习实践对音乐传播人才培养的重要性，以及实践教学中存在的`诸多问题，不难看出，如果不解决这些问题，音乐传播教育就无法达到新的高度，整个音乐产业也很难规范、健康地发展。因此，根据某大学音乐系在教学过程中已经实现或落实的一些手段与方法，结合兄弟院校在音乐人才实践教学中的经验访谈，总结出以下几点应对之道。
（1）建立合理科学的实践教学体系。所谓音乐传播教育实践教学环节的体系化，指的是将实践教学目标、实践教学场所通过某种课程途径、在某一段时间做到质量监控等具体实践因素程序化、规范化和步骤化。只有着眼于长远教学计划设计，结合课程建设、基地建设、教师建设、政策制度建设，才能综合性、系统性、全局性、宏观性地提升学生的实践能力，做到环环相扣，落到实处。
下面是传媒音乐人才培养中实践教学体系的具体形成。音乐传播人才的实践教学分为认识实习、专业实习和毕业实习三个阶段，三者共同完成对学生实践业务能力的塑造：第一阶段，认识实习。通过大众传播引论、音乐传播调查、类型调查、音乐编辑、音乐批评等课程，组织学生进行专题考察、基地参观，使学生对业界内部的组织机构、职能、运作、经营、管理等环节获得感性认识，提高专业敏锐性，强化学习自主性，为学生对后续课程的学习起到激发作用。第二阶段，专业实习。通过音乐传播调查、行业调查、音乐传播调查方法、音乐项目策划、音乐编辑、音乐美学、音乐文论写作、音乐市场营销、大学生创新实验计划等课程和项目，加强学生的专业技能训练，强化其市场调查能力、策划能力、编辑能力、审美能力、写作能力、创新能力等音乐传播所特有的专业素质。第三阶段，毕业实习。通过音乐批评与鉴赏、音乐传播调查、职业调查、艺术演出管理、毕业论文、毕业设计、课程成果推广等途径，参与完整的音乐项目运作，强化其组织协调能力、入际交往能力、专业技术素质运用能力等。当然，教学体系的正常运行与质量监控离不开政策、经费和时间的保障，只有以相应的政策与经费体系进行相应的配套，才能够积极有效地鼓励和帮助音乐传播实践教学体系高质、有序地落实和完成。
（2）为学生提供丰富多样的实践机会。既然实践教学环节是实现优秀的音乐传媒人才的重要环节，那么创造相关的实习实践机会，帮助学生实现对理论知识的理解、吸收与消化就成为院系人才培养的重要任务。从目前与音乐传播专业相关的各院校来看，实习机会的创造主要来源于校外实习基地的培育和以导师制为主体的校内实习渠道的开拓。
校外实习基地是学校资源和条件的补充和拓展，是学生提升动手能力的核心阵地，也是学生日后与社会行业相结合的重要延展平台。相关院校十分重视基地建设，积极主动地和与音乐传播相关的平面媒体、乐器厂商、培训学校、演艺机构、电台电视台、唱片公司等建立联系。并与多家歌剧院建立了实习、实践基地。当然，针对扩招以来庞大的学生群体，要想个性化、兴趣化、深入化地满足实习需求，达到预期的人才培养目标，还必须依靠创造校内自身实践机会来缓解此问题。
大多数相关院校，都是以导师制为主要模式，进行校内实习机会的创造、补充和拓展。所谓导师制为主体的实践教学，即以学生小组为单位，服从于专业老师的自主引导、安排、组织的专业实践。导师制的实践活动，能帮助不同特长的同学取长补短，根据兴趣与专长进行自由分工，责权明晰，既便于组织，又能深入实践，摆脱了“只有依靠实习基地才能完成实习”的制约，拥有了更多有效的机会。例如某些音乐学院的“音乐推广活动”“现代音乐周”“音乐季”“艺术周”“爱我所爱，原创地带，歌曲大赛”等项目，都是以导师制为模式的校内实践活动的成功案例。
四、增添课堂的业界气息
不管如何努力，校外实习基地或者以导师制为模式的实践教学活动，在数量上仍然比较有限，并受到较严格的时间制约，而课堂教学却能贯穿于人才培养的始终。因此，将课堂和业界紧密结合，增添课堂的业界气息，是建立音乐传播人才实践能力和行业敏感度的关键一环。例如，某些学院艺术管理专业设置了“业务实践课”，每周4课时，由专业教师分配角色，学生进行业务模拟实习，前瞻性地预见工作中发生的困难，并依据教师的从业经验进行分析，在实践中加以灵活运用。借助这样的课程指导，同学们不仅学会书写策划、计算传播成本和传播效果，还学会了预见性地清除音乐传播过程中的障碍，有技巧地促成协议的商定和执行。
再如在某音乐学院的“艺术管理学”课程中，以学生是否能完成一场音乐会的策划、创意、组织、推广为教学考核标准和培养目标，有效培养了学生的策划组织能力和沟通交往能力；此外，在“音乐传播调查”课程中，任课教师有组织地引导同学寻找自己感兴趣的音乐产业板块，如唱片业、数字音乐、乐器商、音乐培训学校等，要求学生搜索具体产业背景、探查运营组织架构、寻找相关的政策法规，并分析其行业价值潜力，最后由一个行业典型人手，详细说明上述理论架构。这种形式的课程教学切实有效地加深了学生对现代传媒行业的认识、理解及相应的数据采集分析能力。
除此之外，很多院校已经或准备聘请音乐传播行业有声望、有经验的人士到课堂上，与学生分享他们的工作职能、业务范畴、从业心得，这同样是加强专业实践意味的有效举措；同时，一些教师还建立起音乐传播自身的信息平台，将之作为课堂教学的补充和延伸。
总之，音乐传播行业的发展离不开优秀的音乐传播人才的输送，而优秀传播人才的培养离不开多元、丰富、深入的实践教学。实行合理科学的实践教育体系、培育实习基地、改革实习方式、增添课程业界气息，这一系列举措的最终实施与贯彻，都将有效促成优秀音乐传播人才体系的建设，并能在根本上推动我国音乐传播事业健康、稳步、迅速地发展。
播音专业实习自我总结4
关键词：电视传媒；播音主持；就业前景；就业导向
在这个信息社会，知识爆炸的时代，电视作为一个最重要的传媒，在人们的日常生活中发挥着重要的作用，即时的信息、丰富多彩的内容，为广大观众所喜闻乐见。电视带给人们的 信息是巨大的。电视机就如同家庭成员一样，在每一个家庭中不可缺少。连带着电视节目主持人一起成为广大居民生活中不可或缺的精神食粮。屏幕上的主持人，光鲜亮丽，风采无限，成为众多青年人羡慕和向往的职业。播音主持人的一言一行、一颦一笑牵动着人们的生活。优秀的播音主持已经成为大众的楷模。在大众传播工具电视走进千家万户的今天，播音主持人素质的高低关乎节目质量的高低，决定栏目的前途。随着科技的进步，播音主持需求在数量上越来越多，在素质上要求越来越高。可见播音主持工作是一项高标准高难度的工作，尽管传媒行业急需大量的播音主持人才，但不具备一定的政治素质、专业素质、心理素质、文化素质是很难胜任的。
一.我国电视传媒行业发展的现状
在我国，80年代初，广播电视才开始走入千家万户，成为那个时代富裕的象征。90年代以后，电视技术迅猛发展，电缆电视、卫星直播电视、数字电视、高清晰度电视、多伴音电视、声像立体化电视等新产品层出不穷，网络电视、车载电视、手机电视等新兴媒体也逐渐普及，开始步入电视时代。为满足广大群众的需求，电视节目也实现了人机互动，高参与性使电视收视率大增。它甚至成了人们的精神食粮。大大开阔了人们的视野，让人们做到足不出户便知天下事。不知不觉地改变了一代又一代人的生活和观念。
随着改革开放的深入发展，我国电视事业走出了一条中国特色的传媒产业之路。目前，传媒产业已经初具规模，电视传媒产业已发展成为最具成长性的产业之一。传媒产业的大发展必将带动播音主持这一行业的发展。电视传媒栏目的质量与收视率是成正比的，它直接决定着传媒产业的经济效益。因此，培养大量高素质的播音主持人才，是发挥电视媒体舆论导向的作用的必由之路，是实现电视媒体产业化道路跨越式发展的重要途径。
二.播音主持行业现状
随着中国广播电视事业的壮大，对播音主持人的需求量也与日俱增。电视节目播音主持人成为万众瞩目的热门职业。电视栏目播音主持人是连接节目与观众之间的纽带，他们工作过程中创造性的实践活动关系着电视媒体的信誉。因此就业竞争激烈，门槛太高，导致很多播音主持毕业生很难实现个人职业生涯规划。这就产生了人才供给和社会需求之间的矛盾。一方面，一些新兴栏目急需大量专业化、特色化的播音主持，另一方面，播音主持毕业生因综合素质不高与顺利就业擦肩而过。作为播音主持毕业生，应充分了解播音主持行业现状，把自己塑造成行业需求的人才，只有这样，才能实现顺利就业。
（一）播音主持行业竞争激烈
随着科学技术的发展，数字电视技术的推广，电视行业频道扩容速度加快。频道的增幅和扩大必将带来播音主持人数量需求大增的'局面。随着生活水平的提高，人们对电视节目的质量、品位标准也越来越高。不同的人群对电视节目从业人员的语言、形象、资历、经验和学识等都有不同的要求。在传播媒介广泛普及的今天，播音主持行业发展前景可观，毕业生强手如林，就业竞争激烈。人才的竞争将会越来越激烈，同时电视和网络是目前两大主要传媒，电视节目也受着网络的威胁。电视主持人如果没有一定的竞争能力，那么像在电视行业或者是在媒体行业立住脚是不容易的。
（二）播音主持人员综合素质逐渐提高
高等教育的普及，很多的学生都能够接受高等教育。特别是主持人这个行业，备受公众瞩目，人们对主持人的要求尤其高。因此能够进入主持人这个行列都属于凤毛麟角，必须要具有一定的素质。近年来，为满足迅速发展的传媒行业对播音主持人才的需求，播音主持专业已成为热门专业，招生人数持续递增，专业人才的培养层次有中专、本科、硕士不同层次的人才应有尽有。课程建设也不断完善，尽量满足不同受众的兴趣、爱好，迎合受众的欣赏水平，推出受众喜闻乐见的特色节目，这对播音主持人的综合素质提出更高的挑战。
（三）播音主持行业新技术不断涌现
信息时代社会日新月异，新的信息传播技术不断涌现。播音主持行业尤其关注国内外信息传播新技术的应用状况，并能大胆尝试使用，丰富和完善信息传播手段以此吸引更多受众，推进了电视传媒业的快速发展。新时期的电视传媒需要的是综合素质高的主持人，需要的是懂得新闻业的专业技术，能集编、采、播于一身的高端人才。所以从业人员要不仅能够具备主持人的素质和能力，还有能够使用新闻媒体行业的技术设备和手段。因此目前的电视业早已经是动画、声光色的有机组合体了。
三.播音主持行业人才需求分析
播音主持行业对外表形象和声音要求较高，这是对播音主持人最起码的要求。在新媒体时代，受众开始由关注外表转向关注播音主持人所传递的信息。若想成为一名被认可的主持人必须具备敏锐的思维能力、高超的即兴评述能力，这些都是建立在丰厚的文化功底基础之上的。
（一）播音主持行业人才的需求特点
随着传媒产业化步伐的加快，播音主持行业从业人员的素质也开始向又好又快的方向迈进，播音员、主持人行业人才需求有着不同于其他行业的特殊性。
1.素质趋向综合型
综合型素质对于播音员、主持人来说非常重要。随之科技的进步，传播工具的普及，播音主持行业新技术也会不断涌现，只有复合型人才，才能很好地应对播音主持中遇到的各种问题。播音主持不但要求有广博的知识，还需要临场发挥、协调组织、合作交流等多方面的能力。如果没有渊博的知识，会闹出知识上的笑话。如果没有临场应变能力，就难以从尴尬的境地中抽身。如想充分发挥播音员、主持人的引导作用，加快传媒产业化步伐，必须全面提升播音员、主持人的素质。所有致力于播音主持业的人才如想脱颖而出，就应该把提高个人的综合素质作为奋斗的方向。
2.风格日趋个性化
在这个崇尚个性的时代，个性与创新往往联系到一起。播音主持人如果只是模仿，没有新意，难以长期征服受众，总有一天会面临被淘汰的命运。每个节目的播音员、主持人如想在电视传媒业站稳脚跟，就必须把自己的优势发挥出来，凭借个人的气质、个性来吸引受众，以其独特的个人魅力打造属于自己的品牌。电视台也要根据主持人的个性特点进行科学合理的分工，力求使每位播音主持都能成为有知名度的重量级人物，靠他们给电视网带来可观的经济效益。
3.台前向幕后的转型
播音主持人通过发表评论、阐明观点和抒感来把握节目的节奏、调节现场的气氛、传递某些信息，起着组织、串联、深化节目的效果。目前，为了和观众实现互动，播音员、主持人采用画外音主持的日益增多。这种形式的播音主持一方面可以减轻主持人的压力，另一方面可以使节目显得紧凑，更自然流畅。
（二）播音主持行业的就业前景展望
20世纪90年代后期起，随着物质生活的改善，人们开始追求生活的质量。电视成了人们生活的必需品。广播、电视、网络等大众传播媒介获得了极好的发展机会，传媒产业在国民生产总值中的比例逐年提升，广播、电视频道多元化、栏目细分化等发展趋势，为播音员与主持人提供了更多的就业岗位。在数量增加的同时，质量方面的要求也越来越高，尤其是播音主持的专业化为播音主持专业毕业生提供了较非科班出身的播音主持人更多的就业机会。另外播音主持人上岗资格证制度的实施，使目前播音与主持行业的人才正面临着更新换代的局面。再有，传媒产业化也为播音主持人就业提供了广阔的就业空间，他们呼唤那些可能为传媒业带来经济利益的优秀播音主持的闪亮登场。可见，21世纪的广播电视将会在发展中进入崭新的天地，更高层次的广播电视形态将会呈现出来，播音主持是广播电视传媒的关键一环，市场需求的扩大，用人机制的改革都为播音主持专业毕业生提供更就业机会，就业前景十分广阔。
（三）适应播音主持行业需要的人才策略
二十一世纪，是一个瞬息万变的时代，每天都有巨大的信息在流动着，只有不断学习，才能不被时代淘汰，只有不断学习，才能培育出时代的新人。
1.历练教师队伍
随着知识经济时代的到来，各行各业对人才的综合素质要求标准一高再高，传媒院校如果没有高素质的播音主持专业教师，就很难培养出满足需要、符合现代人口味的播音主持人才。因此，作为传道授业的播音主持教师，在知识结构上，必须与传媒教育形势的变化相适应，满足学生未来工作对专业性知识、文化知识、实践知识和素质性知识的需求。这就要求教师要与时俱进，不断更新知识结构，做一个学习型、创新型、反思型的教师。只有这样才能培养出一专多能的综合型播音主持人才。
2.以就业为导向，创新培养模式
为实现播音主持毕业生顺利就业，各院校应结合自身优势，开办具有地方特色的专业。从教学内容、教学方式和教学手段等方面进行全方位改革。为能在激烈的人才市场竞争中占有绝对优势，各院校要增加播音主持实训课程，广泛建立实习基地，力求仿真性、针对性和实用性，鼓励学生走出课堂，多参加社会实践，在实践中将课本知识融会贯通，邀请专家、明星播音支持定期辅导，多看多听明星专家播音支持的节目，从中完善自己，提高自己。
3.开展物流经验交流活动
经验交流活动能让人少走弯路。它在提升人才的素质，提高就业率等方面都发挥重要的作用。经验交流活动可以是校校之间、教师之间、师生之间、生生之间的沟通和交流。学校有义务为经验交流广开方便之门，搭建交流平台，充分发挥经验交流活动在推动教学改革方面的作用。多年的实践证明：经验交流活动可获得准确的市场信息，科学把握播音主持人才培养的方向；可互通有无，资源共享，扬长避短，共同提高。
本文是笔者经过调查研究与分析对传媒行业播音主持专业的就业前景分析的一己之见。概而述之，播音主持人是当今和未来电视节目中不可或缺的重要元素，是节目的灵魂；是电视台的名片；是影响收视率的关键。在传媒产业化的今天，播音主持行业优秀人才奇缺，致力于播音主持事业的莘莘学子们，必须把握市场需求，加强外在形象和内在涵养的培养，只有这样，才能找到一条通向播音主持的康庄大道！
播音专业实习自我总结5
孩子的年龄虽然小，也是一个“社会人”，需要和人交流沟通。当孩子展示自己的时候，给人的第一印象不会是唱歌，也不会是弹琴，而是语言。那么，语言的重要性不必多言。学习播音主持，体会通过朗诵、故事、主持词等形式，学习韵律、节奏、语音、语气变化来表现不同情绪。并加入适当的肢体语言做辅助表演。锻炼学员在公众场合自我展示的信心和表现力，提高其语言表达能力。
1、纠正不良发音。
2、改善孩子胆小，腼腆，不自信，见生人不敢说话。
3、提高口头表达能力，使孩子喜欢说话，大胆表达。
4、让孩子表情丰富的朗诵和表演。
5、让有语言天赋的孩子能得到更好的发挥和提高。
学习少儿主持人对孩子一生的影响
1、更加自信：从胆怯害怕到充满信心大胆展示。
2、开口说话：从不敢说话到轻松与他人沟通交流。
3、展示自我：从不会表现自己到乐于表现自己的特长。
4、懂得礼仪：从不知如何接待客人到会运用礼貌用语，接人待物有礼有节。
5、学会才艺：从不会表演节目到活灵活现表演绕口令、快板、相声、讲故事、主持节目等。
6、发音标准：从满口方言到逐步学会标准的普通话，享受标准发音美感。
7、应变能力：从处事比较迟钝到遇到问题可积极地应变及处理。
8、语言组织：从语无伦次到说话语句完整。
9、培养气质：从没有独特的气质到培养优雅、大方、自然、洒脱的气质。
10、举止高雅：从谈吐不加动作到说话举止有度，风度翩翩，举止高雅。
11、领导能力：从小教会组织、管理，学会领导才能。
播音主持课后心得体会范文2关于学习播音主持专业，是在三年前才对这个专业有了开端的知道。其实能够说是一门学识吧!在这个色彩斑斓了国际里，咱们不得不紧跟年代脚步，学会吸纳一切的有用信息。来充分自个，这就包含听、说、读、写。而恰恰这些全都包含在这个专业里。
在这里边“说”是最基本而且最为重要的!作为将来的播音员，首要基本功要过硬，不光要有规范的吐字发音，要在谈吐言行间表现这一专业的一同魅力，要能招引众多人的眼球和耳朵。让咱们来必定自个的言辞。当然播音，既具有天然特征(如动态的.传达、形象树立的物理、生理特征，以及电子传达的特性等)，又具有社会特征，这里就包含很多了，作为主持人自个不能有彻底的言辞自由，当自个的节目触及党性原则、民族、宗教、年代、阶层、社会等要素就有必要慎重的做出正确的区别。由于自个的社会地位不一样，代表的社会性质天可是然就不一样，而受众也就不一样，若是引起了民族疑问或是国际疑问那可不单单是要下岗的疑问了。
其次，作为将来的播音工作者，要有活络的思想才调，在播音主持思想速度上，力求反响敏锐便利，活络查询、区别、知道，捉住播音创造的中心。避免迷糊和违背播出意图。在思想深度上力求精确有序，能深化实质，有全部的知道，避免浮于外表乱七八糟。要让受众在第一时间直观的知道实习，知道实习。
再次，那就属情感了。老话说播音便是以情带声、声情并茂。
播音的动态办法有必要浸透播音主持员的创造热心及详细的心境豪情。声情并茂的播音，有助于招引受众的收听由无意注意转为有意注意，由被逼承受为自动承受：声情并茂的言语，给人以美感，能充分发扬有声言语的优势，生动逼真地传达播送和电视节意图内容。
综上所述，播音是一个一应俱全的学科，它跟着年代的翻开而翻开。这种翻开一方面是外部条件的不断改动，一方面是播音本身的敌视运动。它能够简略的以为：变与不变、变中有不变、不变中有变。咱们要自动习气改动条件，科学的掌握各种窍门，让播音这门综合性较强的学科得以提炼。
播音专业实习自我总结6
播音与主持专业是为各地广播电台、电视台以及其它传媒机构和单位的广播电视播音与节目制作工作输送人才而开设的，该专业的学生毕业后需要面对不同层次、不同阶层的人，播报嗓音与艺术创作就变得同等重要，需要极高的心里素质与专业素养，而起步晚、理论知识不成熟、却又对实践性要求极高的播音与主持专业学生的教育问题就变得更为重要。
一、播音与主持专业学生艺术实践的重要意义
播音与主持专业是一项实践性很强的工作，除了不断充电、用专业知识武装自己外，更需要播音与主持人员生活工作中的日积月累，而对于刚毕业、甚至是在读的大学生而言，理论联系实际的艺术实践就变得越发重要。艺术实践是提高学生综合素质、审美能力的重要途径，在提高学生创新思维及应变能力方面具有任何传统教学形式都不可比拟的优势，著名美学家朱光潜先生说“艺术本身就是一种实践。”那么，播音与主持专业的学生培养自然离不开艺术实践，艺术实践的重要性由此可见一斑。
就人类个体而言，每个人都有或多或少的自我表现意愿，播音与主持专业的学生更应该将这种意愿放大，并学会利用职业技能、技巧灵活操纵其表现内容与表现形式，在灵动表现自我的同时，为观众带来一场愉悦的心灵感受，这一技能的'提高既需要知识的积累，更离不开大量的艺术实践的经验总结。
二、如何推动播音与主持专业学生艺术实践的进展
艺术院校如何在充分发挥自身特长的前提下，更快更好地推动艺术实践进展；播音与主持专业的学生如何在正常的职业技能学习中，强化艺术实践，成为我们亟待解决的问题。
（一）教育体制的改革与创新
国家教育机构应该联合艺术院校，鼓励教育从课堂里走出来，播音与主持专业更应该加大艺术实践在课堂中的比例，通过合理的分配与行之有效的培养模式，使学生在理论知识学习之余，更多地参与到艺术实践之中，以提高学生综合素质与实际操作能力，同时这种艺术实践也成为不断检验理论知识的标杆，使理论知识更加有的放矢。
在实际的教学过程中，教师应鼓励学生的互动参与，锻炼学生的表现能力与表演心态，并不断改进教学内容与方法，达到教师与学生双重自我价值的实现。
（二）学生自主意识的培养
播音与主持专业的学生应该清醒意识到未来的就业形式与就业方向，在日常学习中除努力学好专业技能外，更要抓紧一切机会，利用学校及社会双重资源，积极投身艺术实践中，充分发挥自身的主观能动性和创新精神，培养艺术实践的自主性，为将来踏入社会、融身广播电视行业打下坚实的基础。
播音与主持专业在对人才的自信心与自主表现力方面的需求比其他行业来得更为强烈，需要极强的现场控制力，表现能力与表现心态同样重要，而现场控制力的培养，又主要依赖于艺术实践，对此，播音与主持专业的学生应该有清晰的认识，在加强专业课程学习的同时，有意识地培养这一能力。
（三）社会各界的支持
艺术机构及社会各界应该充分理解并大力支持大学生艺术实践，为之营造并搭建良好的实践平台与氛围。电台、电视台及各相关单位可通过校企合作的方式为学生提供展现自我的平台，也应该在日常工作中对实习生及兼职学生保持宽容理解的心态，助其早日成长为专业的、优秀的广播电视人才。
三、结论
播音与主持专业是一项对人综合能力的考验非常高的行业，其人才培养过程离不开大量的艺术实践。艺术实践活动是理论联系实际的重要渠道，是传统的课堂教学向外延伸及拓展的重要空间，是学生从学校步入社会的重要桥梁，它关系到我国未来播音与主持事业的发展方向，关系到艺术院校的竞争与生存空间，关系到一批又一批有志青年的就业方向。同时，我们也必须看到，近年来中国广播电视行业的改革风起云涌，艺术实践也变得瞬息万变，作为播音与主持专业的学生，应该理性看待这一变化，一方面在职业技能的培养上绝不懈怠，另一方面在艺术实践的方式方法、渠道深度上不断拓展，为早日融身社会，成长为合格的播音与主持人打下坚实基础。
播音专业实习自我总结7
一、播音主持的发展历程
广播这个行当在我国的发展就经历了一段较为漫长的时间。在当时，随着文化运动的兴起，中西方文化的碰撞，中国人从西方引进一些先进的科学技术，其中就包含有推动播音事业发起的收音机。于是，人们通过收音机与播音员的巧妙结合将先进的文化、思想传播到神州大地的各个角落，使落后、腐朽以及冷漠的人性渐渐得到唤醒。解放初期，广播不仅为老百姓所使用，也为战士们所服务，他们通过利用广播在解放区、根据地传播红色精神，极大的鼓舞了人民的斗志。从现实意义上来说——广播，曾肩负着伟大的历史使命。随着新中国的成立，为了促进时代的发展，丰富人们被禁锢已久的思维，尽快与国际社会接轨，人们必将从更多渠道了解更多的知识与因为，广播便以其传播速度快，传播范围广泛，时效性强等独特的特点成为了首选，由此，收音机与播音员这一行业风靡一时，迅速发展壮大，并初具规模。
二、播音员的主持风格
谈到播音员，当代年轻人一定不会感到陌生，因为绝大多数的青年人一出生这个社会就已经有广播媒体的存在了。但若要是再深层次的挖掘其产生、发展与壮大，想必除了那些专业搞播音行业研究或工作的人外，再没有多少人会对其有所了解了，可见我们对播音行业的了解仅仅局限与其形，而未知其神，只是肤浅的看到其光鲜亮丽的外表，而不知其所然。所谓风格，指的就是某些个体所具有与其他不同的鲜明特征，也是达到某一艺术境界的里程碑似得标志。而播音员从某种意义上来说，也是一种艺术的表达，凡是具有艺术之称的都必然具有风格以及格调，播音员因此也具有其独特的艺术风格。如：著名播音员欧阳夏丹，就以其清新淡雅、温婉贤淑的气质以及卓越的才华为人们所喜爱；再比如，从小听她讲故事长大的——菊萍姐姐，她以其强大的亲和力以及诙谐幽默的语言夺得了无数少年儿童的喜爱。在这几十年的风风雨雨里，那些屹立在播音界持久不倒的“常青树”们都以其独有的播音魅力深深的吸引着每位听众的耳朵。虽说每位播音员都各有千秋，但其主题风格大多分为：甜美柔和型、端庄典雅型、大方幽默型以及极具亲和力型等，在这些基础上再融合上个人自身的特长以及特点，便结合出了与众不同的、属于自己的播音员的主持风格。其实，播音员自身艺术风格的形成不仅要靠天赋，还和自身后天学习与培养是分不开的。
三、主持人的主持风格
主持人这一行业仅仅在我国就已发展了将近六十年的历程，在这风风雨雨的几十年中由兴起再到一步一步坚强的走到如今的强大，是个极其不易与艰难的过程，它既担负着历史所托付的使命也承担着人们的憧憬与向往，这使得主持人这一行业的存在具有了更加强大的历史必然性。随着时代的发展，社会的进步，无论是对于城市人民还是农村人民的生活来说电视都早已成为了他们日常生活中所不可缺少的必需品。在这个信息大爆炸的时代里，人们长期处于高度紧张的工作、学习以及生活状态是十分可怕与不健康的，这不仅会大大的影响我们的工作、学习的效率，更有甚者还会危害健康甚至失去宝贵的生命。因此，为广大市民朋友们提供一个轻松愉悦的休闲环境，不管是对人们的身体还是精神层面的健康都是极其有益的。近些年来，主持人这一行业，作为一个专业性较强的新兴艺术类别的专业，正在渐渐受到社会各方人士的高度关注下悄然的蓬勃发展。综合主持人独到的艺术表现风格与极具魅力这一专业特点，我们不难发现主持人在媒体传播过程中所具有的强大影响力与感染力。主持人这一综合性极强的专业，不仅涉及涵盖了像表演学、心理学以及美学等多个专业艺术类别的学科知识，还无时不刻的考验着主持人各方面的素质，如：临场发挥能力、应变能力以及是否拥有应付突况的良好心理素质等。简而言之，无论是播音员还是主持人，在荧幕中总是以其最美好的形象还有更加优秀完美的作品展现在观众朋友的面前，通过声情并茂的.表达方式，给人们留下了较为深刻的印象，以其最具魅力的方式吸引着数以万计的观众，即让人们放松了心情有陶冶了情操，一举好几得。从各方面的综合因素来看，这也就着实注定了播音员与主持人这一行业在传播媒体中不可动摇的社会及商业地位。
四、播音员主持人的个性风格培养的重要性
随着当今社会国民经济的发展脚步以及人们对高质量生活需求的逐步提升，在这个日新月异的社会现实中，广播与电视传媒技术也伴着社会发展的需要而逐步完善与发展壮大中。当广播与电视传媒机构的这些硬件配备设施在不断发展壮大之际，不由得让人们联想到了单单具有华丽的外表而没有丰富的内涵是一件多么可怕的事情，我国的广播与电视传媒行业绝不可能成为行业中的傀儡，也绝不可以成为一个空有其表而没有任何内涵的摆设。因此，发展与壮大广播以及电视传媒行业的关键与核心内容就显得尤为重要了，那些所谓的关键因素就是人们口口相传的一些家喻户晓的主持人或播音员们，在此看来，主持人以及播音员的专业素养与其自身综合素质是传媒行业的重中之重。当人们最基本的温饱问题得到妥善的解决后，人们往往开始更加注重精神层面的需求。播音员以及主持人们是官方与大众之间信息传播的必要媒介，因此其必然会成为人们生活中关注的焦点。但，现实生活中的主持人与播音传媒人员并没有广大电视观众憧憬与期待中的那么高尚与纯洁，其专业素养以及自身素质往往偏低等现象时有发生。这不仅在一定程度上有损广播与电视传播行业的声誉，更关键的是，作为大众媒体人，不能以一个良好的素养出现在大众荧屏或广播电台中，很大程度上不能为广大观众提供应有的安全感，使得一些新闻或者正规媒体活动在其个人的不良影响下可信度降低，甚至达到无法正常开展此项活动等严重层面。播音员和主持人这一行业，作为一个正在兴起的新兴产业出现在人们的视野中，每年都会有数以千计的人投入到这一行业的队伍中。从一个小小的地方电视台的播音员或晚会主持人再到中央电视台全国知名的电视主持人，在这其中总有一些人以“昙花一现”的方式出现在人们的视野中，最后销声匿迹不再复出，就这样默默无闻一辈子；而有些人，借助一次在小小的亮相机会，凭借其过硬的专业素养一举成名，而多年后的今天依然屹立在传媒界，成为广播电视界的一颗常青树，这些佼佼者们征服人们内心的不仅是他们过硬的专业知识，他们台下的为人处事更像是一把枷锁牢牢地拴住了人们的内心。造成广播电视传媒行业人员待遇差距较大的原因其实有很多，但综其最根本的原因还是他们能否建立具有他们各自独到的特点。下面，将就如何提高与培养播音主持人员的个性风格与特点简要的提出几点建议。
五、如何培养、提升播音主持人的个性风格
人们口中所说的个性风格与特点，我们通常可以简单的理解为是他们在他们原本节目的基础上通过自己的创意或者想象力，对原先单一的节目添加一些自己独到的见解，使得节目内容变得更加丰富多彩、富有活力。一个优秀的播音主持人不是天生，而是通过后天专门的培养形成的。我们可以通过如下几个方面来提升与培养一个专业播音、主持人的风格及特点：
1、创作风格明显，感情基调要积极乐观
由于播音主持行业在广播传媒行业中持续呈现高度发展的态势，因此，其是否能保持积极、乐观、向上的传播态度，对广大观众以及听众是一件不容小觑的事情。在当今的中国社会中，执政党的一些重要思想的传播途径主要是通过时下最流行的播音主持的方式，它承担着党的重要宣传任务，这些思想及精神的重要性以及严谨性是至关重要的。由此看来，播音与主持人员除了应具有其本身过硬的专业知识外，拥有一个正确的世界观、人生观以及价值观还有良好的思想道德品质是至关重要的。这就使得那些从事对社会舆论具有导向作用的新闻播音主持工作者在创作节目时可以本能的为大众传播更为客观、更加积极有利，时刻充满正能量的信息。通常情况下，一个好的播音员或主持人应以一种平稳、温和的语气及态度对待所播报的新闻或主持的节目。
2、播音主持人员要具有较强的艺术感
播音主持虽然承担着不容忽视的社会历史使命，但它同时也是一项极具艺术性与挑战性的专业。事实上，在现实社会生活中有好多看似相距很远的学科之间都有着剪不断的关联，他们之间往往是触类旁通，彼此相连的，从某种意义上来说，艺术与生活是不可能独立存在的，它既高于生活又源于生活。具体到播音主持这一行业上来说，将艺术与文学巧妙、严谨的结合在一起注定会迸发出新的火花，能更加深刻的体现出传媒所独具的开放特性与独到的特点。通常情况下，我们可以通过对播音员与主持人进行集中的美学与行为艺术的培训等方式，在潜移默化中提升他们艺术特质，使他们在今后的工作、生活中可以手到擒来，娴熟的运用。
3、播音员与主持人应具有丰富的生活经验
很多情况下，艺术的本身就是来源于生活实践的。就像一个人的出生背景、成长环境以及身边所接触到的人物与事物，都会对其本身的认知能力产生具有深刻意义的影响。播音员与主持人有时就像艺术家一样将生活中的琐事通过自己的感知，将枯燥乏味且没有生机的事物变得更加丰盈起来，这一切接地气的创意都离不开那些“创造人”丰富的生活经验与人生阅历。只有播音人与主持人都具有相当积极乐观的生活态度，才会不断的从平常的生活实践中汲取到最有用，最具有艺术气息的养分。当然，一个人的固有气质是长期以来形成的，再优秀的人也会有不完美的地方，这时，就需要通过这些媒体人的自我学习，以不断完善、克服那些不足之处。相信在他们的不懈努力下，不久的将来又一批全新的播音主持媒体人将会以一种崭新的姿态出现在大众面前。结束语：历史的车轮在时代的背景下滚滚向前，在永不停歇的发展中，人们总是在尽其最大的能力剔除糟粕，吸收精华以达到最大的利用价值。从当代的广播电视媒体的发展与广大媒体观众的需求来看，提高播音主持人员的基本能力与艺术素养迫在眉睫。一场节目精彩与否的关键就在于主持人的魅力与独特风格的恰当展示，这不仅是一个人先天具有的应变能力的体现，更是在后天学习生活中的一种培养与锻炼。只有播音员与主持人员通过长期自身的努力和不断突破，形成他们了独到的艺术特色，才会赢得电视荧幕外更多观众的喜爱，才会在当今广播电视行业内站稳脚跟，成为一颗真正的常青树，以实现自己更多、更大的价值。相信所有奋战在播音与主持行业上的人都会不断的突破自我，完善自我，通过自己努力最终为我国的广播电视发展行业做出属于自己的一份贡献。
播音专业实习自我总结8
随着人工智能时代的到来，传媒业发生了翻天覆地的变化，同时高校培养了大批播音与主持艺术专业的毕业生，导致出现供过于求的局面。如何让学生适应人工智能时代市场对人才的需求，使播音与主持艺术专业的人才培养模式更科学、更规范、更符合时展潮流是我们目前所要关注的重要问题。这些年，媒体融合已经成为传媒业的共识，技术的革新、大数据的运用、云计算的推广、中央厨房的出现，“融媒体”开始向“智媒体”方向发展。人工智能技术在传媒领域开辟了一条道路，新华社“AI合成主播”、央视网络春晚“小小撒”、配音纪录片《创新中国》等的出现，让我们顿时产生了危机感。人工智能能否取代播音员主持人？高校传媒专业应该培养什么样的人才？播音与主持艺术专业学生该何去何从？这些都是目前我们所面临、所要思考的问题。
一、高校播音与主持艺术专业发展现状
近些年，国内的广播电视媒体行业蓬勃发展，荧屏前出现了一批又一批的播音主持从业人员，为播音主持队伍增添了不少新鲜血液。与此同时，全国各大高校纷纷开设和扩招播音与主持专业，由于各高校招收人数多，考生报考人数也多，播音与主持艺术专业成为全国艺术类考试中的热门专业。随着互联网的不断发展，人工智能时代已悄然到来。按照高校的传统培养模式培养出来的学生已经不能够满足现如今传媒行业的发展需求，主要表现在以下几个方面：（一）学生综合素质不。高面对应试教育，许多考生认为全凭文化课参加普通高考进而考取一所好的院校十分困难。因此，部分考生选择报考艺术类专业以进入理想大学。在全国各大高校中，无论是综合类院校还是理工类院校、艺术类院校，都在纷纷开设播音与主持艺术专业。播音与主持艺术专业属于艺术类专业，需要学生参加全国统一组织的艺术类专业考试，在面试中，专业老师只能在短时间内对学生专业素质进行考察，而无法详细了解学生的综合素质。加之艺术类考试比较看中学生的专业素质，对于学生高考文化课成绩要求比较低，部分学生通过专业考试后很容易就能够考取本科类院校。因此，入学后发现许多学生的综合素质不高。（二）师资力量不足。在全国开设播音与主持艺术专业的院校中，大部分院校专业教师严重匮乏。由于一些院校的师资力量不足，会聘请在媒体工作的播音员主持人作为外聘教师到学校上课。虽说这些传媒从业人员有着一线的从业经验，但是面对一线繁重的工作压力，许多教师没时间备课便走入课堂，且理论知识薄弱。一些院校的专职教师是研究生毕业后就进入高校工作，没有媒体从业经验，在课堂上只是讲授书本上的理论知识，缺乏实践操作指导，学生也觉得枯燥乏味。播音与主持艺术专业属于应用技能型专业，必须要通过“理论+实践”的方式进行教学，缺少理论或者缺少实践都会导致学生在学习中不能得到全方位的指导与锻炼。（三）培养模式陈旧。从全国开设播音与主持艺术专业的高校中了解到，大部分院校都为学生开设专业主干课、专业必修课、公共课、公共选修课。开设的主干课程涉及普通话语音、播音发声、播音创作基础、广播播音主持、电视播音主持等，大部分院校开设的课程大同小异，多年来一直使用中国传媒大学编写的教材。采用的都是传统的培养模式，教学内容结构单一。学生毕业后走向工作岗位很难适应媒体的工作要求。（四）教学形式单一。播音与主持艺术专业是一门实践性较强的学科，需要小班授课，一对一教学。由于教师资源匮乏，学生人数众多，多数院校播音与主持艺术专业课程无法做到小班授课，有的甚至出现一个班级一位老师面对四十名学生上课，这就相当于是大班教学，专业课方面很难做到每个学生都能够得到专业实践的机会，即使有机会练习，时间也会比较短。教师只能采用示范性教学的方法，即教师示范，学生模仿的“灌输式”教学形式，大部分情况是教师一个人在讲台上“唱主角”，很难调动学生的学习积极性。
二、人工智能时代对播音员主持人的要求
（一）扎实的基本功。电视媒体是以声画合一的形式向受众传递信息，播音员主持人也已不再是单纯的“播报员”和“报幕员”。无论处于什么时代，扎实的基本功必不可少，也是重中之重。新闻联播播音员李修平在一次直播前遇到临时加稿的情况，编辑来不及编片子，只能播音员进行口播，此时距离直播只有几分钟的'时间，李修平完全没有时间备稿，在这种情况下她准确无误地完成了16分钟口播，其扎实的基本功受到观众和网友的一致好评。
（二）即兴口语表达以及控场能力。在直播过程中往往会遇到一些无法预知的突发状况，比如：提示器乱码，新闻片播放不出来，此时导播一般都会把镜头切给播音员主持人来挽救尴尬的场面，这就要求播音员主持人必须处惊不乱，急中生智，具备即兴口语表达能力和控场能力。遇到突发新闻时，有时来不及将在新闻现场拍到的画面编辑好运用到直播中，这时就需要播音员主持人借助手机客户端、微信、微博上网友们上传的信息进行编辑整合，通过即兴口语表达来呈现画面。湖南卫视主持人汪涵在《我是歌手》总决赛的主持过程中遇到突发状况——孙楠退赛，汪涵机智的救场不仅让总导演有充足的时间调整赛制，同样也挽救了现场尴尬的局面，赢得了受众的称赞。在遇到突发事件的时候，播音员主持人不仅要具备播报能力，还要具备采访、编辑、控场的能力。
（三）流露真情实感与充满人文关怀。有声语言的创作表达是有情感的，人在说话的过程中也是处于思想感情运动状态的，同样的文字，不同人去表达、用不同的感情去表达，效果都是不一样的，这就是有声语言的魅力，也是人区别于机器的地方。董卿在《朗读者》节目中采访96岁高龄的许渊冲老人时，由于老人年龄大在录制节目的时候是坐在轮椅上的，董卿采访时为了能够与老人保持平视，她3分钟的采访是半跪在老人面前的。她的这一行为，既是对老人的尊重，同时也展现了自己的优雅和谦卑的态度，充分展示了董卿的人文关怀。
（四）个性化主持风格。人工智能时代的到来，对于播音员主持人有了更高的要求。新闻主播已经不只是单纯地坐在主播台前进行新闻播报，还需要驾驭在直播间内全景视角下“站播式”的播报形式。中央电视台推出的系列节目《数说命运共同体》，新闻主播欧阳夏丹采用的就是这种新型的播报样式。在一些真人秀节目中，主持人还要参与到游戏环节当中与嘉宾进行交流互动。人工智能时代的到来，使碎片化信息受到了媒体的普遍关注，这就要求播音员主持人要借助手机客户端、微信、微博等新媒体渠道整合信息资源，结合现如今出现的受众小众化、分众化的现象进行信息传播，在传播的过程中还需要展现出播音员主持人个性化的一面，从而吸引更多的收视群体。
播音专业实习自我总结9
随着社会的不断进步，人民群众日益增长的物质文化需要，对广播电视行业在新的历史条件下，提出了新的要求。作为整个行业链条中最关键的环节之一，播音主持人员的重要性也不言而喻。一名优秀的播音主持人是一个电视广播节目质量得以保证的关键因素，同时，也是整个电视广播行业得以发展前进的重要因素。一个优秀的播音主持人，应该是一个高水平综合素养的个体。这就要求播音主持人不仅具备较高的个人素养，更要有过硬的专业素质。笔者根据在广播电视行业二十年的工作经验，并且查阅相关资料，就如何提升播音主持专业技能水平，进行了初步的探索研究，以为整个播音主持行业的发展贡献一份力量。
任何一项工作，没有扎实过硬的专业基础，都是无法胜任的。而对工作能力要求更高的播音主持人员来说，更是如此。扎实过硬的专业技能是做好播音主持工作的基本条件，也是必备条件。播音主持人员的专业技能主要包括以下几个方面，即语言基础、应变能力、文化素养等几个方面。因此，对播音主持专业技能水平的提升，就应该从这几个方面进行，有的放矢，才能取得最好的效果。
一、夯实语言基础
对于一个优秀的播音主持人来说，语言基础是其最重要的一个能力。标准的发音，规范的表达，是一个优秀的播音主持人至关重要的基本功。只有有了优秀的语言能力，提升专业技能水平才不是一句空话。比如语言的轻音和重音，平舌和翘舌，边音和鼻音，儿化，感彩，褒贬意向，情感基调，速度节奏等等，都需要进行严格的训练。我曾在北京广播学院培训时，就了解到，中央电视台著名播音员李瑞英，不管是在哪里，不管什么时候，她总会随身带一本字典，随时随地地翻看查阅，以至于后来她几乎可以弄明白每个字的发音和大致意思。这种扎实的语言功底，是她如此优秀、深受观众喜爱的一个重要原因。语言基础的夯实，既要求教于专业的老师，更重要的是自身要主动学习，不断实践。播音主持人员要主动的学习，多听，多练，多读，比如中央电视台的《新闻联播》就是一个最佳的学习教材。用尽心思和精力来揣摩其中的韵味，从声母韵母的发音，从气息的控制转换调节，从单音双音的区别等方方面面，加以训练，注意循序渐进，同时也要注意目标的设定和完成，只有这样，才能规范语言的发音和表达，这也就是那些优秀的播音主持人如邢质斌、罗京等人成功的秘诀，也是我们听起来无比流畅自然的原因。
二、提高应变能力
应变能力是我们日常交际也需要的一项重要技能，同时，应变能力也是播音主持人员需要掌握和着重培养的一项技能。不管是直播还是录播，不管是观众互动还是单独进行，播音主持过程中不可预料的因素导致了应变能力的无与伦比的重要。这就要求播音主持人员需要对自己应变能力进行提高。首先是播音主持人要不断地学习和积累，广博的知识和丰富的阅历是播音主持人随机应变的基础。只有不断地学习和积累，吸收最新的知识，学习最新的变化，乃至每天新闻的阅读，都是应变能力提高的关键。要加强同行之间的交流与合作，吸取对方的.经验教训，学习对方的成功之处。因为同行之间，虽然可能面临的问题不一样，但其解决问题的思路却有共通之处。同时，播音主持人的应变还需要讲求策略。如果在工作的过程中，碰到了突发事件，这时候，播音主持人就应该发挥应变能力，并保持冷静，对发生的问题加以解决。比如，转移注意力就是应变能力的一个极为重要的体现。刘德华参加快乐大本营时，因与维嘉的鼻子有相似之处，因此何炅在主持时就提到了这一点。至于二人鼻子究竟谁的更加好看更加有型，为了避免尴尬，何炅只是表明了二人的确挺像，然后转而言其他，指出刘德华眉毛比维嘉的更加有英气。这样，在现场时，不仅转移了观众的注意力，同时还化解了嘉宾的尴尬。如果直接指出其鼻子的优缺点，恐怕场面就会变得难堪了。由此可见，高超的应变能力，是一个播音主持人极为重要的一个能力。
三、提升文化素养
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