音乐教学自我鉴定

音乐教学自我鉴定

　　自我鉴定是对自己的政治思想、工作业务、学习生活等方面情况进行评价与描述，自我鉴定能够提升我们的书面表达能力，让我们抽出时间写写自我鉴定吧。你所见过的自我鉴定应该是什么样的？下面是小编整理的音乐教学自我鉴定，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

音乐教学自我鉴定1

　　音乐教育是美育的重要途径和内涵，在要求素质教育的今日，音乐教材不断更新，执教人员也要不断完善和提高自我，鉴定自我以住的.经验和不足，以至在课堂上才能更好的引导学生。

　　一、思想方面

　　我不断提高自我，充实自我，严格要求自我，树立正确的世界观、人生观和价值观。在日常工作中时刻注意向其他老教师学习，有明确的教育目的，态度端正，钻研业务，勤奋刻苦。在以后的工作学习中，我会在学校领导的关怀下，在同事们的帮忙下，经过自我的努力，克服缺点，取得更大的提高。

　　二、教学方面

　　服从学校的安排担任小学部三、四、五年级以及中学部七年级的音乐课程，在课外认真组织和指导学校举办的音乐活动，在课前，我认真做好准备工作，制定学期工作目标和工作计划。课后，积极参加科组活动，与科组同级教师进行团体备课，相互讨论学习，取长补短，研究教学方法，积极听其他教师的课，从中学习好的教学方法和课堂管理方法。然后根据要求，写好教案。备课时认真钻研教材、教参，学习好大纲，虚心向科组教师学习、请教。力求吃透教材，找准重点、难点。上好课的前提是做好课前准备，不打无准备之仗。

　　三、个人学习

　　工作之余，我积极学习各种教育理论，以充实自我，以便在工作中以坚实的理论作为指导，更好地进行教育教学，在假期我积极进行学历进修学习。

　　四、努力方向

　　1、加强教育教学理论学习，加强自身基本功的训练，课堂上做到精讲精练，注重对学生本事的培养。

　　2、对差生多些关心，多点爱心，再多一些耐心，使他们在各方面有更大提高。利用各种方法，训练学生提高、集中注意力，平时组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的注意力，使其坚持相对稳定性。同时，激发学生的情感，使他们产生愉悦的'心境，创造良好的课堂气氛，课堂语言简洁明了，课堂提问面向全体学生，注意引发学生学习的兴趣，课堂上讲唱结合，减轻学生的负担。

　　以上是对本人思想工作的一点点鉴定，在以后的工作中，我要继续努力，扬长避短，使自我的思想觉悟不断提高，业务本事不断增强，努力完成各项工作。

音乐教学自我鉴定2

　　韵律活动向来是深受幼儿喜欢的，在音乐活动《挪威舞曲》中，小树和小精灵的动作迁移了幼儿的生活经验，教师经过多种感官在动静交替中进行教学，锻炼了幼儿的想象力和创造性。小孩子生性好动，游戏就像是他们的伙伴。借着这一点，我把创编小树和小精灵的动作放在活动的开始部分，并把此重点贯穿在游戏一《小树变森林》和游戏二《小小魔法棒》中，以故事进行衔接。“兴趣是最好的教师”，幼儿注意力高度集中，整个活动幼儿在简便愉快的氛围中进行了创造性表演。虽然在活动中我抓住了幼儿的兴趣点，幼儿也基本掌握了活动资料，但还是存在这许多不足之处。

　　一、导入过长

　　在活动的开始部分，我将重难点贯穿在两个游戏中重点教学，随之引出音乐。这一环节需要个别幼儿创编动作，以及团体进行创编，并且幼儿一向要在活动场地中间与座位上来回流动，导致开始部分过长。而活动中最重要的部分音乐欣赏在活动进行了十分钟后才出现。如果在进行游戏时将aba结构的两段音乐于游戏想结合，效果会更佳。

　　二、有对象进行团体创编

　　韵律活动有独自一人进行表演的，也有合作进行表演的。音乐《挪威舞曲》是aba结构的，韵律动作分别为小树、小精灵与小树、小树。在第一段小树变成大森林的动作创编中，幼儿独自进行创编，教师给予鼓励与表扬。而第二段小精灵与小树相亲相爱的动作创编中，幼儿都在创编小精灵的动作，而教师比较牵强的把幼儿做的动作形容成大树，并引导两名幼儿进行小精灵与大树的合作表演。导致其余在创编小精灵动作的幼儿无事可作。如果教师在进行第二段音乐的动作创编时，手持小精灵与大树的图片，先与幼儿交流创编小精灵和大树的动作，再让幼儿以椅子为对象进行表演，既让活动有了很好的秩序，又拓展了幼儿的已有经验，发展其想象力与创造性。

　　音乐欣赏是一项有利于幼儿身心健康和音乐本事发展的活动。下头就我对中班幼儿音乐欣赏教学的几点反思。

　　（一）让幼儿充分地感受音乐。

　　达尔克洛兹认为：“音乐本身就是以听觉为基础的，音乐教育应完全立足于听。”所以，音乐音乐欣赏教学应当以听为主线。在听的基础上，教师用简洁、准确、生动并具有启发性的语言、图片、电化教具去提示音乐的思想性、艺术性，启发幼儿的想象力，帮忙他们认知和了解音乐。如：在音乐欣赏《荷包蛋》的教学时，我让幼儿注意倾听歌词资料，幼儿边听边感受自我煎荷包蛋的过程及荷包蛋煎好后请大家尝一尝切身体验。在听的过程中，孩子们会情不自禁地随着音乐节奏做煎蛋的动作。此时教师适当用图谱诱导，加上一些自由发挥的简单动作。让他们进一步投入音乐的意境。又如：《卡普里岛》的教学。如在引导幼儿欣赏《卡普里岛》时，首先我用语言把幼儿带入去卡普里岛旅行的情境中。“请闭上眼睛，我们要开船去卡普里岛旅行啦！”然后让幼儿欣赏音乐，让幼儿感受韵律平缓、反复的特征，想象卡普里岛有什么情景。听完音乐让幼儿说谎产卡普里岛可能是一个什么地方，再让幼儿看图谱，游览美丽的卡普里岛。这样音乐欣赏《卡普里岛》就编排完成了。

　　（二）让幼儿创造的模仿来表现音乐

　　幼儿的创造开始于模仿，脱离了知识经验、技能技巧、思维方式等这些“创造工具”，创造性发展就等于一纸空谈。所以在此模式中，首先由教师直接提出主题，或引导幼儿回忆有关经验的基础上提出主题，然后由教师直接根据主题引出基本动作，并引导幼儿学习基本动作，最终再引导幼儿用团体讨论探索的形式，创造出各种新的动作。

　　比如我在进行音乐欣赏“化蝶”的音乐欣赏活动时，我在准备好相应的歌曲之后，请幼儿自由的创编，孩子们有的侧飞、有的向上飞、有的向前飞、还有的往后退着飞，一幅姿态各异、可爱的蝴蝶画面刹时呈此刻我们面前，可是，孩子们的动作虽然不相同，却只局限于单独动作，此时我只是稍加引导“哎呀，蝴蝶一个人飞多寂寞呀，这可怎样办它们会怎样做呢”孩子们在我的点拨之下，很快进入新一轮的创编，三三二二的做停在花朵上的.动作……，在此轮创编中孩子们不但随着音乐打开记忆的闸门，展开充分的想象，并且还加入了更多同伴间的合作，使自我的动作经验得到了较好的提升。

　　（三）发现典型，带动全面

　　在活动中尽可能的为幼儿供给同伴交流与合作，显得十分必要。因为幼儿在身心两方面都处于基本相同的水平，他们间的交流是平等的、双向的，双方在交流过程中，心理上相互影响，情感上相互支持，行为上相互模仿，经过认同、内化，融入自我的经验，从而促进自我的发展，表现的欲望和信心会更足。所以，在音乐欣赏活动中，教师必须要注意为幼儿供给同伴间充分交流的机会，并善于捕捉幼儿创作中好的范例，引导幼儿相互学习、相互观摩、相互借鉴。因为，这个好的“范例”，对其他孩子来说是一个很直接的启发，他们可能模仿这个好的动作，也可能在此启发下，创作出更新的、更独特的动作，从而更好的以“典型”带动“全面”。

　　（四）个别辅导，恰当地示范和启迪

　　音乐一开始，幼儿就会立刻进入到表现中去，这瞬间的反应，也就是对幼儿的个性发展和确定本事培养的时刻，这就需要发挥自我的确定力和想象力，立刻要随着音乐的韵律而动，投入到再创作——自我表现的阶段中去。在这个过程中，由于各自的想象力和创造力的程序不一样，对音乐、音乐欣赏反应的“潜质”各不相同，所以，反映出不一样的个性、不一样的表现程度。有的一听到音乐前便明白用什么动作去表现；有的则要在听完音乐后，才能表现出组合的动作；而有的只能反复停留在几个简单的动作上。这时教师就要进行个别辅导，恰当地示范和启迪，帮忙他们联想意境、理解音乐，让他们的创造力得以充分地发挥。在音乐欣赏《小红帽》这一活动时，用视频仪放大幼儿用书，指着图讲述故事情境，引导幼儿有节奏地说图谱：“小红帽去森林，她一会儿走，一会儿跑一跑，见到外婆嘻嘻笑。让我们一齐跟着小给帽出发吧！走一走一迪笃迪笃……”。然后让幼儿倾听音乐《小红帽》，跟着教师的伴奏一齐有节奏地说。这时性格内向的幼儿动作幅度小，缓慢地表现出小红帽走路的情境。性格开朗的幼儿则动作幅度大，用一蹦一跳的动作表现小红帽走路的情境。教师应给予恰当的分析，肯定和鼓励，引导和提高幼儿的表现本事。

音乐教学自我鉴定3

　　时光如梭，一转眼这一学期又要结束了，忙碌又充实的教育教学工作也接近尾声了，我细细的回顾一下自我在这半学期的教育教学工作情景，下头我就从以下几个方应对我这学期的任职情景鉴定如下：

　　一、思想方面

　　本人热爱共产党，拥护社会主义制度，坚持马列主义，认真学习《义务教育法》、《教师法》、《中小学教师职业道德规范》等教育法律法规，坚持四项基本原则，坚持改革开放政策，忠诚党的教育事业。遵纪守法，礼貌执教，克己奉公，具有较高的道德修养水平，有着过硬的政治素质。

　　我认真学习马列主义理论，严格按照“有事业心、有职责心”、“爱校、爱岗、爱生”、“团结协作、乐于奉献、勇于探索、积极积极”的要求去规范自我的行为。对待学生做到：民主平等，公正合理，严格要求，耐心教导。对待同事做到：团结协作、互相尊重、友好相处。对自我做到：严于律己、以身作则、为人师表。我遵循以上的这些原则不一样程度的受到了领导与同事的好评。

　　我着力提升教学水平和专业素质，提高研究、指导、服务教学的水平。同时关心爱护每一个学生，尊重学生的人格，注重学生的心理健康教育。

　　二、教学方面

　　1、在教育教学工作上一学期下来基本完成了课本该唱的`该画的资料。

　　2、继续利用中午午休与兴趣班培养鼓号队人员。

　　3、继续为《阳光体育》大课间不断改革创新做音乐。

　　4、为学校排练了几个节目，准备总校的素质教育成果展如：手语《让爱传出去》、歌曲对唱《礼貌在哪里》几个节目。

　　5、总体来说完成了学校课内课外的教育教学工作。积极响应学校各项活动以及领导交给的各项任务，遵守各项学校的规章制度。

　　此外我利用学科特有的魅力来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，本学期，我担任全校音乐美术教学任务。我根据新的教学目标和学生实际情景备课。注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐美术的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的课堂中学习，主动地去发现、去探究，、感受、理解、表现。音乐、美术能真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐、美术。喜欢音乐与美术。

　　三、课外工作

　　我经常经过网络去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，利用中午还继续加强鼓号队的练习!

　　四、努力目标

　　1、加强自身音乐美术素质的训练，摸索出一套适合我自我的特长教学方法。

　　2、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种本事和思想的提高。

　　五、不足方面

　　1、教学方面还不够精益求精，对于学生课堂常规教学抓的不够紧。

　　2、对自我的教学还不够严谨。

　　总之，本学期我能尽心尽力干好课内课外教学的本职工作，做到上课认真，勤勤恳恳，脚踏实地的工作。今后有待提高的部分，我将好好努力争取做到最好。

音乐教学自我鉴定4

　　音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。音乐教学使学生充分体验蕴涵于音乐音响形中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美梦想境界所吸引，所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧音乐是人类最古老，最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类经过特定的音响结构实现思想和感情表现交流的必不可少的重要形式。识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我教小学音乐这短短的半年时间，便有着这样的深刻的体会：音乐重视识谱教育，但学生最没有兴趣，最弱的也是识唱简谱。对于音乐识谱教学，本人根据自我的教学，做了以下几点反思：

　　一、学会“听”音乐

　　音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受本事（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等）是审美本事的基础。学谱的基础也应当首先放在听觉本事的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握音准的概念。比如，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。做为音乐教师不能剥夺学生聆听音乐的权力，一首乐曲要让学生经过自我的`聆听去充分体会音乐中美和丰富的情感。重“听”的教学，强化“听”的功能。当学生进教室时我用的音乐就是今日要学的歌曲，让学生有个无意识印象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅垫，这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学习这首歌曲前，我又安排了一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：“刚才你们在进音乐教学时听到歌曲是什么情绪的？你听了有什么感受？”……诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的资料等有初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有必须印象，起到了熟悉旋律等作用。这也是许多教师提出的先唱歌词再唱简谱的方法。但一遍一遍的唱学生很容易分心，也提不起兴趣。所以在听的时候要变化多种形式，在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉。

　　二、音乐教学的多元化

　　为了培养学生树立正确的审美观，又不让学生厌倦音乐课。首先就是投学生所好，从他们的兴趣出发。所以音乐教学不能再是传统的学习观，提倡学科综合，音乐教学的综合包括音乐教学不一样领域之间的综合：音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合入手。上音乐课时，我就从学生喜爱的一部动画片的主题曲或影视着手，让学生自主的去感受参与鉴赏。学生主动的参与进来从而教师学能从中，引导学生兴趣的去学习了解音乐的不一样领域。如自我很喜欢这首歌曲就，把你对这首歌的喜欢之情，容入歌曲中让聆听者明白你喜欢这首歌曲。以这种教学手段

　　引领学生明白音乐不单单只是开口就唱，还要表达人内心的情感。音乐教学要多元化，所以不再是教师教，学生唱。让学生更加喜欢音乐课就要让音乐课堂丰富、多元。充分利用艺术之间的这种相融通关系，充分发挥与运用各种艺术门类的不一样表现手段，整合成综合合性的音乐教学方式，如用形体动作配合音乐节奏，用表演及情节表现音乐情绪，情感，用色彩或线条表现音乐明暗、相同与不一样等等。所以培养学生有正确的审美观与审情趣，先让学生喜欢你的音乐课堂。

　　三、培养学生的能动性

　　学生随着年龄特点及乡镇环境的等因素，造就当地大多的学生行为都十分被动，连提问都是极少数学生举手这样的情景，越到高年级就越严重。教师上课就像是一个人在自演独角戏，别说是音乐课里律动和创编这些环节能让学生主动参与。看到这样的情景我首先从学生喜欢的流行音乐着手，让学生兴趣主动的参与进教学当中来。从这些音乐教学上让学生明白音乐文化价值的所在。一齐探讨流行音乐的发展路程，让学生也以正确的心态去对待世界多元文化。从而把学生的审美观、价值观延伸到音乐教学资料当中来。再让学生用自我所理解的情感来演唱自我最喜欢的歌曲，从而也进一步培养学生的主观能动性。

　　音乐教学一向在不断改革都是为了学生、学校、社会等充分肯定音乐的美育功能、社会功能和文化功能，作为音乐教师应不断反思，努力提高音乐教学质量。

音乐教学自我鉴定5

　　以往的音乐教学，教材本身有必须的局限性。无形之中，教师的教法也构成了必须的死套路。主要以教会学生课本知识为目的，以教师为中心，忽视了学生的主体作用，使教师仅仅成为向学生灌输知识的权威。而忽视了教师应是“激发学生思维的泉眼”。这样培养的学生缺乏本事创新，学生的个性得不到发展，甚至丧失了对音乐的学习兴趣。

　　新课程的基本理念是：以音乐审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、鼓励音乐创造等等。在学习过程中，重视学生的体验、模仿、探究、合作。

　　音乐教育理念的转变新课程改革强调了“以审美为核心”，提出了“以兴趣爱好为动力”，“面向全体学生”，“供给学科综合”等新的教育理念。音乐教育的重心正从单纯注重知识技能的传播，转向注重学习本事，实践本事和创造精神的培养，注重情感、态度和价值的构成，以使学生获得全面发展，具备良好的综合素质。

　　主要体此刻以下方面：

　　（一）把感情、态度、与价值观放在课程目标的首位。原大纲突出音乐学科特点，强调按音乐学科的知识结构体系进行教学，使学生掌握音乐知识，新《标准》把情感、态度和价值观放在课程目标的首位，明确指出：音乐教育应以审美为核心。它淡化了传统教育中那种单一的知识传递过程，强调音乐课应是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。

　　1、丰富情感体验，培养对生活的进取乐观的态度。音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间，没有想象的人生是苍白的人生，没有想象的民族是没有期望的民族。中学生和小学生正处富于想象的年龄，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散性思维本事，使他们以审美的态度感悟人生，认识社会，进而养成对生活的进取乐观态度和对完美未来的向往与追求。是我们音乐工作者面临的一个崭新课题。

　　2、培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。爱迪生以往说过：“兴趣是最好的教师。”离开了对音乐的兴趣和感情，就达不到音乐教育的目的。仅有当学生对音乐怀有浓厚的兴趣时，在他亲身参与音乐活动的过程中才能产生强烈的求知欲，进而主动地、不怕困难地学习音乐。所以，在课堂教学中，我们要营造愉快和谐的教学气氛，培养学生的学习兴趣，使学生能被一种愉快和谐的气氛所陶冶、感染和激励，使创新意识得到很好的激发。

　　3、提高音乐审美本事，陶冶高尚情操。音乐教育是以审美为核心，以学生愉悦感受和积极参与为出发点，以提高全体学生的审美本事和审美修养为目的的基本素质教育。经过审美实践，纯洁和丰富情感、美化心灵、完善人格，是美育的基本功能。在教学过程中，教师要注重学生的生活体验和情感体验，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，努力揭示音乐要素在生活中的作用。在教学中鼓励学生大胆发言、积极参与、主动提问，这些方式都能够丰富学生的情感体验。

　　4、培养爱国主义和团体主义精神爱国主义是我国优秀的文化传统，是中华民族赖以生存和发展的重要精神支柱。古今中外的音乐文化艺术源远流长，各时期的著名音乐家及其音乐作品以及各民族、民间的优秀音乐作品浩瀚无垠。这给我们的音乐教育供给了良好的条件，使他们经过作品中所表现的赞美和歌颂，培养他们的爱国主义情怀。在音乐实践活动中培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重，共同合作的意识和团体主义精神。

　　5、尊重艺术，理解多元文化。尊重艺术家的'创造劳动，尊重艺术作品，养成良好的欣赏艺术的习惯。同一部音乐作品，识谱的人能够欣赏；不识谱的人也能够欣赏；本国的人能够欣赏；外国的人也能够欣赏。它能够超越种族、语言、信仰的界限，与人类的心灵发生碰撞，产生共鸣。所以在教学中要注意学生感知音乐中的情感，从而去激发他热爱音乐的情境。

　　（二）把“过程与方法”设为课程目标之一。传统的音乐教学中，教学过程与方法是实现教学目的的手段。从教学过程讲是“重结论，轻过程”，从学习角度将是“重学会、学好，轻会学、好学”。而新《课标》站在“一切为了每一位学生的发展”的角度，明确指出：音乐教育应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不一样的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特点，激发和培养学生的学习兴趣。从音乐本质来看，他具有愉悦性特点。人们经过听觉产生一种“审美情趣”。

　　新课程的实施使我深深地感受到，对于有心的教师来说，教学处处是创造之地、天天是创造之时、人人是创造之人。

音乐教学自我鉴定6

　　《对花》是一首河北民歌，是我国北方广泛流传的一种小调。经过让学生学习歌曲《对花》，学习手绢舞，从中了解华北民间音乐的地域风格色彩，使学生了解热爱祖国的民间音乐文化，体现弘扬民族音乐的重要理念。本课的教学重点是让学生用有河北地方特色的音调来演唱歌曲《对花》。本课的两个音乐知识（对唱和表演唱；上滑音）的学习我放在唱歌的教学中，一方面，我要让学生在学习歌曲的活动中去进行对唱和表演唱，另一方面，两个知识点与对花调的风格形式紧密相关，如：曲调中的上滑音正是凸现了其他地域色彩的装饰，演唱是要准确的把握歌曲的地方风格，就必须唱好上滑音。

　　本课的教学难点在体会歌曲的地方特色，自主的运用手绢舞这种形式表现歌曲《对花》。引导学生在学习歌曲的过程中创编歌词、进行表演。所以在介绍手绢舞时把舞蹈的要求讲的清楚，使学生易于理解，在表演唱时要注意用情绪来感染学生，带动学生，并能准确的跟着歌曲的节奏表演。在创编歌词的时候，教师要注意做到心中有数，了解一年四季花开的自然生长规律，了解花卉的名字，以免张冠李戴。在示范是还能够提到“反对花”即由冬季对起倒摊到春季。让学生用逆向思维方式想问题。

　　在对整个教学过程的把握中，我把歌曲教学做为重点，从舞蹈导入歌曲时我启发学生说说用什么演唱形式表现愉快的`心境，让学生说出歌曲的演唱形式，进而导入表演唱和对唱，层层深入，引入歌曲《对花》。在这个环节的把握上教师要注意语言的的巧妙设计在上滑音演唱时教师让学生发现乐谱上的记号，从而讲解上滑音，让学生经过比较的演唱加深学生对上滑音的印象。在表演唱时要注意用情绪来感染学生，带动学生，并能准确的跟着歌曲的节奏表演。把歌舞的生动活泼表现出来。

　　在本节课的设计时，我感觉自我对本课的一些设计听、唱、跳、创编等环节中都与以往设计类似，所以在唱歌环节的设计上，我采用了分句对唱的方法。在设计本课的导入时，我也绞尽脑汁的想了很多方法，如：游戏法，情景导入法、师生表演法、等等，最终我采用“变魔术”的方法，变出手绢，让常见的手绢花出示起来比较新颖。

　　在整个教学活动中，教师以审美为核心的基本理念，贯穿于整个教学活动中，潜移默化中培养学生完美的情操和健全的人格。教师还以学生为主体，让学生基本动作、学习歌曲、创编歌词将学生对音乐的感受参与放在重要的位置。本课学习河北民歌，让学生了解了河北民歌和河北民间舞蹈，弘扬了民族音乐，增强民族意识和爱国情操。体现新课标“弘扬了民族音乐”的新理念。同时，在教学中我还要改掉一些不足。像：没有把自我的情绪去感染学生，教师的表情还不够，情绪不够，没有用自我的活力去感染学生，不能充分调动课堂的气氛和学生学习的进取性，课堂太平稳。在语言组织表达上要更亲切更趣味，示范时要表情更丰富，表演时要更夸张到位，学生才能感受到教师的个人的魅力，才能把歌曲的情绪很好的表现出来。

音乐教学自我鉴定7

　　我在网上看到过金彩云教师讲到的“识谱集中教学法”，我觉得很有道理。长期以来，我们的音乐教学都是把识谱随课文分散教学的，要求有条件的学校在小学阶段基本完成简谱识谱任务，在初中阶段基本完成五线谱识谱任务。事实上，这个任务远没有完成，也不可能完成。首先，这种过分分散的识谱教学法违反了记忆规律。音乐课不是每一天都有的，更不是每堂课都只学识谱资料，很难及时组织复习。学生往往是学了后面忘前面，缺少连续性，形不成系统，效果自然不佳。其次，分散识谱教学束缚了学生学习的主动性。按目前课程的编排体系组织教学，学生不可能在一个相对较短的时期内获得初步的识谱本事。小学学了两三年甚至四五年仍然无法独立视唱简谱。

　　集中识谱教学法是一种能够帮忙我们走出困境的可行性选择。所谓“集中识谱教学法”，即缩短战线，集中一点打歼灭战，把原先需要用整个小学、初中阶段来学习的识谱资料集中安排到小学二年级或三年级、初中一年级，用二到三个学期学完。这样，一方面学习资料紧凑，能够克服识记方面的.困难；另一方面，学生能够提前掌握简单的独立视唱技能，使他们学得积极主动，进一步激发兴趣，到小学或初中毕业时，他们就基本上具备了应有的识谱技能，能够比较熟练地听唱和视唱简单的曲谱了。

　　当然，运用“集中识谱教学法”，必须由专职音乐教师或识谱本事较强的教师任教。同时，音乐教材要按“集中识谱法”的要求重新编写，在时间分配上也要适中，不是越集中越好。因为过分集中会使难度增大，学生理解不了。

　　新的课程标准让我们一改以前依_灌输，偏重知识传授和技能训练的传承式教学取而带之的是一种综合知识的运用和注重创造性思维的现代教育理念。在音乐识谱教学中中培养学生的创造意识需要充分发挥和调动教师与学生的进取性和主动性，使学生主动走入音乐中去寻找，探索和创造，在美妙的音乐中挖掘自我的潜力，培养并发展学生的想象力，审美力和综合运用知识的本事。

【音乐教学自我鉴定】相关文章：

音乐自我鉴定11-23

音乐学自我鉴定04-20

音乐生自我鉴定06-08

音乐专业自我鉴定11-04

精选的音乐生自我鉴定03-07

音乐专业的自我鉴定11-23

音乐教学总结09-04

音乐教学反思11-14

音乐教学心得05-01